Рецензии на фильмы и сериалы

aleksandr.fedorov
Рецензий: 333
Добровільна деградація.
Недавний успех адаптации One Piece от Netflix вселил надежду, что анимационные сериалы могут рассчитывать на достойное воплощение в лайв-экшене и что у культового проекта «Аватар: Легенда об Аанге» есть шанс. После провала полнометражного фильма М. Найта Шьямалана 2010 года казалось, что в игровом формате Аанг уже не появится на экранах и так и останется анимированным персонажем. И вот на помощь приходит главный стриминг планеты и меняет формат из полного метра в многосерийный проект, чтобы... Читать полностью
Недавний успех адаптации One Piece от Netflix вселил надежду, что анимационные сериалы могут рассчитывать на достойное воплощение в лайв-экшене и что у культового проекта «Аватар: Легенда об Аанге» есть шанс. После провала полнометражного фильма М. Найта Шьямалана 2010 года казалось, что в игровом формате Аанг уже не появится на экранах и так и останется анимированным персонажем. И вот на помощь приходит главный стриминг планеты и меняет формат из полного метра в многосерийный проект, чтобы найти свою основу и отразить то, что делало оригинал великолепным и столь любимым у аудитории.

В мире «Аватара» люди способны покорять стихии, а каждый из народов, населяющих его, возносит одну из четырех Огонь, Воду, Воздух или Землю. Для поддержания гармонии и баланса раз в сто лет в одном из народов перерождается так называемый Аватар, человек, способный управлять всеми стихиями. События сериала разворачиваются для нас в тот момент, когда Аватар должен появиться в племени воздушных кочевников, однако судьба, предназначенная новому избранному, мальчику Аангу, ему самому кажется пугающей и нежеланной. Аанг сбегает из храма, где проходит обучение, но в очень неподходящий момент: грядущее перерождение Аватара побуждает народ Огня развязать войну, чтобы стать главенствующей в мире цивилизацией

Одной из главных причин, почему экранизация Шьямалана в свое время была встречена негативной реакцией, стало так называемое «обеление» персонажей. Мир «Аватара» во многом вдохновлен восточной культурой, традициями и даже историческими событиями, и потому каст фильма казался создателям оригинального сериала Nickelodeon даже оскорбительным, а самой картине мешало почувствовать себя аутентичной. Netflix исправляет ошибки предшественника: главные и многие второстепенные роли в его адаптации исполняют актеры азиатского происхождения и из коренных народов Америки.

Конечно, основное внимание среди них приковано к титульному персонажу, Аангу, роль которого в новой адаптации исполняет Гордон Кормье. И юный актер справляется со своей задачей на полную: его Аанг забирает все симпатии с первого появления на экране своим очарованием, добротой и искренней улыбкой. Вместе с тем, когда того требует сюжет, он тут же забывает об играх и дурачестве и идет сражаться с врагами, полностью концентрируясь на бое и на защите близких ему людей. Образ юного мага воздуха чем-то напоминает его недавнего предшественника на Netflix, непоседливого и юркого Луффи из сериала «Ван-Пис», такого же непосредственного в своем жизнелюбии и радости. Невольно думаешь о том, какая из этих двух мальчишек вышла бы команда.

Гордон и сам несколько соотносит себя со своим героем в его эмоциях. «Я и Аанг этакие счастливые мальчишки. Иногда мне кажется, что я чувствую себя слишком счастливым, и в этом, наверное, наше с ним сходство». И несмотря на то что на съемочной площадке Кормье веселится, подобно самому Аангу в храме магов воздуха, выделываясь своими способностями, актер относится к делу серьезно. Подобно другим актерам команды он на протяжении шести недель тренировался в специальном лагере, чтобы исполнять трюки в шоу. При этом его юные коллеги Даллас Лью и Йен Аусли, играющие боевых парней принца Зуко и Сокку, уже были мастерами боевых искусств, но всем актерам пришлось вместе изучать различные стили боя, характерные для магов всех четырех стихий.

И эта основательная подготовка актеров и закадровой команды постановщиков очень заметна: боевые сцены в сериале неизменно приковывают внимание и не кажутся чем-то скучным и сделанным на автомате. Кроме того, все это происходит в захватывающих дух локациях. Конечно, невооруженным глазом мы, избалованные многообразием контента последних лет, сразу видим компьютерную графику и спецэффекты, но графика эта роскошна, красочна и действительно навевает ощущение другого, не нашего мира.

Красиво, весело, задорно именно так хочется сказать про нового «Аватара». Поклонники оригинального шоу возлагают на него большие надежды, и мы от них не отстаем. Посмотрим, как справились с задачей создатели проекта в восьмисерийном премьерном сезоне.
6 / 10
aleksandr.fedorov
Рецензий: 333
Постапокаліптична алегорія з питаннями.
"Крізь сніг" - міжнародний кінопроект, знятий у Чехії за південнокорейські гроші, корейським режисером. У фільмі зіграли американські, британські та корейські актори, в основі сценарію французька графічна новела ,тобто комікс. Про що ж фільм.? У альтернативному 2014-му році боротьба людства з глобальним потеплінням призвела до глобального замерзання. В результаті все живе на планеті вимерло, крім невеликої групи людей на поїзді, що їде через крижану пустелю без зупинки. Їде вже 30... Читать полностью
"Крізь сніг" - міжнародний кінопроект, знятий у Чехії за південнокорейські гроші, корейським режисером. У фільмі зіграли американські, британські та корейські актори, в основі сценарію французька графічна новела ,тобто комікс. Про що ж фільм.? У альтернативному 2014-му році боротьба людства з глобальним потеплінням призвела до глобального замерзання. В результаті все живе на планеті вимерло, крім невеликої групи людей на поїзді, що їде через крижану пустелю без зупинки. Їде вже 30 років і за цей час на ньому сформувалось мініатюрне суспільство, де панує тоталітарний режим. Врешті-решт, на поїзді визріває революція Що ж сюжет по-своєму оригінальний, хоча ідею глобального замерзання вже доводилось раніше бачити у кіно. Але головне запитання як усе це подано. Ось з цим у стрічці певні проблеми. Логіка фільму не стійка до критики. Наприклад - вставити сцени, де б "робочий клас" працював, творці забули, тому мета повстання більше схожа на бажання низчого класу помінятися з владою місцями, а не на боротьбу за справедливість. Все починається, коли "революціонери" дізнаються, що охорона озброєна автоматами без патронів, але далі виявляється, що патрони у правлячої верхівки таки були і чому їх не видали таємниця сюжету. Це деякі дивності перших 30 хвилин, далі їх буде ще більше. Удійстві приймали участь досить відомі і непогані актори. Кріс Еванс зіграв Кьортіса - лідера революції, Тільда Суїнтон - харизматичну шизоїдну дуру, представницю тоталітарної влади, Еду Гаррісу знову доручили роль головного негідника та конструктора поїзда, де відбуваються події. Звичайно, авторів фільму можна було би похвалити за цікаву ідею. Поїзд це такий собі світ у мініатюрі. Але зробити свою ідею логічною вони не захотіли.У підсумку, "Крізь сніг" - сюжетно малологічний фільм на тему постапокаліпсису, котрий якимось дивом непогано окупився, отримав непогані оцінки та став основою для серіалу за своїми мотивами.
6 / 10
aleksandr.fedorov
Рецензий: 333
Режисерський збій.
Щось незрозуміле сталося зі знаменитим режисером Крістофером Ноланом. Виник збій у автора чудових фільмів. Наче зявився самозванець, який не знає, як знімати хороше кіно. Можливо, Нолан просто заліз не на свою територію знімати фантастичні фільми та історичні військові драми не одне й те саме. Але він все ж таки взявся знімати про Дюнкеркську операцію, один з найвідоміших епізодів Другої Світової Війни, хоча по суті це був ганебний відступ, успішна евакуація зберегла життя сотням тисяч... Читать полностью
Щось незрозуміле сталося зі знаменитим режисером Крістофером Ноланом. Виник збій у автора чудових фільмів. Наче зявився самозванець, який не знає, як знімати хороше кіно. Можливо, Нолан просто заліз не на свою територію знімати фантастичні фільми та історичні військові драми не одне й те саме. Але він все ж таки взявся знімати про Дюнкеркську операцію, один з найвідоміших епізодів Другої Світової Війни, хоча по суті це був ганебний відступ, успішна евакуація зберегла життя сотням тисяч військових. Так що ж вийшло у Нолана? Фільм умовно розділений на 4 сюжетні лінії. Перша лінія історія британського солдата-придурка та його побратимів аналогічного рівня інтелекту. Вже на узбережжі вилазить друга лінія про британського командира-ідіота, який займається не організацією оборони, підтриманням порядку серед солдатів чи контролем за проведенням евакуації, а виголошенням епічних промов одному зі своїх підлеглих. Тим часом у повітрі над морем утворюється третя лінія, у якій пілоти трьох британських літаків, одним з яких керує Том Харді ведуть періодичні нудні бої проти чотирьох з половиною німецьких літаків. Персонажі даної сюжетної лінії роблять хоча б якийсь внесок у боротьбу проти нацистів. Четверта лінія це британський рибалка, у якого військові хотіли реквізувати корабель для потреб армії. Але власник виявився гордим, сам набрав рятувальних жилетів і погнав у Дюнкерк, допомагати евакуації.У підсумку, британська армія у фільмі "Дюнкерк"- це кодло дурнів, боягузів та егоїстів. Ні тобі злагоджених дій солдатів, ні допомоги товаришам, ні порятунку, ні самопожертви. Але, схоже, цього Нолану було мало, і, вживши додаткових заходів зробив сюжет фільму нелінійним. Події хаотично скачуть взад-вперед, одні і ті ж самі моменти показані з позицій різних персонажів.
Гаразд, сюжет і його подачу промахали. Що ж там з акторською грою? Частково через сумбурну подачу подій, частково тому що персонажі абсолютно не прописані, в них немає ні передісторії, ні мотивації. І якби не обличчя відомих акторів, їх взагалі не можна було б відрізнити. Навіть талановитий Том Харді і той безликий. Фільм могли би врятувати сцени боїв і військова атмосфера. Пристойний бюджет в 100 млн. доларів і вибрана історична тематика дозволяли створити воістину епічний і масштабний фільм. Ага! Сцени повітряних боїв нудні і нецікаві. Бомбардування на суші тим більше. Масштаб не відчувається взагалі. Режисер наплював навіть на деталі Дюнкерк виглядає красивим і охайним, хоча має бути пошкодженим снарядами. А що з атмосферою? Немає, розтанула у вищезгаданих сюжетних подачах. Не наважилися навіть кров показувати, а постійні бомбардування на узбережжі закінчуються нечисленними втратами, так що пройняти глядача жахами війни "Дюнкерк" не здатен. Коротко про історичну достовірність: надпис в кінці титрів дає чітко зрозуміти, що сюжет фільму не включає ні реальний перебіг подій, ні історичних персонажів. Просто експлуатує відому тему.
З технічної сторони фільм більш-менш пристойний та й оператор, наче, старався. Але уцілому вийшло кінорозчарування від Крістофера Нолана. "Дюнкерк" відверто слабенький у всіх сенсах фільм, який на додачу в основному негативно показує ветеранів Другої світової. Залишається лише дивуватися позитивним відгукам критики і результатам прокату.
6 / 10
aleksandr.fedorov
Рецензий: 333
Кожна країна має своїх послідувачів зла.
В історії Польщі, як, мабуть, і у кожної країни, вистачає справ про розслідування серійних убивств. І хоч історія Здислава Мархвицького, прозваного в народі "Вампіром" не була найстрашнішою з усіх, все рівно факти не можуть не шокувати роки злочинної діяльності, більше десятка підтверджених убивств, наявність змови за участю кількох осіб, гучне і заплутане розслідування Не дивно, що ця історія знайшла відгук в польському кінематографі. Отже,Польщу у 1970-і роки накрила серія жорстоких убивств... Читать полностью
В історії Польщі, як, мабуть, і у кожної країни, вистачає справ про розслідування серійних убивств. І хоч історія Здислава Мархвицького, прозваного в народі "Вампіром" не була найстрашнішою з усіх, все рівно факти не можуть не шокувати роки злочинної діяльності, більше десятка підтверджених убивств, наявність змови за участю кількох осіб, гучне і заплутане розслідування Не дивно, що ця історія знайшла відгук в польському кінематографі. Отже,Польщу у 1970-і роки накрила серія жорстоких убивств жінок. Міліція ніяк не може знайти винуватця, поки за справу не береться недосвідчений Януш Ясинський, якому таки вдається знайти підозрюваного, однак, у слідчого немає прямих доказів провини ймовірного винуватця Слід відзначити, що хоча сюжет фільму "Я вбивця" побудований на історії Мархвицького і включає чимало реальних фактів розслідування, кінострічка є в першу чергу художньою імена людей змінені, чимало важливих подій опущено
Звичайно, дотримання історичних фактів в даному випадку не грає суттєвої ролі, головне щоб була цікава історія. І ось, власне, з подачею сюжету у фільму є серйозні проблеми. Якщо на початку все більш-менш ясно, то вже в другій половині стає
незрозуміло, що відбувається, чому персонажі роблять те, що роблять. Деякі сюжетні ходи, здається, існують лише для того, щоб розтягнути і так завеликий 2-годинний хронометраж. На додачу, сценарист нагнав туману на історію слідства, і після перегляду фільму незрозуміло, чи підозрюваний дійсно убивця, чи просто невинний цап-відбувайло, якого брудні міліціянти відправили на шибеницю, щоб замяти справу і забезпечити собі славу та карєрний ріст. Незважаючи на те, що фільм польський, поляки у ньому представлені в досить неприємному світлі навколо суцільні пороки: пянство, подружні зради, корупція, вбивства Звичайно, чорнуха потрібна для створення атмосфери похмурого детективу, але навіть з цим у тут не склалося. Режисер явно хотів закосити під жанр нео-нуарного детективного трилера, як у "Зодіаку" або у "Прогулянці серед могил". Але, проваливши сюжетну частину, творці провалили і стилістичну картинка у фільмі сірувата і безрадісна, викликає лише нудьгу; оператора залишили без знімальних кранів, тому показати якісь цікаві плани він не зміг, залишалось лише періодично трусити камерою. Актори теж не витягують фільм, бо не показують визначної гри. В цілому, фільм "Я вбивця" вийшов досить нудним і нецікавим. Його не вийде порекомендувати ні шанувальникам детектива, ні польського кіно в цілому.
5 / 10
philippica
Рецензий: 2
Завидный мужчина? Почему меня бесит Гоша из фильма "Москва слезам не верит"
В 1979 году Владимир Меньшов снял фильм, который станет любимым фильмом советского зрителя на долгие десятилетия. Это картина "Москва слезам не верит", рассказывающая о непростом пути к личному счастью обычной советской женщины Екатерины Тихомировой.
Сюжет картины охватывает довольно большой промежуток времени: сначала мы видим, как в 1958 году Екатерина с подругами приехала из провинции в столицу поступать в институт, а 20 лет спустя Екатерина предстаёт перед зрителем успешной в карьере... Читать полностью
В 1979 году Владимир Меньшов снял фильм, который станет любимым фильмом советского зрителя на долгие десятилетия. Это картина "Москва слезам не верит", рассказывающая о непростом пути к личному счастью обычной советской женщины Екатерины Тихомировой.
Сюжет картины охватывает довольно большой промежуток времени: сначала мы видим, как в 1958 году Екатерина с подругами приехала из провинции в столицу поступать в институт, а 20 лет спустя Екатерина предстаёт перед зрителем успешной в карьере женщиной - она директор фабрики и депутат Моссовета. Но при этом она не замужем и в одиночку воспитывает дочь - отец ребенка Родион, узнав о предстоящем отцовстве, слинял, объяснив ей, что их связь была мимолетным увлечением и он ей ничего не должен, а "свои женские проблемы" Екатерина должна решать сама. И вот однажды в электричке к ней подсаживается некий Гоша. Он лихо берет быка за рога и к концу фильма настолько очаровывает зрительниц, что на долгие 40 лет становится образцом "настоящего мужчины" и объектом мечтаний советских, а затем и российских женщин, а судьба Екатерины вызывала завистливые вздохи и до сих пор в некоторых обзорах на фильм пишут, что наконец-то Екатерина встретила настоящую любовь в виде настоящего мужчины Гоши.
Многие удивляются, когда я говорю, что не люблю этот фильм - воротит меня и от Екатерины, и от этого Гоши. Не вижу я там никакого счастливого будущего. Сейчас объясню, почему.

Картина начинается с того, что эти три провинциальных девы из кожи вон лезут, лишь бы зацепить москвича с пропиской, а желательно еще и при деньгах. По этой причине они готовы рухнуть в объятия чего угодно, что хоть отдаленно напоминает мужчину, главное, чтобы была московская прописка. Лично мне такие дамы глубоко антипатичны и никакого сочувствия у меня не вызывают.
Фильм был снят 40 лет назад и по этой причине рассматривать описанную в нем ситуацию следует в контексте того времени. 40 лет назад быть незамужней женщиной было позорно, девиз девушек - "замуж любой ценой", популярная поговорка той эпохи - "лучше такой, чем никакого". Поэтому, с точки зрения советского общества 80-х годов, Екатерина самая неудачливая из трех подружек. Она замуж к сорока годам так и не вышла, мало того - родила вне брака. Позор. В СССР матерей-одиночек общество сильно не одобряло и шансы устроить личную жизнь у такой женщины стремились к нулю.

Екатерина относится к тому типу женщин, которых принято называть сильными. В самом деле - вырастить в одиночку ребенка, стать директором предприятия и депутатом это круто даже по современным меркам. Но она устала. Устала нести ответственность, устала держать удар и решать все сама. Ее внутренняя девочка плачет и хочет на ручки, но не к кому. Мамсику Родиону мама не позволит. Самовлюбленный и трусливый Володя тоже проигрывает ей во внутренней силе. И тут как снег на голову - Гоша. Интеллигентный слесарь, который с ходу начинает демонстрировать Екатерине повадки альфа-самца. Поначалу Екатерина с иронией относится к нему - она прекрасно видит, что за тип перед ней. Но потом она влюбляется в него без памяти, причем настолько без памяти, что даже начав жить с ним семейной жизнью, не удосуживается спросить его фамилию и узнать адрес! Просто потрясающе.
Недавно я пересмотрела этот фильм еще раз. И так и не смогла осилить свое отвращение - Гоша редкостно мерзкий тип. Просто отвратительный. Во-первых, он начинает знакомство с того, что унижает Екатерину. Он сообщает ей, что у нее "взгляд незамужней женщины", что она "не выше, чем мастер", ну на крайний случай - спохватывается он - "стали продвигать по линии профсоюза" - другими словами, он сразу ставит ее на место, дескать, немногого ты стоишь, а посему должна от радости прыгать, что на тебя обратил внимание такой орел. Оказавшись в квартире новой знакомой, первое, что он делает - обсматривает всю квартиру - я бы после такого просто выставила бы вон. Он оценивает благосостояние хозяйки и тут же еще раз выдает оценку ей самой: "Судя по блеску стекол и ворсу ковра, убирала не больше суток назад". Типа хорошая хозяйка. Простите, а вас спрашивали?

Во-вторых, он постоянно нахваливает себя, постоянно сравнивает себя со своими знакомыми и с самой Екатериной - на вопрос Саши (дочки Екатерины) о его заработке он просто без стеснения отвечает: "Всяко больше твоей матери", потом скромно заявляет: "Я понимаю в моторах, как очень немногие. Я тоже талант". Талант, мля! Дальше больше - он намекает на свою исключительность, на то, что он не такой, как все. Он и в самом деле не такой как все - в те времена таких слесарей не существовало. Понятия "слесарь" и "интеллигентность" были просто не совместимы. Слесарь в советское время это плохая успеваемость в школе, ПТУ в анамнезе, неухоженность и в большинстве случаев беспробудный алкоголизм. Будь Гоша таким - Екатерина точно не обратила бы на него внимание. Но Гоша необычный слесарь. Он слесарь-интеллигент. И сказать умеет красиво, и на лицо приятен, и за собой следит, а если и пьет, то только "по праздникам". Плюс - Гоша обладает рядом достоинств, которых нет у предыдущих ухажеров Екатерины:
- он не женат
- у него нет мамы
- он сразу берет на себя роль ведущего в паре - а Екатерина больше всего соскучилась именно по этому.
Конечно, Гоша сразу понял, чем можно привлечь сильную духом Екатерину - только показывая себя более сильным, чем она. Гоша начинает буквально навязывать себя Екатерине и едва ли не через сутки после знакомства заявляет, что они буду жить вместе - даже не поинтересовавшись мнением Екатерины на этот счет. Едва переступив порог чужой квартиры, он начинает в ней вести себя по-хозяйски, начинает распоряжаться и руководить. И он уверен в том, что ему завидуют: "Обо мне здесь так хорошо говорили, что ты, конечно, почувствовала некоторый комплекс неполноценности". То есть, если проанализировать его поведение, то ведет он себя нагло, по-хамски. Но почему-то самой Екатериной и зрителями хамство и наглость воспринимаются как проявление внутренней силы и лидерские качества. И еще один немаловажный момент. В разговоре с Сашей Гоша говорит: "Был такой римский император Диоклетиан. Кстати, очень приличный император". Диоклетиан отличился невероятным высокомерием, требованием относиться к себе как к божеству, а так же тем, что жестоко расправлялся со своими недругами и манерой "шагать по головам" для достижения своих целей. И это тоже весьма четко характеризует Гошу - таковы его идеалы, таких он считает "приличными".
На самом деле Гоша страдает комплексом неполноценности и самый большой страх для него - проиграть. Именно поэтому он так акцентирует внимание на том, что "баба не должна больше мужика зарабатывать" и именно поэтому он так болезненно реагирует на просьбу Екатерины без ее ведома больше не встревать в разборки детей. Весь тот лидер, которого он демонстрировал, тот брутальный самец сдувается в один момент, когда рядом оказывается человек, способный составить ему конкуренцию - Родион, отец Саши. Родион работает на телевидении, у него более интересная профессия, он зарабатывает явно больше Гоши, и Гоша моментально перед ним пасует. А уж когда становится известно, что "мастер" на самом деле не мастер, а директор, то есть у Екатерины и зарплата, и статус выше, чем у него, он дует губки как пятилетняя девочка и... уходит. Сначала буквально - из квартиры, а потом в недельный запой - лечить свою душевную травму.

Ну и финал, конечно, просто отвал башки: по просьбе рыдающей Екатерины Гошу разыскивают и буквально умоляют вернуться. И он, так и быть, соглашается. При этом, граждане, вы обратили внимание, в каких условиях живет этот великолепный Гоша? В жутком беспорядке, у него даже нет занавесок на окнах, а вещи разложены на полу. По-моему, он просто ищет себе добровольную рабыню, которая будет ему ноги мыть и воду пить.
Почему-то все решили, что они с Екатериной останутся вместе и будут жить долго и счастливо. Но на самом деле предпосылок именно к такому развитию сюжета нет. Гоша, терзаемый своими комплексами, продолжит терзаться и изводить Екатерину, при каждом удобном случае уходя в запой. Жизнь с таким фруктом превращается в ад и никакого космического счастья там просто не может быть. Вряд ли Владимир Меньшов не понимал, что представляет из себя такой персонаж как Гоша. И финал-то у фильма открытый - зрителям предстоит самим решать, что будет потом. Они и решили. Только почему-то в другую сторону.
2 / 10
Наверх