Рецензии на фильмы и сериалы

С помощью этого проекта авторы попытались донести до публики действительно интересную историю о том, как маленькой радиостанции удалось возвратить к жизни лечебницу для душевнобольных, а также подарить пациентам надежду на более оптимистичное будущее. Зрителей знакомят с несколькими неординарными персонажами, и их истории, конечно же, заслуживают внимания.
Сериал поднимает непростые вопросы, и дает понять, что временами не стоит строго судить людей лишь из-за того, какой диагноз написал врач в их медицинской карточке. Можно ли верить в свою мечту настолько сильно, чтобы забыть обо всем остальном? Или же лучше не «раскатывать губу», как гласит народная мудрость? Кто более ненормален: толпа почти одинаковых людей или же группа действительно уникальных личностей? Как опознать эту черту, за которой нормальность превращается в безумство? Ну и, безусловно, этот многосерийный проект также поднимает тему настоящей человечности.
История начинается с того, как один не самый удачливый герой устраивается работать на радиостанцию психиатрической лечебницы. Поначалу пациенты пугают его своим сумасшествием, но постепенно он понимает, что они не более ненормальны, чем те, кто окружал его ранее.
В сюжете противопоставляются веселый и энергичный парень Кэмпбелл и радиоведущий Эдди. Мир сумасшедших и «нормальных». По ходу развития событий не раз задаешься вопросом, кого же в итоге можно назвать более человечным. Впрочем, это далеко не единственные размышления, которые возникают при просмотре сериала: это тот случай, когда действительно есть над чем подумать.
Помимо этого, в «Добро пожаловать в психушку» поистине потрясающее музыкальное сопровождение. С первых аккордов узнаются старые легендарные композиции, которые к тому же замечательно иллюстрируют общий сюжет. Одна из особенностей сериала в том, что каждая серия получила название, как и какая-либо звучащая в ней песня, и при этом имеет прямое отношение непосредственно к тексту. В общем, для меня это проект, в котором попросту нет минусов.

На первый взгляд, этот зомби-экшен может показаться довольно банальным в первую очередь, из-за своей линейности. Особых твистов от сюжета ждать не нужно, и, стоит признать, что он достаточно предсказуемый. Практически сразу можно предугадать судьбу практически каждого героя, но при всем этом фильм не назвать плохим или хотя бы скучным.
Проект снят полностью в манере Зака Снайдера, и его особый почерк узнается буквально с первых кадров. Как известно, он умеет красиво снимать и преподносить сцены экшена, и «Армия мертвецов» тому доказательство. Возможно, сценарий и не является сильнейшей стороной режиссера, однако по части визуальной составляющей фильм действительно на высоте. Отличная операторская работа, фирменные слоумо, клиповые вставки все это здесь присутствует. Некоторые вполне привычные приемы Снайдера нравятся далеко не всем зрителям, но мне кажется определенная эстетика в них имеется. Ну и самое главное то, что это давно уже стало почерком автора.
Явным достоинством фильма можно назвать большое число различных отсылок. В своей последней работе кинематографист прямо цитирует классику Голливуда, и это у него замечательно получается. Здесь немало намеков на «Чужих» Кэмерона и «Апокалипсис сегодня» Кополлы. Также Снайдер не забыл продемонстрировать симпатию к игровой серии «Dead Rising».
В «Армии мертвецов» немало действительно забавных сцен и сарказма пожалуй, больше, чем в каком-либо другом проекте Снайдера. Особого внимания заслуживают и начальные кадры падения Вегаса, ставшие явной отсылкой к сцене из «Хранителей».
Очевидно, что во многом этот фильм оказался для кинематографиста очень личным. Как известно, во время съемок «Лиги Справедливости» Снайдер оставил проект из-за суицида своей дочери. В «Армии мертвецов» очень кропотливо прописана непосредственно линия отца и дочки. Не исключено, что многие реплики Скотта Уорд в исполнении Дейва Батисты, обращенные к своему ребенку это слова самого постановщика, которые он хотел бы, но, к сожалению, не успел сказать. Как мне кажется, Снайдеру удалось очень органично вписать все эти переживания в собственную киноленту.
Если рассматривать фильм под таким углом, то, конечно же, из рядового ужастика он превращается в весьма метафоричный и даже глубоко личный проект.

Сериал с очень специфическим, но при этом хорошо продуманным юмором. Безусловно, такие проекты нравятся не самому широкому кругу зрителей, но и поклонников у них немало. Стоит отметить, что здесь просто огромное количество жаргона и различной словесной эквилибристики, и, конечно, восприятие сюжета в немалой степени зависит от перевода. Юмора действительно много, и уже за первые пару минут каждой серии можно заметить гораздо больше шуток, чем в иной комедии за половину ее хронометража. Другое дело, что, как уже упоминалось, почти все они на любителя.
К явным плюсам шоу можно отнести тот факт, что длительность каждой серии весьма приемлема около двадцати минут, и, соответственно, их просмотр не утомляет. Каждый из эпизодов фокусируется на отдельной проблеме города, и в этом плане сериал чем-то схож с «Бивасом и Баттхедом». При этом, стоит отметить, что «Латтеркенни» не назвать ситкомом, и в каждом сезоне все-таки присутствует относительно сквозная идея.
Съемка сцен происходит весьма специфически: смена плана зачастую происходит без связок, да и вступление здесь, как правило, отсутствует. «Это городок Леттеркенни. В нём 5000 жителей. Вот какие у них проблемы», - таково начала каждого эпизода, и постепенно к этому лаконичному началу привыкаешь.
Конечно, не обошлось и без небольших минусов. Например, некоторые сцены кажутся уж слишком постановочными, а драки и диалоги ненатуральными. Впрочем, и исключений в этом случае тоже очень много. Актерская игра также оставляет желать лучшего, но временами кажется, что это сделано нарочно. Тем не менее, в шоу действительно много юмора, и за это ему можно простить некоторые недочеты. Ну и, судя по «живучести» сериала, поклонников у него действительно хватает.

Процесс «омолаживания», ставший довольно популярным в сериальном формате, периодически выдаёт проекты об известных личностях или персонажах, независимо от их реальности. Индиана Джонс, Геракл, Супермен, Шелдон Ли Купер это те художественные персонажи, что сразу приходят на ум. Сериалы о них пользовались популярностью и продолжают вызывать интерес целевой аудитории. Однако есть и другой пример Крис Рок. Его биография, пусть и в художественной форме, была показана в нескольких сезонах собственного сериала. Проект был закрыт из-за падения рейтингов, остановившись на промежуточных событиях, не показывающих становление Рока как комика.

Авторы сериала «Молодой Скала», повествующего о событиях формирования личности и обретения популярности другого «Рока», Дуэйна Джонсона идут по нескольку иному пути. Если действие первого эпизода переносит нас в недалёкое будущее, то затем оно разворачивается в трёх временных промежутках: 1982, 1987, 1990. Эти даты, как сообщает сам Дуэйн Джонсон, являются одними из наиболее важных в процессе становления его личности.

Благодаря регулярному переносу событий из одного времени в другое у авторов появляется возможность показывать Джонсона с разных сторон. Это не только добавляет сериалу «Молодой Скала» динамики, но и сильно насыщает сюжет. Если зрителя мало интересует жизнь Джонсона в детском возрасте, то он может понаблюдать за актёром в его подростковые годы или на первых этапах взрослой жизни. Это даёт возможность увеличивать целевую аудиторию.

Сюжетно сериал подаётся легко и ненавязчиво, а короткая продолжительность серий не позволяет устать от происходящего. Есть смешные, забавные и откровенно уморительные события. Но что ещё важнее присутствует много самоиронии.

Квентин Джером Тарантино для всех эта персона является легендой киноиндустрии, а для кого-то no-name с большой буквы. Его фильмы это сборник различных отсылок и поворотов которых ты даже не ожидаешь. Фильм Криминальное чтиво должен был быть как второй фильм режиссера который только начинает свою карьеру, но как только он вышел в кинотеатры весь мир задрожал от вкуса пафоса и гангстерского слова.
Изначально фильм погружает нас в красоту криминальной жизни о котором я уверен мечтали многие подростки нынешнего времени. Эти вылазки с тонами оружия и наркотиками в кармане. Полиция, которая даже не пытается найти тех, кто устраивает перестрелку в центре города. Переговоры в темных подвалах улиц города, где жизнь каждого из авторитетов зависит от длины ствола. Мир, где деньги и наркотики важнее чем моральные принципы и человечность.
Криминальное чтиво это элемент черного юмора вперемешку с глубоким смыслом и высмеиванием тогдашних реалий жизни который подкрепляется постироничным сюжетом который не даст вам оторваться от экрана ни на секунду.
Актерский состав сделал этот фильм невероятно реалистичным так как ты живешь жизнь с ними ты чувствуешь их боль и панику, счастье и радость, любовь и тоску. Мир, который создал Квентин почти ничем не отличался от мира того времени возможно только меньшей жестокостью.
Pulp Fiction это однозначно шедевр того времени который должен посмотреть каждый киноман современности. Однозначно в жанре триллеров с элементами криминала и драмы этот фильм не первый и далеко не последний, но он однозначно закрепил себя в списке лидеров 20-21 века. Чего только стоит цитата на все случаи жизни от Сэмюэль Л. Джексона
которую вы сможете найти в Библии, а точнее Иезекииль 25:17.

Хороший документальный фильм. Интересно было смотреть в оригинале с субтитрами.
Чем хорош: рассказывает о подводных камнях с которыми сталкиваются люди в США. Это: оффлайн и онлайн казино, финансовые пирамиды, кредиты, пенсионные взносы. Некоторые из этих вещей есть и в России. А вот студенческих кредитов нет и начисление пенсии отличается. В этом плане интересно посмотреть на проблемы граждан другой страны. В частности - студенческие кредиты это прямо зло в чистом виде. Я была в шоке.

Вывод: хороший фильм для тех, кто хочет погрузиться в языковую среду и поближе познакомиться с американским менталитетом, а также побольше узнать о том, как строятся финансовые аферы и работает казино.

Не подойдет для тех: кто не любит фильмы про Америку, кто будет искать в нем обучение финансовой грамотности.

В последние годы вышло немало качественных британских триллеров и детективов, и этот проект вполне можно отнести к их числу. Авторами сериала выступили Крис Лэнг, Ричард Кларк и Мэтью Арлиджа, которые давно зарекомендовали себя как мастера жанра.
Сюжет этого остросюжетного детектива фокусируется на персонаже по имени Дэвид Коллинз, который провел в тюрьме несколько лет за убийство супруги. На повторных слушаниях суда его вина не была доказана, поэтому ему удалось выйти из заключения. Зрителю предстоит понять, действительно ли герой невиновен, либо же просто искусный притворщик.
Формат мини-сериала позволяет этой истории выглядеть не слишком затянуто, но при этом дает возможность полностью раскрыть сюжет, что очень удачно для детектива. Возможно, в каких-то моментах и не хватило времени для некоторых важных деталей, но все же проект не успевает наскучить. Выпущенных серий вполне хватило для того, чтобы проникнуться атмосферой напряжения, которая окружила ключевого персонажа, а также сложной психологической ситуацией.
Стоит учитывать, что во многом это довольно типичный британский детектив, и здесь нет перестрелок, эффектных погонь или элементов хоррора. «Невиновный» - детектив с драматической составляющей. В каждой серии авторам проекта удается интриговать публику неожиданными деталями сюжетной линии, и результатом становится эффектный твист в финале. Несомненно, это один из лучших представителей жанра на телевидении за последние годы. Также отдельного внимания и упоминания заслуживает актерская игра, которой удалось передать многие важные моменты сюжета, и в отдельных сценах даже ввести зрителей в заблуждение.

«Преступление века» это документальный сериал, созданный режиссёром Алексом Гибни, снимающим картины, направленные на затрагивание серьёзных социальных вопросов. В своих исследованиях он поднимает проблемы здравоохранения, экономики, культуры и образования. Важно понимать, что Гибни не просто даёт пищу для размышлений, а проводит полноценный анализ каждой интересующей его темы, выдавая глубокие размышления. «Преступление века» не становится исключением.

Сериал примечателен тем, что погружает зрителей в так называемый опиатный кризис, вызванный чрезмерным избытком соответствующих средств в североамериканском обществе.

Режиссёр подробно рассказывает о том, что в США гибнут десятки тысяч людей в результате неправильного приёма лекарственных средств. Гибни выводит эту проблему в самый центр своего сериала, логически разделённого на две серии, имеющие общий совокупный хронометраж в 4 часа времени.

С учётом ситуации в Северной Америке, подобные исследования необходимы, поскольку они показывают проблемы, нередко остающиеся в тени, но имеющие значение для общества. Важно это ещё и потому, что подобные ситуации могут появиться в других странах, но не из-за опиатов, а других видов лекарственных средств, будь то анксиолитики или антидепрессанты. Пациент, получающий назначение от лечащего врача, может стать жертвой случайных обстоятельств. За первой трагедией последуют новые, а решение будет предложено только после того, как станет слишком поздно.

«Преступление века» не только показывает проблему гигантского масштаба, но и пытается вникнуть в причины и мотивы кризиса в североамериканском обществе, одновременно с этим показывая обсуждения на тему возможной ответственности за последствия неправильного приёма или дозирования потенциально опасных медицинских средств.

Чак Лорри хорошо известен поклонникам американских комедий. Являясь создателем целого ряда ситкомов, сумевших обрести популярность по всему миру, он не раз повышал планку своих проектов, умудряясь выдавать свежие идеи из одного сезона в другой. Конечно, можно покритиковать последние сезоны некоторых из его сериалов, но следует признать, что Чак Лорри всё равно находил способы вызвать ожидаемые зрителями эмоции.

«Соединённые Штаты Ала» это очередной ситком от Лорри, повествующей о бывшем морском пехотинце, чьи попытки влиться в мирную жизнь Огайо постоянно терпят поражение. Но всё меняется после того, как он знакомится с неким Алом, мечтающим о тишине и покое после работы переводчиком в Афганистане.

Уже с самого начала в сериале узнаётся фирменный стиль Лорри. Интересные и харизматичные персонажи, простые домашние декорации и задние фоны, насыщенные на детали. Всё это позволяет авторам выстраивать свой мир, очень похожий на наш, но в то же время немного отличающийся от него. Особенно хочется отметить фоны. Они всегда имели особое значение в сериалах Лорри. И сериал «Соединённые Штаты Ала» не становится исключением, предлагая зрителям поразительное количество мелких деталей на задниках. Возможно, для общего повествования они и не играют серьёзной роли, однако их использование позволяет создателям показывать увлечения и внутренний мир персонажей.

Герои здесь регулярно попадают в комичные ситуации, но все они позволяют им проходить стадии своего роста. А разное восприятие мира хоть и может ставить их в неловкое положение, направлено на то, чтобы научить персонажей лучше понимать друг друга.

В итоге получаем лёгкую и простую ситуационную комедию, имеющую короткие по продолжительности серии, способные если не рассмешить, то хотя бы развеселить.

Проект является антологией, и его серии в целом не имеют связи друг с другом каждая из них является законченной историей. Безусловно, у такого формата немало поклонников, ведь можно начать смотреть с любого эпизода, и не пытаться восстановить в памяти все детали предыстории.
Авторами антологии, а также постановщиками отдельных эпизодов стали Рис Шерсмит и Стив Пембертон. Примечательно, что также их можно увидеть почти в каждой серии и в актерском качестве.
В проекте присутствует интересное сочетание жанров: комедия, хоррор, драма и прочие. Явным плюсом «Внутри девятого номера» можно назвать довольно хороший английский юмор. Хотя также можно сказать, что некоторые шутки в проекте довольно специфические, и, скорее всего, покажутся странными многим зрителям. Тем не менее, после просмотра второй серии к нему постепенно привыкаешь.
По сути, сериал во многом напоминает «Байки из склепа»: зрителей знакомят с короткими интригующими историями, и понемногу подводят к неожиданному финалу. Хотя основной особенностью антологии можно назвать то обстоятельство, что все события разворачиваются в помещениях под номером девять. Причем речь может идти о квартире, купе, гостинице, доме и так далее. Несомненно, подобная камерность придала многим историям особую изюминку, и у зрителя есть возможность глубже проникнуться переживаниями героев, и сфокусироваться на их диалогах. К слову, последние также можно назвать достоинством проекта реплики персонажей прописаны действительно хорошо.
Кроме того, не может не радовать интересный актерский состав, который действительно хорошо справился с поставленной задачей. В сериале подобного типа очень многое зависит от актерской игры, и здесь она на хорошем уровне.