Рецензии на фильмы и сериалы

Эта легендарная игра была одним из первых 3D-шутеров видом от первого лица. События игры разворачивались в космосе, нашими противниками были разнообразные монстры. Нормального сюжета в этой игре не было, да и необходимости в нем не было. Спустя несколько лет вышел ожидаемый Doom3, который на долгое время стал эталоном космического шутера. Он отличался страшной атмосферой, которая создавалась за счет темных красок и звукового сопровождения. А героем игры был космический боец-одиночка, который ищет корень всего Зла.

Когда студия Universal решила экранизировать Doom 3, эта затея казалась довольно перспективной. Зловещий и загадочный сюжет, интересное место действия, колоритный персонаж, много интересных графических решений. Но после просмотра данной картины в голове остался только один вопрос. Зачем? Зачем превращать оригинальный сюжет игры в банальный мутан-муви / зомби-муви. К чему были попытки сценаристов объяснить все безумными учеными и их генетическими экспериментами, зачем был этот бред про хромосомы? Реалистичности это не добавило, да и не могло здесь быть реалистичности. Дело в том, что по сюжету игры ученые по ошибке открыли ни много ни мало портал в Ад, а соперником героя было Абсолютное Зло. Мутанты были только побочной веткой сюжета.

А у ребят из Голливуда получилось следующее. Из лаборатории, находящейся на отдаленной марсианской станции, поступил сигнал бедствия. Специальный космический отряд быстрого реагирования, возглавляемый Сержантом, был послан туда с целью разузнать причину исчезновения связи. Эти бравые ребята, прибыв на место, сначала никого не обнаружили, начали рыскать, наткнулись на монстров, монстры начали их мочить. Пока до наших героев дошло, что именно происходит, половина личного состава была сожрана. Три четверти картины прошло в этом духе. Герои бегают туда-сюда, иногда убивают каких-то тварей. Все это происходит в пяти-семи локациях. На большее, видимо, не хватило декораций. К примеру, в старом «Чужом», было заметно больше места. Этот фильм я упомянула не просто так, по сюжету данной картины четко видно, что ее создатели пытались повторить концепцию «Чужих» Кэмерона. Но у них это плохо получилось. Фильм вышел совсем шаблонным, дурацким и совершенно неинтересным. Ни боевик, ни триллер режиссеру не удался. Атмосфера игры была потеряна, а экшна было безумно мало.

Только концовка получилась более-менее неплохой. То, что мы видим в ней, ожидалось от всего фильма. Другими достоинствами фильма являются актеры, к которым не было слишком сложных требований. Студия Юниверсал не удивила. Она продолжила ряд бездарных экранизаций видеоигр. Несколько небольших плюсов этого фильма не могут перевесить плохой сценарий и режиссуру. На пользу фильму не сыграло и заимствование сюжетной линии из ранее известных картин.

В чем основная проблема экранизаций видеоигр? В отличие от книг, авторы которых часто принимают непосредственное участие в экранизации, как консультанты, помощники режиссера, создатели игр хотят просто продать права на фильм подороже, все проблемы свалив на голову создателей картины. А создатели, не знающие материала, творят под известным лейблом откровенно шаблонное и слабое кино, которое пытаются нам впарить. Но фильм является неплохой рекламой игре, поэтому заинтересованность разработчика в помощи экранизации была бы логичной. А у кого появится желание поиграть в Doom после просмотра такого бездарного фильма? Любителям игры настоятельно рекомендую обойти этот фильм своим вниманием.

В последние годы вошли в моду глупости. Глупая одежда, глупые песни и глупые фильмы. К сожалению, в самом развлекательном и легком жанре назрел глубочайший кризис. Все реже появляются стоящие картины, а кинотеатры заполнены ужасные шаблонные поделки. Я, будучи большой оптимисткой, наивно жду чего-то стоящего на комедийном поприще и, скрестив пальцы, начинаю смотреть новую картину, всякий раз натыкаясь на несмешную и пошлую глупость.

Я, как оптимистка, продолжаю ждать на комедийном фронте чего-то достойного, начинаю просмотр свежей ленты, но раз за разом нарываюсь на пошлую и совершенно несмешную глупость. Не стала исключением и «Безбрачная неделя». Я думала, что фильм будет пошлым, но я надеялась увидеть в нем хоть немного юмора, хотя бы одноразового и примитивного. И все было очень многообещающе: двум бабникам их жены дают безбрачную неделю, чтобы они могли делать все, что им вздумается. Хорошая почва для урожая неплохих шуток. Но братья Фаррелли продолжили упорно сеять любимые штампы, выращивая из них копии остальных американских юмористических фильмов. Верные обозначенным еще в «Тупой и еще тупее» образам, братья выставляют своих персонажей максимально озабоченными и примитивными. И все бы ничего, но этим героям по сценарию уже за сорок, и их разговоры кажутся, как минимум, странными. Диалоги пронизаны редкой пошлостью, усугубленной социальным статусом и возрастом персонажей. Вполне ясна задумка сценаристов: показать неправильность мужского восприятия холостой жизни. Удивляет иное – почему любящий отец и успешный риэлтор выглядит похожим на озабоченного малолетнего девственника.

Разумеется, большая часть шуток в фильме касается темы секса. Хотя, подождите, о каком юморе речь. Его здесь почти нет. Есть только неоднократно использованные и типичные «приколы», которые могут только вызвать улыбку, да и то с большим трудом. Юмор настолько примитивен, что иногда просто выводит из себя. Среди шуток были подняты и темы наркотиков, и гомосексуалистов, причем в одном эпизоде сразу. Можно сбиться со счета, если попытаться пересчитать ленты, герои которых начали чудить, «обдолбавшись». Если кто-то, все же, полагает смешным показывать человека, который испражняется на поле для гольфа, то я ему глубоко сочувствую.

Как всегда бывает, создатели пытаются закончить свой вульгарный фильм концовкой, пропитанной семейными ценностями и моралью. Вчерашние извращенцы и бабники внезапно оказываются хорошими родителями и любящими супругами, которые, кстати, оставили детей на попечение только ради своих утех. Предположим, что такие казусы можно списать на иронию, но достойно обыграна она не была. События происходят в течение недели, но режиссеры пропускают первые пять дней, чтобы свалить на последний все происшествия. При этом они не подбрасывают ни одной свежей идеи, мы вновь видим сексуальные домогательства, вечеринки, а также преследующего героев психопата. А случайные встречи со знакомыми в неожиданных местах – самая «редко» используемая фишка американских комиков.

Постепенно изживает себя Оуэн Уилсон. Он уже не в том возрасте, чтобы играть озабоченного, особенно озабоченного семьянина. Но он хоть как-то пытается вытянуть ленту из сточной канавы, а вот то Джейсон Судейкис, напротив, висит на нем тяжеленной ношей. Он не ироничен, не смешон, отталкивает даже. Настоящий комик должен вызывать улыбку одной своей мимикой, но если таланта нет, то и пытаться бесполезно. Друзья главных героев, напротив, неплохо обыграны, но им уделили мало времени, да и вульгарность все портит. А Ричард Дженкинс в роли «мачо» напомнил мне Фредди Крюггера. И как с такой внешностью можно пользоваться популярностью у женщин?

Наблюдая количество поклонников сего продукта, могу сделать печальный вывод: зрители отвыкли от остроумных и хороших комедий, которые можно смотреть по десять раз, и все равно смеяться. А теперь публике хватает показа крупным планом мужского достоинства. Если так будет и дальше, то появление на больших экранах будет сравнимо с эффектом бомбы. Мой вердикт: вторично, смешно и очень глупо.

Тесно, темно, холодно и сыро. Позади только ледяные каменные стены, а впереди – абсолютная неизвестность. Разве не отличная атмосфера для нового фильма ужасов? Английский сценарист и режиссер Нил Маршалл решил развернуть действие своей новой картины в мрачных и холодных пещерах. Ну, а почему бы и нет? Нас с вами уже пугали подземельями и кладбищами, канализациями и катакомбами, старинными замками и особняками, глухими лесами и болотами, заброшенными фабриками и шахтами. Должна же, в конце концов, дойти очередь и до пещер? Осталось сунуть в пещеру кучку перепуганных до смерти и вскрикивающих от каждого шороха прекрасных дам, натравить на них армию кровожадных монстров… И все, дальше само все решится. Но все совсем не так легко, как кажется.

«Спуск» начинается так же, как и большая часть известных массовому зрителю ужастиков (хорроров, точнее). Кучка молодых людей (на этот раз - девушек) отправляется на отдых в безлюдные и глухие места. Само собой разумеется, что молодежь не хочет отдыхать тихо и мирно, в погоне за экстримом они ищут на одно мягкое место приключений. Если говорить конкретнее, то наши герои решили стать спелеологами. Но, как вы уже догадались, им не повезло с выбором пещеры…

Можно переживать за семью, которая борется с мутантами в дикой пустыне. За немного наивных, но вменяемых студентов, которые свернули не туда и попали в плен каннибалов. Но совершенно не хочется переживать за склонных к самоубийству, неадекватных, да еще и подвыпивших женщин. То, что они пошли в эту Богом забытую пещеру, больше было похоже на массовый суицид, чем на спелеологический поход. А стоит ли расстраиваться, если цель достигнута? За героинь можно только порадоваться. На самом деле, подумайте, девушки с похмелья, возглавляемые одной невменяемой особой по имени Джун, из лагеря направились в неизвестном направлении, у спасателей свой маршрут не отметили. У них не было карты пещеры, не было снаряжения, достаточного количества припасов. И полезли они в неизвестную пещеру. Конечно, они, в конце концов, свернули не туда, и их порвали на мелкие кусочки местные обитатели, которые обрадовались тому, что еда пришла к ним самостоятельно, с доставкой на дом. Думаю, эти киношные персонажи по праву могли бы номинироваться на премию Дарвина.

Почти весь фильм режиссер старается испугать нас стандартными шорохами и, как ни удивительно, темнотой. Везде темно, вдруг слышится шорох, вскакивает свет фонарика, а там, само собой, ничего нету. И так на протяжении минимум половины событий. Не буду спорить, что темнота – это страшно, один из главных человеческих страхов. Но такие приемы в кино уже настолько затерты, что над ними только смеяться остается. Между делом, наши спелеологи, героически преодолевая все препятствия, продолжают куда-то карабкаться, стараясь выбраться из ловушки, в которую попали по своей воле. Нам же предельно понятно, что они движутся навстречу погибели, но менее унылым зрелище не становится. И тут приходят ОНИ. Кто? Пещерные монстры, наполовину люди, наполовину звери, этакие ползучие твари. К слову, выглядят они на редкость убого, в них нет ничего колоритного, ни хитрости, ни силы. Только тщедушные тела и острые зубы. Глупые, слепые и вялые, не чующие добычи в сантиметре от своего носа. Да с такими данными эти твари еще в эпоху динозавров бы вымерли. Стоит также отметить, что создатели не поделились с нами оригинальной историей, откуда произошли монстры. У них были явно человеческие тела, от людей их отличали только головы. Загадкой осталось и то, как они умудрялись ползать по потолкам и стенам, подобно человеку-пауку.

Сара (главная героиня картины) на протяжении всего действа была явно не в себя. Причем, если в начале она, за счет правильных таблеток, еще держалась, то потом ей сорвало крышу так, что даже твари ползучие не были рады ее видеть. Она так мощно мочила их, умело перегрызая им глотки, что, если бы они знали грамоту, то сразу бы составили акт о капитуляции. Знаете, за монстров было страшно, она такими темпами могла их попросту истребить как вид.