Рецензии на фильмы и сериалы

Если внимательно посмотреть на фильмографию режиссёра картины «На высоте», можно обнаружить, что он специализируется на лёгких комедийно-романтических произведениях, снимающихся явно для развлечения зрителей. Периодически он добавляет в свои фильмы элементы других жанров, но основа остаётся неизменной.

Синопсис гласит нам, что речь в сюжете идёт о группе девушек, занимающихся поисками немолодых и распутных мужчин, готовых расстаться со своими деньгами ради кратковременной интрижки. Эти женщины отчаянно хотят выглядеть так, словно они происходят из очень состоятельных и влиятельных семей, поэтому используют любые возможные способы для получения быстрого заработка. Несмотря на всё это, героини происходят из бедных семей и нередко не могут себе позволить даже самого необходимого для выживания. Но они хотят получить всё. И рано или поздно они добьются своего.

И пусть фильм «На высоте» обладает не самым увлекательным синопсисом, он всё же может вызвать интерес, если у потенциального зрителя появляется желание посмотреть что-нибудь очень простое, лёгкое, наивное и предсказуемое. Подобные произведения всегда находят свою аудиторию, поскольку в мире существует немало зрителей, желающих просто отдохнуть после тяжёлого дня.

Своё основное распространение «На высоте» получил через Netflix, где он и обзавёлся немногочисленной аудиторией. Впрочем, последняя не пришла в восторг от показанного на экране. И недовольных вполне можно понять.

Картина получилась плохой почти по всем направлениям. Но самая главная проблема сюжет. Происходящее не имеет чёткой логической структуры, а повествование настолько рваное, словно смотришь не фильм, а набор клипов.

Ещё одна проблема звук. Поразительно, но в современности, учитывая все достижения и относительно низкие цены на довольно качественные звукозаписывающие устройство, авторы фильма «На высоте» умудрились сделать аудиодорожку настолько грязной, что не всегда можно разобрать происходящее. Весьма сомнительно, что во время монтажа они этого не заметили.

Учитывая всё это, даже странно, что ребята из Netflix решили приобрести права на распространение фильма через свой сервис.

«Неизвестный враг» это португальский фильм, позиционирующийся как смешение научной фантастики, ужасов и боевика. Если присмотреться к постеру, то может сложиться ощущение, что авторы или вдохновлялись франшизой «Хищник», или просто своровали некоторые из её ключевых моментов.

Интересная особенность данной картины заключается в её довольно обширных дополнительных материалах. На IMDB можно найти больше двух десятков разного рода видео, а в конце некоторых трейлеров указывается, что существует целых два дополнительных часа хронометража о съёмках фильма, доступных некоторым категориям зрителей. Вероятно, с ними могут ознакомиться только покупатели определённых версий фильма, распространяющегося в самых разных форматах, начиная от DVD и заканчивая 4K. Видимо, предполагалось, что от зрителей не будет отбоя, поэтому нужно предоставить что-то тем, кто после просмотра придёт в такой восторг, что захочет узнать все подробности о съёмках и актёрах.

Недоумение возникает уже в процессе просмотра официального трейлера. Несмотря на то, что создатели позиционируют своё творение смешением ужасов и научной фантастики, происходящее на экране кажется чрезвычайно нелепым. Причём всё настолько абсурдно, словно перед нами низкобюджетная комедия из категории «Б», высмеивающая штампы жанра или наиболее известных представителей жанров. Но нередко именно такой подход позволяет создавать остроумные сатирические произведения, не прибегая к внушительному финансированию. Возможно, «Неизвестный враг» этот тот редкий случай?

К сожалению, хоть происходящее и выглядит как комедия, в действительности не только позиционируется, но и пытается казаться как нечто серьёзное. Но без улыбки или даже смеха на это смотреть попросту невозможно. Поэтому даже не очень понятно, с какой целью снималось данное произведение. Для качественного фильма здесь плохо всё: спецэффекты, вторичный и явно украденный сюжет, актёрская игра, операторская работа, диалоги, персонажи и образ антагониста. А для комедии здесь не хватает самоиронии или пародии.

Учитывая происходящее на экране, уход в комедию мог бы сработать. К этому были все предпосылки. И даже если присмотреться к промо-материалам, то можно заметить много фотографий, где члены съёмочной площадки смеются. Но, к сожалению, создатели решили не заморачиваться, сделав откровенно провальный фильм.

Переплетение разных культур может стать хорошей предпосылкой для создания самых разных форм комедий. Авторы ситкомов, снискавших популярность у широкой аудитории, не раз это доказывали.

Фильм «Мистер Недоразумение», позиционирующийся как романтическая комедия, имеет весьма краткий и не самый понятный синопсис. Согласно авторам, повествование затрагивает межкультурные отношения, причём как любовные, так и дружественные. Главные герои, опять же, по мнению создателей, переживают «катание на американских горках смеха, любви и недопонимания».

Нужно признать, что описание выглядит настолько непонятно, насколько это возможно. Создаётся впечатление, что авторы даже не старались хоть как-то прописать сюжет в краткой форме. Возможно, они и сами не поняли, что именно сняли и для кого. Последнее предположение кажется наиболее вероятным, особенно после просмотра фильма.

Если попытаться отвлечься от синопсиса и обратить внимание на официальный трейлер, то вопросов возникает ещё больше. По краткому видео понятно чуть меньше, чем ничего. А ведь в подобные материалы принято добавлять если не самые лучшие моменты фильма, то хотя бы одни из наиболее увлекательных. А иначе, каким образом можно завлечь зрителя? Но, вероятно, авторы фильма «Мистер Недоразумение» не слишком утруждались этим.

Начав просмотр картины, становится понятно, что предыдущие ощущения были правдивыми. Взору открывается настолько дилетантская работа, насколько это возможно. Здесь плохо абсолютно всё: декорации, персонажи, диалоги, монологи, события. В мире существует немало откровенно слабых ужасов и фантастики категории «Б», но отвратительные романтические комедии попадаются весьма редко. Это именно тот случай. Видимо, создатели фильма «Мистер Недоразумение» решили замахнуться на лавры произведения «Комната». Но если в случае с творчеством Томми Вайсо фильм хотя бы веселит, поскольку работает по схеме «так плохо, что даже хорошо», то «Мистер Недоразумение» вызывает неприятные ощущения. Если из названия убрать первое слово, то получится отличное описание картины и её качества.

История фильма «Адская шкатулка» начинается в 2008 году, когда был выпущен фильм «All That Is Hidden». Картина, позиционирующаяся авторами как «параноидальный триллер о сверхъестественных силах и тайных заговорах против человечества, тянущихся на века», не вызвала широкого интереса, ограничившись лишь несколькими рецензиями в сети и небольшим количеством оценок на IMDB. Несмотря на довольно эпичный синопсис, в действительности фильм представляет собой весьма посредственную постановку, больше напоминающую развлечения давних друзей, решивших снять собственную картину ради удовольствия.

В 2021 году был выпущен фильм, получивший заголовок «Адская шкатулка», имеющий весьма яркий постер, сделанный в стилистике ужасов 80-х годов прошлого века. Обложка данной картины довольно сильно отличается от того, что было предложено нам авторами «All That Is Hidden». Последний фильм имеет весьма мрачный постер, намекающий на мистический хоррор нулевых. Несмотря на такие различия, в действительности перед нами два совершенно одинаковых проекта. Для выявления этого факта нет необходимости смотреть оба фильма. Вполне можно ограничиться изучением списка съёмочной группы, сюжетом и скриншотами. Этого будет достаточно для того, чтобы определить, что перед нами один и тот же фильм.

Цель выпуска старой картины с новым названием всё ещё остаётся загадкой. Возможно, причина в желании вовлечь новую аудиторию.

Так или иначе, «Адская шкатулка» начинается с представления небольшой группы монахов-воинов. Им поручено прятать объект, принесённый из загадочного Святилища. Когда один из монахов начинает рассказывать не самые приятные сведения о миссии, то это вызывает мятеж в их рядах.

Затем, словно стремясь к созданию антологии или переплетению двух разных временных линий, авторы знакомят нас с Льюисом, наследующим дом своего сводного брата. Это место выглядит довольно жутко: повсюду неработающие телевизоры, огромное пятно крови на стене и зловещая коробка с запиской, поясняющей, что её нельзя вскрывать ни при каких обстоятельствах.

Фильм «Адская шкатулка» выглядит весьма разрозненно. Существует версия, что так и задумывалось авторами. Но ещё есть информация, что вступительный фрагмент и история одного из персонажей были сняты как короткометражный фильм ещё в 2005 году. Вероятно, вокруг этих частей и были сформированы другие куски картины.

Заметно, что авторы замахнулись на славу «Hellraiser», но получилось очень печально.

Фильм «Короткий путь» начинается с демонстрации пятерых подростков, едущих в странном автобусе в неизвестном направлении. Уже с этого эпизода появляется немало вопросов. Куда едут персонажи картины? Что это за автобус? Это школьный транспорт или какой-то другой вид средства передвижения? Но это лишь небольшая часть вопросов, остающихся без ответов. Самое главное, что волнует зрителя цель поездки. А цель предполагает знание места назначения. Это ещё два неизвестных параметра, остающихся без раскрытия.

Так или иначе, нам всё же немного показывают водителя, решающего пойти на небольшую хитрость. И, исходя из жанрового отношения фильма, можно догадаться, что ни к чему хорошему это не приведёт.

Вероятно, не ответы на вопросы зрителей ставились авторами картины «Короткий путь» в самый центр, поскольку вскоре в сюжет вводится первый антагонист. Представлен он нам неизвестным и загадочным человеком, имеющим огнестрельное оружие. Используя силу, он берёт всех в заложники. А когда добивается полного подчинения, то требует отправиться с ним в неопределённое место. Через этот поступок не только появляются новые вопросы, но и создаётся атмосфера таинственности, так как зритель может находиться в догадках как о конечном пункте, так и о том, что будет происходит во время поездки.

Когда дело касается ужасов и триллеров, то недосказанность вполне может пойти на пользу истории, если она используется для создания атмосферы или пробуждения в зрителе чувства беспокойства. К сожалению, в случае с фильмом «Короткий путь» это совершенно не работает. Чем больше вопросов появляется в процессе просмотра, тем бессмысленнее кажется происходящее на экране.

Временами создаётся впечатление, что история вполне могла бы обойтись и без первого антагониста. Единственное, что он делает знакомит зрителя с главными героями. Впрочем, на этом сюжет не заканчивается. Основная завязка, оказывается, начинается после того, как персонажи оказываются в туннеле. А из-за неисправности автобуса они сталкиваются с опасным существом. И здесь можно похвалить авторов за старания, поскольку второй введённый в историю антагонист выглядит весьма неплохо.

Несмотря на внушительный образ существа, фильм «Короткий путь» всё же не может впечатлить из-за отсутствия внятной связи между сценами. Доходит до того, что нам даже не удосуживаются описать причину происходящего на экране. Из-за этого сюжет невозможно воспринимать серьёзно.

Не секрет, что антология ужасов является одной из действенных форм в сериалах. К сожалению, появляются они не так уж и часто, однако, возможно, именно благодаря своей редкости каждый подобный проект попадает в центр внимания целевой аудитории. Да и авторы таких сериалов прекрасно знают, что на них возложена огромная ответственность, поэтому стараются напугать зрителя через самые разные истории, совмещающие в себе если не все, то многие способы вызвать беспокойство или чувство страха. Нередко антологии ужасов получаются увлекательными, интересными, умными и нестандартными.

Сериал «Мертвецкая тьма» снят в форме антологии ужасов. Удивительно, но это тот редкий случай, когда тематический проект оказывается провальным от начала до конца. Самое лучшее в сериале его имя. Оно не может не заинтриговать любителя жанра, но совершенно не оправдывает его. Ещё больше расстраивает тот факт, что большая часть сегментов не является «тёмной». Авторы, конечно, могут оправдаться, мол, это всего лишь метафора, но в данном случае такая причина не пройдёт.

Сериал «Мертвецкая тьма» состоит из нескольких рассказов, имеющих небольшую длительность. Самый первый эпизод начинается с Хэллоуина. Он следует за двумя молодыми женщинами, отправившимися повеселиться в этот праздник, но попавшими в жуткую автокатастрофу. Как только девушки пытаются покинуть злосчастное место, то сталкиваются с жертвой инцидента. Перед ними возникает непростой выбор, способный повлиять на их дальнейшую жизнь.

В следующем эпизоде немолодой мужчина Дэвид готовится к свиданию с женщиной Эллен. Беда в том, что в его доме обитают крысы и он переживает, что его пассия будет напугана ими. Но всё проходит вполне неплохо. Однако к ближе к концу вечера Эллен удаётся обнаружить, что истинная проблема Дэвида кроется далеко не в крысах, а в чём-то по-настоящему зловещем.

Центральный недостаток сериала «Мертвецкая тьма» заключается в несоответствии предпосылок и художественных средств, использованных авторами. Если причина события кажется интересной, то само повествование оставляет желать лучшего, причём почти во всех эпизодах. Сериал не пугает и не вызывает чувства беспокойства. А это позор для антологии ужасов.

Мелодрамы, несмотря на всю свою повествовательную лёгкость, нередко используют трагические события в качестве предпосылки для построения сюжета. При этом подобные события не воспринимаются зрителями как нечто драматическое, поскольку жанровые особенности позволяют донести их в весьма ненавязчивой форме.

Сериал «Чужие грехи» использует именно такую формулу, но умножает её в несколько раз. Предпосылкой к сюжетной завязке служит смерть мужа Дарьи Грин любящей матери двоих детей и трудолюбивой домохозяйки. Она уже привыкла делить горе и радость вместе со своим супругом, поэтому его внезапная кончина становится для неё сильным ударом. Лишь из-за детей ей удаётся взять себя в руки.

Добавив в сюжет сильный удар по главной героине, авторы сериала не стали останавливаться на этом. Видимо, смерти любимого человек недостаточно. После этого в сценарий внедряется ещё одно испытание судебное следствие, вызванное подозрениями полицейских. Последние предполагают, что Дарья может быть виновна в смерти мужа и рассматривают её в качестве предполагаемого убийцы.

Хватит ли для сюжета жизненных ударов? Чтобы ещё больше усугубить положение главной героини, создатели сериала «Чужие грехи» связывают дочку Дарьи не с теми людьми. В результате она чуть не оказывается в руках чрезвычайно опасных криминальных элементов.

Но и на этом испытания не заканчиваются. После этого сына Дарьи подставляют преступники. И лишь затем героиня начинает распутывать происходящее в её жизни.

Несмотря на то, что «Чужие грехи» позиционируется как мелодраматический сериал, учитывая такой сюжет, можно смело утверждать, что есть уклон в детективную линию. Событий очень много, но все кажутся уж очень неестественными. Сам детектив получился не просто стандартным, а насыщенным клише. Иногда даже складывается впечатление, что авторы собрали стереотипы со всех самых слабых детективных мелодрам, а потом внедрили их в сериал, сохранив исключительно недостатки, а не положительные стороны.

Сериал «Психология преступления. Дуэль» связывает прошлое с настоящим, показывая несколько сюжетных линий, пересекающихся между собой в единой точке. Сначала зрителю рассказывают о давних друзьях, увлекавшихся в молодости фехтованием. Все вместе посещали один и тот же клуб и много времени проводили вместе. Четверо молодых людей из компании были искренне влюблены в Маргариту. Они боролись за её сердце, но она не смогла сделать свой выбор. Кажется, что ей нравился каждый из ребят. Вероятно, Маргарита решила остаться в стороне.

Затем сюжет переносит нас в настоящее. С описанных выше событий прошло уже немало десятилетий. Все герои превратились во взрослых и зрелых людей со своими характерами, увлечениями и профессиями. Один из них стал инженером, специализирующимся на строительстве. Второму удалось построить карьеру в качестве постановщика боевых сцен и исполнителя сложных трюков. Ещё один стал фрилансером. Маргарита продолжает сохранять свою красоту и очарование, всё ещё волнуя своих поклонников. И только лишь последний персонаж, ставший актёром, уверенно налегает на алкоголь, пропивая свою карьеру.

Сообщив зрителю о личностных изменениях в облике персонажей, авторы сериала «Психология преступления. Дуэль» сводят Маргариту с одним из них инженером-строителем. Вскоре они планируют сыграть свадьбу в окружении своих друзей. Но перед важным для обоих мероприятием возлюбленный Маргариты оказывается сбитым автомобилем. Камеры наблюдения показывают, что за рулём сбившей инженера машины находился его друг, работающий каскадёром. Но тот мёртв, что весьма странно.

После этих событий вводится ещё один персонаж следователь Леонидов. Именно ему предстоит раскрыть подробности этого довольно странного дела.

Сериал получился, мягко выражаясь, неубедительным. Начиная от использования весьма своеобразного способа сведения героев вместе, заканчивая убийствами. В процессе просмотра постоянно ловишь себя на мысли, что сюжет писался впопыхах, поэтому сценарий постоянно перескакивает от одних событий к другим, не позволяя зрителю проникнуться характерами персонажей или происходящим на экране.

Что делать, если ты находишься в браке с нелюбимым человеком, но не можешь разрушить шаткие отношения из-за необходимости заботиться о своих детях? Именно с этого вопроса начинается повествование сериала «Честная игра».

В центре сюжета сериала находится женщина с не самым часто встречающимся именем Стефа. Она уже много лет замужем, но семейная жизнь сильно отличается от традиционных отношений. Их брак вполне можно назвать необычным, поскольку Стефа не только не любит своего супруга сейчас, но и, кажется, никогда не любила. Несмотря на это, она продолжает быть в отношениях с ним. Всё из-за своего долга перед детьми. Год за годом она отдаёт все свои чувства Артёмe и Нине, своим обожаемым двойняшкам.

Показав Стефу женщиной, разрывающейся между долгом и счастьем, авторы сериала «Честная игра» вводят два катализатора. Одним из них становится Игорь. Он довольно сильно отличается от её супруга и обладает неуловимой харизмой. Ему удаётся привлечь внимание Стефы. Но, решив, что этого для сюжета маловато, создатели вводят в сюжет внезапную гибель матери главной героини. Этим они побуждают её к рефлексии. Прошлое пересекается с настоящим, а настоящее с разными вариантами будущего.

Используя мелодраму в качестве способа рассказа, авторы уходят в клише, насыщая сюжет и непрекращающимися семейными разборками, и вечными проблемами с детьми, и проблемами в отношениях с родственниками. А дополняется всё это желанием любить. Последнее сталкивается с серьёзными проблемами в виде обстоятельств настоящего и ошибок прошлого. Интересно, что любовь здесь отходит на второй план, впрочем, как и всё остальное, делая акцент на демонстрации борьбы за наследство.

Несмотря на наличие любовной линии, сделана она явно для галочки. Выглядит весьма стереотипно. И именно здесь обнаруживается проблема сериала предсказуемость. Она появляется из-за использования стандартов. Вполне можно допустить, что и на их основе можно сделать нечто увлекательное, но для этого нужны отличия в деталях или качественная постановка.

История фильма «Отцовство» основана на мемуарах Мэтью Логелина, вышедших в 2011 году под названием «Поцелуи для Мэдди: воспоминания о потерях и любви». Произведение стало весьма популярным, сделав автора одним из самых востребованных писателей своего времени. Поэтому нет ничего удивительного в том, что эта история вызвала интерес у кинематографистов, решивших использовать первоисточник для адаптации в форме полного метра.

Ответственным за режиссуру был назначен Пол Вайц. Стартов с лёгких комедий, постановщик перешёл к съёмкам серьёзных фильмов, но сохраняющих ненавязчивый стиль повествования. В картине «Отцовство» Вайц продолжает свою технику, легко узнающуюся с первых эпизодов. Режиссёру удаётся сохранить гармоничный переход от трагедии к комедии.

Кевин Харт исполняет роль будущего отца, ждущего вместе со своей любимой супругой дочку. Поскольку это их первый ребёнок, то они испытывают некоторое беспокойство. Когда девочка рождается, супруга главного героя внезапно умирает, оставляя на его плечах заботы по воспитанию девочки. В этот момент почва выбивается из-под ног вдовца, поскольку он уже давно распланировал всё иначе и не уверен, что готов в одиночестве заботиться о дочери. Эти сомнения нарастают из-за свекрови Мэриан, сомневающейся в том, что он сможет стать хорошим отцом для её внучки. Однако персонаж Харта не остаётся в полном одиночестве. Его поддерживают лучшие друзья Оскар и Джордан.

Заметно, что авторы фильма «Отцовство» были внимательны к деталям. К примеру, когда герой Харта прогуливается с ребёнком, то незнакомцы начинают интересоваться, где находится мать девочки. Затем, когда он оказывается в группе самопомощи, то лидер впадает в ступор, поскольку привык видеть в организации только молодых мам. Через эти кадры нам показывают трудности отцов.

Несмотря на описанные выше плюсы, заметно, что сюжету не хватает глубины. Затронутые проблемы лежат на поверхности и не получают должного внимания. В результате создаётся ощущение, что все они вводились ради неубедительной попытки заставить зрителя проявить симпатию к главному герою. Весь фильм не покидает впечатление, что всё это мы уже видели и не раз, но значительно интереснее.

«В ритме жизни» это комедийно-драматический сериал, выпущенный на Apple TV+. Несмотря на своё позиционирование, следует сразу отметить, что комедия здесь представлена лишь редкими сюжетными элементами. Но именно так он представлялся на этапе распространения трейлеров.

Действие разворачивается в самом начале 80-х годов прошлого века. В центре истории находится разочарованная домохозяйка Шейла Рубин, исполняемая Роуз Бирн. Она злится сама на себя, поскольку оказалась зажатой в тиски семейной жизни. Шейла и её супруг Дэнни были довольно ярыми активистами два десятилетия назад, выступая за серьёзные политические изменения. Однако они не слишком далеко продвинулись, решив переселиться в пригород, чтобы вести тихую и размеренную жизнь.

Дэнни нам показан человеком с ярким прошлым. Когда-то он был одним из лидеров движения против войны во Вьетнаме, но за прошедшие годы не смог добиться значимых результатов в установлении мира. Сейчас Дэнни занимается обучением студентов политологии в одном из местных колледжей.

Шейла, следуя за своим супругом, демонстрируется нам уставшей от своей жизни Она всегда находится дома, чтобы заботиться о дочери и вести домашнее хозяйство. Со стороны может показаться, что у неё всё замечательно, но через усилия актрисы Роуз Бирн обнаруживаешь, что героиня переживает глубокий внутренний кризис. Но когда Шейла узнаёт про аэробику, то её жизнь кардинально меняется.

Заметно, что авторы сериала «В ритме жизни» эксплуатируют довольно популярные в последние годы темы жизни 80-х годов прошлого века и разочарованных домохозяек. Подобные проекты выходят сейчас завидной регулярностью, видимо, пока есть спрос.

Главная претензия к сериалу заключается в его позиционировании. Apple TV+ его активно рекламировали как комедию со стилистикой 80-х годов. Это никак не соответствует действительности. Шутки здесь, конечно, есть, но их чрезвычайно мало, они мимолётны и весьма посредственны.

Ещё одна претензия создание атмосферы прошлого через упрощённые диалоги. Персонажи из раза в раз повторяют одни и те же имена и обсуждают одни и те же события, словно сценаристы не смогли придумать лучшего способа, чтобы зритель мог окунуться в 80-е. Если за один диалог несколько раз упомянуть имя президента США, то от этого не появится чувство, что находишься в прошлом. Но, видимо, сценаристы так не считают.

В 2015 году вышла манхва «Молодо-зелено», получившая широкую популярность, о чём свидетельствует внушительное количество положительных отзывов в сети и немалый список переводов. В оригинальном произведении вы, скорее всего, не найдёте неожиданных поворотов, загадок, таинственности и нестандартного подхода к построению сюжета. Однако манхва ни в чём этом не нуждается. Являясь вебтуном о повседневной жизни нескольких персонажей, пытающихся совместить решение своих личных проблем с учёбой, произведение цепляет читателя своей лёгкостью и простотой повествования. «Молодо-зелено» направляет нас в сторону расслабления, создавая чувство умиротворения. Именно по этой причине манхва и стала популярной.

Учитывая востребованность первоисточника и интерес южнокорейских продюсеров экранизировать подобные произведения, нет ничего удивительного в том, что «Молодо-зелено» оказалась в их поле зрения. Производственный процесс адаптации манхвы не стал затягиваться, предоставив первый выпуск дорамы «Зеленая весна вдали» в 2021 году, спустя всего 6 лет после выхода оригинала. Источником демонстрации стал KBS2.

Сюжет дорамы следует Ё Джуном. Он молод, состоятелен и уверен в себе. Ё Джун очень популярен у девушек, но они его не слишком интересуют. Он занят другими делами и не хочет заводить отношения. Для этого у Ё Джуна есть свои причины. Приступив к работе над очередным проектом, он начинает регулярно пересекаться с Нам Су Хёном. Жизнь последнего наполнена переживаниями, лишениями и страданиями. Ему со всем приходится справляться в одиночку, но он стойко терпит все удары.

Внедрив двоих центральных персонажей, авторы показывают их отличия через контрасты Если Ё Джун продемонстрирован состоятельным человеком, то Нам Су Хён находится в постоянной нужде, поэтому вынужден браться за любую подработку, чтобы обеспечить всем необходимым свою семью.

На этом контрасты не заканчиваются. После этого в сюжет дорамы «Зеленая весна вдали» вводится девушка, вызывающая интерес у неприступного Ё Джуна. Он начинает показывать ей свою симпатию, но не торопится отвечать ему взаимностью.

К сожалению, «Зеленая весна вдали» хоть и следует за первоисточником, в действительности сильно отличается от него по своей атмосфере. Сюжету не хватает структурированности, а актёрам недостаёт правдоподобности. Да и персонажи после манхвы кажутся лишь слабым подобием героев из первоисточника.