Рецензии на фильмы и сериалы

Впервые мы встречаемся с Кейси, выступающим главным героем фильма «Тяготы жизни», когда он предпринимает попытку закончить свою жизнь. Попытка эта оказывается не самой удачной, поскольку в решающий момент он падает на землю, отделываясь лёгкими ушибами. Но, как выясняется вскоре, у него ещё полно всего, что нужно сделать. Другое дело, что сам Кейси об этом ещё не знает. Получив голосовое сообщение из офиса прокурора, он начинает разбираться в происходящем. Вскоре Кейси делает звонок своему адвокату и выясняет, что недавно ему досталась по наследству огромная сумму денег от дальней родственницы. Это событие открывает новую главу в жизни главного героя.

Интересная особенность фильма «Тяготы жизни» в том, что Кейси показан нам постоянно находящимся в депрессии. Кажется, что она сопровождает весь его жизненный путь. И даже новость о наследстве не меняет его состояния. В этот момент зритель может задаться вопросом о причинах этого и вскоре обязательно получит ответ. И, надо признать, предпосылка весьма необычна.

Вскоре в повествование добавляется Джесс, вынужденная работать официанткой и терпеть унижения своего босса. Кейси случайно врывается в её жизнь, хоть они и были соседями в течение нескольких лет. Из-за неприятного инцидента Джесс вылетает с работы, но Кейси, чувствующий себя виноватым в случившемся, пытается вернуть ей должность. В итоге они становятся друзьями. Чуть позже выясняется, что у Джесс есть дочка, одержимая статистикой насилия с применением огнестрельного оружия. И это вызывает ужас в окружающих.

В фильме «Тяготы жизни» немало аспектов психического заболевания главного героя, однако периодически они опускаются. Из-за этого иногда можно даже забыть, что главный герой страдает от депрессии.

История довольно проста и разрознена. Но главная проблема в позиционировании. «Тяготы жизни» заявляется как комедия, но в нём больше драмы, чем юмора. Из-за этого временами сложно определить, как именно нужно воспринимать картину. Если нам нужно смеяться над происходящим, то почему многие сцены вызывают сочувствие? Особенно в тех моментах, когда показывают непростую жизнь центральных персонажей. Да и вступительная сцена не слишком настраивает на юморной лад. Возможно, это трагикомедия, но с уклоном в драму жизни одного человека.

Мюзикл особый жанр кинематографа. Надо признать, что направление хоть и обзаводится своими представителями каждый год, всё же не слишком часто радует своими появлениями целевую аудиторию. По этой причине совершенно не удивляет, что любой фильм, снятый в этом жанре, вызывает интерес, причём как у обычных зрителей, так и у профессиональны критиков.

«Самое лучшее лето: мюзикл» хоть и нашёл свою аудиторию, не вызвал бурного ажиотажа. Однако он стал довольно востребованным среди критиков. Если окинуть взглядом сайты на киношную тематику, то можно обнаружить подтверждение этим словам. В большинстве случаев вы найдёте больше рецензий от критиков, чем отзывов зрителей, не получающих зарплату за просмотр и письменное изложение своих мыслей. Причину такого поведения установить весьма трудно. Но всё же можно предположить, что дело в жанровом направлении. Мюзиклы, наверное, с момента своего появления, вызывают особый интерес у разного рода критиков и журналистов. Вероятно, эта причина и лежит в создании такой ситуации.

«Самое лучшее лето: мюзикл» интересен своим кастингом, так как немалое количество задействованных в постановке актёров и съёмочной группы имеют инвалидность. В картине это рассматривается как самое обычное явление, не мешающее жить и получать наслаждение. Но при этом инвалидность не игнорируется. Она показывается нам как причина, заставляющая людей идти по немного другому пути.

Музыка фильма играет немаловажную роль. У нас есть оригинальные и запоминающиеся композиции и танцевальный номер. А ещё авторы «Самое лучшее лето: мюзикл» представили нам «злодейскую песню», исполненную антагонистом.

Несмотря на все достоинства фильма, следует отметить его сюжетную вторичность. Образы персонажей мы уже не раз видели в других картинах, причём значительно глубже. Не беда, если характеры повторяются в разных произведениях, но из-за того, что они, по своей сути, являются инструментами повествования, то нуждаются в проработке. И сама история «Самое лучшее лето: мюзикл» получилась очень посредственной и предсказуемой, даже для фильма, предназначенного для подростков.

Противоположности притягиваются. Именно эта идея, независимо от её правдоподобности, нередко ложится в основу романтических комедий. Эта же концепция применяется авторами турецкого сериала «Случайная любовь».

Повествование начинается со знакомства с приятной девушкой Шималь. Она любит всё планировать всё наперёд, поэтому уже давно расписала свою жизнь на ближайшие несколько лет. У Шималь нет и доли сомнения, что что-нибудь из её планов может не осуществиться. Она даже и подумать не может, что жизнь может измениться настолько сильно, что ей придётся пересмотреть многие свои взгляды. А начинает это происходит после того, как на её пути встречается Дживан. Знакомство это, как можно догадаться, проходит не слишком гладко. Первая встреча приводит к тому, что оба начинают испытывать не самые лучшие чувства по отношению друг к другу. Однако комедийные мелодрамы, использующие такую завязку, всегда стремятся к тому, чтобы впоследствии сблизить персонажей с разными характерами или находящихся во взаимном конфликте. Вот и в случае с сериалом «Случайная любовь» Шималь и Дживан постепенно ощущают, что нужны друг другу. Со временем между ними зарождаются чувства. Но будут ли они вместе? Появится и между ними искра?

Сериал получился лёгким и очень простым. Взяв за основу уже многократно использованную кинематографистами формулу, они авторы создают весьма предсказуемое действие. Герои, исходя из названия, случайно сталкиваются, случайно обретают дружбу и взаимную поддержку и случайно влюбляются. Или, по крайней мере, оказываются приближенными к такому состоянию.

Несмотря на предсказуемость, нельзя не отметить, что «Случайная любовь» и подобные сериалы создаются не для того, чтобы удивлять зрителя. Их цель в том, чтобы позволить аудитории расслабиться и увидеть сказочную романтическую историю. Поэтому и восприятие зависит от того, в каком настроении садиться за просмотр.

Черная Вдова крайне средний фильм. Он двойственный на столько, на сколько возможно. Это легко проследить по основным пунктам, которые можно выделить в фильме. Актерская игра разделяет 4 главных актеров. Скарлетт Йоханссон уставшая и без искорки, которая есть у нее в других фильмах франшизы. Из-за этогоФлоренс Пью перетягивает одеяло на себя везде где можно.Рэйчел Вайс уставшая и как будто отбывает повинность.Дэвид Харбор же забирает все внимание когда находится в кадре. Сдругой стороны у персонажей Йоханссон иВайс, Наташи Романофф иМелины Востоковой, есть все основания быть подавленными и тусклыми. Тогда возникает вопрос, почему персонажиХарбора и Пью,Алексей Шостаков и Елена Белова, переодически юморят, как будто все происходящее это ситком 90-х. Эту жгучую смесь можно назвать одним словом - Марвел. Это не первый фильм франшизы, в котором настроение быстро и резко меняется. Что же до злодеев, то здесь все еще проще. Не буду писать оперсонаже Таскмастер, ибо про актерскую игру тут писать неуместно, а к сюжету вернемся позже.Дрейков, глава Красной комнаты, сыграныйРэйем Уинстоном, это сместь Харви Вайнштейна и бывшего главы Дисней Айзека Перлмуттера, с которым уКевина Файги давние счеты. Так что про актерскую игру как таковую тут тоже речи быть не может. Максимально карикатурный, мерзкий и отталкивающий персонаж, каким он впрочем и задумывался. Что до сюжета, то я вряд ли кого-то удивлю, сказав, что сожет неровный и дерганый. Фильм из-за подобного много раз проседает; на некоторых моментах можно банально заскучать. Не вижу смысла розпинатся по поводу мотиваций, логики и рациональности. Это все субьективно, да и не за этим мы смотрим фильмы Марвел. Но сильные драматические моменты, соседствующие с не всегда уместным юмором и не слишком впечатляющим экшеном увы работают не в плюс к фильму. Раз речь зашла об экшене, то скажу сразу, что он сдесь вполне Марвеловский. Но многие моменты дерганые, что усугубляется акцента на разных персонажей. Хотелось бы также сказать, что трейлеры сильно обманывают. Таскмастера в фильме довольно мало, а сам фильм ни разу не комедия. По написаному может показатся, что фильм мне не понравился. Но я попытаюсь обьяснить, почему фильм мне не зашел. Основная проблема в том, что этот фильм это скорее второй сольный фильм о Вдове. Почему так? Почти все, что мы знаем о прошлом Наташи это отрывки из Мстителей 2 и фразы о Будапеште. И если бы мы уже видели как Наташа взбунтовалась, предала Красную комнату, познакомилась и подружилась с Клинтом и вконце стата агентом Щ.И.Т.а, тогда этот фильм работал бы гораздо лучше. Здесь как никогда лучше сработал бы принцып розказывай, а не показывай. Но из-за уже упоминаемого Перлмуттера Кевин Файги не смог сделать тот самый фильм о Наташе в будапеште. Мы же получили вырваный из контекста сюжет, а сам же фильм получился неровным, скомканым и не раскрывающим Наташу. Фильм может развлечь, если не ожидать от него многого. Это далеко не лучший фильм марвел, но и точно не худший. 5.5/10
P.S. Сцена после титров отсылает к событиям сериала Соколиный глаз.

Иногда случается так, что человек застревает между личными проблемами и скучной работой. А бывает так, что нечто другое оказывает воздействие, заставляя постоянно переосмысливать свою жизнь. Так или иначе, в таких случаях необходима причина для того, чтобы начать мыслить в положительном ключе. И именно в такие моменты на помощь приходят увлечения. Рисование, физические упражнения, кинематограф, чтение, вязание, шитьё лишь малая часть того, что может принести удовольствие человеку, дав ему возможность почувствовать необходимый комфорт.

Сериал «Танцуй!» начинается с постановка именно такой проблемы. В центре сюжета оказывается молодая женщина Нтомби, чувствующая себя несчастной. Всё из-за не самой приятной работы и невозможностью справиться с обязанностями по отношению к семье. Обязательств каждый день становится всё больше, а времени катастрофически не хватает. И когда Нтомби чувствует, что с неё достаточно, она решает бросить эту надоевшую серую жизнь, чтобы оказаться в самом центре внимания многочисленной публики. В этот же момент Нтомби узнаёт о танцевальном конкурсе с большим денежным призом. Героиня собирается использовать этот шанс, чтобы расстаться со всем, что ей безумно надоело. Собрав команду из великолепных танцоров, она приступает к исполнению своей мечты. Но её путь не будет простым.

«Jiva!» официальное название южноафриканского сериала. По сути, это жаргонный термин, использующийся в качестве физической интерпретации музыки. Поэтому можно не удивляться, что в сериале немало южноафриканских танцев, приближающих зрителя к культуре континента. Впрочем, нужно отметить, что в шоу довольно много самых разных танцевальных номеров. Именно эту часть сериала можно с уверенностью назвать самой сильной стороной. Танцев здесь действительно немало и все они поставлены на очень высоком уровне. В ход идёт все, включая специальные декорации и необычный реквизит. И, конечно же, авторы не забыли о ярких и запоминающихся костюмах. Музыка соответствующая.

Что касается минусов, то «Танцуй!» может разочаровать своей историей. Она весьма проста, предсказуема и временами скучна. Впрочем, об этом можно было догадаться ещё до начала просмотра шоу. В таких произведениях танцы выходят на первое место, делая историю лишь способом подвести героев к исполнению своих номеров.

«Великая французская революция» это документальный сериал, снятый двумя режиссёрами, довольно плотно занимающимися производством телевизионных проектов, включая работу над нехудожественными произведениями.

Надо признать, что распространителям удалось создать довольно мощную рекламную кампанию своего детища. В следующем абзаце приводится переведённый и адаптированный текст, основанный на оригинальных промо-материалах.

«Французская революция основополагающее событие современности. Получив реальное основание, она превратилась в завораживающий, чарующий и вместе с тем пугающий миф. Это время, когда изумлённый мир перешёл в новую эру. Представьте себе, как мог бы выглядеть документальный сериал, снятый между 1789 и 1795 годами. Это история падения самой древней, могущественной и состоятельной монархии. Это время, когда народное восстание раскололо не только нацию, но и целый континент, балансируя между войной и надеждой. Зрителям предлагается пережить захватывающий и исключительный опыт, увиденный через камеры, погружающиеся в самое сердце истории».

Подобный синопсис вполне может впечатлить своими приёмами, вызвав интерес даже у самого придирчивого зрителя. А если добавить сюда постер, использующий смешение чёрного фона с контрастным красным предметом одежды, то вопрос о необходимости просмотра сериала «Великая французская революция» получает своё быстрое решение.

Учитывая документальный жанр, следует указать на то, что произведение получилось довольно эпичными. Конечно, масштабных событий здесь вам не покажут, зато очень хорошо намекнут на них. Интересная особенность сериала заключена в его умении совмещать историческое повествование о реальных событиях с художественными визуальными формами. Благодаря этому сериал «Великая французская революция» оказывается не только увлекательным, но и полезным. А если кто-то из зрителей захочет изучить историю, пусть не этого периода и не Франции, то результат будет, очевидно, исключительно положительным.

Сюжет немецкого драматического фильма «С дедушки хватит» знакомит нас с 75-летним Вильгельмом. В последнее время он весьма сильно раздражается из-за своего возраста. Любой приступ слабости воспринимается окружающими как нечто неизбежное и необратимое. А после одного из таких случаев ему приходится отправиться в больницу.

На этом неприятности главного героя не заканчиваются. Вскоре ему предстоит стать участником нежеланной вечеринки по случаю его очередного дня рождения. Однако сам юбиляр этому не слишком рад. Всё из-за того, что дочка пытается не только запретить ему водить собственную машину, но и хочет, чтобы он переехал к ней. Так она сможет осуществлять за ним постоянный надзор. Но Вильгельм уверен, что во всём этом нет необходимости.

Устав от происходящего, главный герой решает сбежать ото всех. Но внезапно в такси к нему присоединяется 16-летний Феликс. Выясняется, что и тому всё недоело. Феликс устал от школы, нравоучений преподавателей и семейных советов о том, как нужно поступать в той или иной ситуации. Парень хочет присоединиться к Вильгельму, но тот настроен скептически. Однако вскоре он всё же соглашается, хоть и с большой неохотой. С этого момента начинается их совместное путешествие. И именно оно становится основным способом раскрытия характеров персонажей.

В случае с фильмом «С дедушки хватит» нет особой разницы, куда держат путь Вильгельм и его новый знакомый. Здесь важен сам процесс и их взаимный обмен жизненным опытом, мыслями и мечтами. Конечная точка простой повод для персонажей сблизиться, обрести дружбу и испытать необходимые им чувства от приключения.

Нельзя не отметить Юргена Прохнова, мастерски исполнившего роль недовольного и непослушного дедули. Его Вильгельму позволено делать всё, что угодно, включая издевательства над окружающими, причём с уклоном в сатиру. И надо признать, что персонаж делает это с огромным интересом. Кажется, что Вильгельм испытал в жизни настолько много эмоций, что не видит причины доставлять удовольствие другим, поэтому по собственной воле и ради развлечения портит настроение другим.

Молодой актёр Маринус Хоманн, исполнивший роль уставшего подростка, конечно, не получает такого шанса, как Прохнов, но справляется весьма неплохо, поскольку знаменитый и опытный коллега не вытесняет его из фильма.

«С дедушки хватит» получился довольно забавным и даже способным принести удовольствие, если хочется чего-то простого, лёгкого и ненавязчивого.