Рецензии на фильмы и сериалы

Иногда случается так, что мы долго идём к исполнению своей мечты. И когда она оказывается перед глазами, наступает долгожданное счастье. Но после этого судьба делает удар такой силы, что достижение мечты уже не кажется таким уж важным.

Главной героиней фильма «Брошенные» оказывается женщина по имени Грейс. Нам она представлена большой поклонницей музыки. Отдав пристрастию немало лет своей жизни, она становится успешным профессором. Именно в этот момент ей начинает казаться, что жизнь движется в нужном ей направлении. Но внезапная смерть любимого супруга отправляет её обратно в спираль горечи и зависимости от собственных чувств.

Грейс понимает, что ей нужно срочно найти способ вылечить себя. Иначе она впадёт в глубокую депрессию. Пытаясь преодолеть себя и отвлечься, Грейс становится волонтёром программы, направленной на помощь проблемным подросткам. У этого проекта есть стандарты и требования, но Грейс не из тех людей, что подчиняются. Она считает, что придуманные ограничения не дают оказывать волонтёрскую помощь в полной мере. Из-за этого Грейс вступает в конфликт с решениями программы. Но именно благодаря этому она находит свою нишу, помогая подросткам обретать себя и свой голос. Тем не менее, Грейс понятия не имеет, что ей всё ещё нужно примириться со своим прошлым, чтобы продолжить двигаться вперёд.

Музыкальное сопровождение играет важную роль в фильме «Брошенные». К сожалению, оно не всегда соответствует настроению. Есть также некоторые фоновые звуки и воспоминания в тонах сепии. Монтаж нередко бывает прерывистым, а сцены обрезаются без какой-либо уважительной причины. Это сильно влияет на восприятие. И не замечать этого попросту невозможно.

Было бы несправедливо не указать, что некоторые проблемы, перечисленные ранее, не улучшаются ближе к финалу. Но очень жаль, что это происходит только под конец.

Что касается сюжета фильма «Брошенные», то здесь мы получаем чрезмерное насыщение контентом. В картину втиснуто так много всего, что это создаёт немало проблем. Например, слишком очевидные диалоги. Кроме того, есть много сюжетных линий, не получающих никакого раскрытия. Тогда зачем было их вводить? Поэтому можно не удивляться тому, что персонажи попросту не успевают раскрыться за время хронометража.

Сценарий фильма «Брошенные», вероятно, лучше бы сработал в качестве пилотного эпизода сериала. Но в нынешней форме содержания слишком много, чтобы впихнуть это всё в одну картину.

Существует категория фильмов, способных привлечь внимание будущего зрителя ещё на этапе предварительного знакомства. Одни из них берут ярким постером, другие увлекательным синопсисом, третьи трейлером. Но на деле в дальнейшем зритель сталкивается с чем-то невразумительным. В таких случаях остаётся не только чувство разочарования, но и обмана.

«Рыцари Ньюгейта» британский фильм, позиционирующийся как приключенческое фэнтези с элементами боевика. Картина имеет довольно своеобразный официальный постер, больше напоминающий обложку трёхмерной игры, выпущенной во второй половине 90-х годов прошлого века или в самом начале нулевых. Но не этим он цепляет, а синопсисом.

Согласно краткому описанию от авторов, действие истории фильма начинается в 1381 году. Рядом с печально известной лондонской тюрьмой находится загадочный храм. Именно здесь появляется бессмертный демон. И именно в этом месте он создаёт дверь в ад. Портал ему необходим для того, чтобы выпустить на свободу силы зла. И если у него всё получится, то он сможет завоевать весь мир.

Когда план демона близится к завершению, появляется его заклятый враг, готовый дать отпор силам зла. Для этого он берёт ключ от двери, а после этого заманивает демона в ловушку. Но победитель будет только один.

Если посмотреть на работы авторов фильма «Рыцари Ньюгейта», можно обнаружить, что это их дебютный проект. И ничего плохого в этом нет. В мире существует немало постановщиков, сумевших поразить весь мир своими первыми работами. К примеру, «Клерки» Кевина Смита произвели настоящий фурор, сделав его одним из самых востребованных режиссёров и сценаристов.

Несмотря на всё это, создатели фильма «Рыцари Ньюгейта» явно не обладают талантами молодого Смита. Неплохо расписав синопсис, на деле они выдали произведение, поражающее своим низким качеством. В фильме очень много спецэффектов, а все фоны представляют собой набор слабой компьютерной графики. Есть предположение, что всё снималось даже не в студии, полностью раскрашенной в зелёный цвет, а дома у кого-то из постановщиков. Графика, надо признать, похожа на те, что можно увидеть в дешёвых трёхмерных шутерах 90-х, не получивших известности из-за низкого качества. И её настолько много, что не обращать на неё внимания попросту невозможно.

Учитывая количество компьютерной графики, сюжет уже не мог бы спасти фильм. Но и здесь всё очень плохо. Сценарий ещё больше тянет «Рыцари Ньюгейта» вниз. И это даже в те моменты, когда кажется, что хуже уже не будет. Такие фильмы должны быть комедийными, пародируя клише жанра, а не казаться чем-то серьёзным.

Согласно официальному синопсису фильма «Хладнокровные убийцы», зрителя ожидает история о месте, где располагается захудалый стриптиз-клуб. Этим заведением управляет сексуальная, но жестокая женщина Бекки. Одна из её девочек, Мисти, недавно была жестоко убита на стоянке. Три ночи спустя её сестра Роуз появляется для того, чтобы провести частное расследование. Две отважные женщины объединяются для поисков убийцы Мисти и мести. А в это время Хэнк, человек, несущий ответственность за убийство Мисти, нанимает лучших убийц, чтобы расправиться с женщинами, идущими его следу.

Синопсис, надо признать, выглядит весьма увлекательно. Однако так оказывается только на печати. В действительности всё выглядит несколько иначе.

На самом деле фильм «Хладнокровные убийцы» начинается с того, что пара садится обедать. Внезапно звенит дверной звонок. Мужчина отправляется к двери. Затем мы слышим выстрелы. В дом входит Роуз. Она вступает в перестрелку с женщиной. У последней есть небольшой арсенал, очень удобно спрятанный под раковиной. Но, к сожалению, она не может никак попасть в Роуз. И это несмотря на то, что женщина переходит от пистолета к другим видам оружия, умудряясь дойти до автоматической штурмовой винтовки. Но Роуз времени зря не теряет. Она устраняет её, а после этого начинает торговаться с человеком, заказавшим это преступление.

На этом динамика фильма «Хладнокровные убийцы» не заканчивается. После сцены с перестрелкой внезапно появляется дочка пары. На вид ей лет двенадцать, однако она сразу же принимается за оружие, пытаясь отомстить Роуз.

Лишь затем зрителя направляют в клуб «Золотая обезьяна». Именно здесь появляется Мисти. И вскоре она умирает. Оказывается, что она приходится сестрой Роуз. Последняя, конечно же, захочет отомстить за родственницу.

Фильм «Хладнокровные убийцы» позиционируется представителем жанра «ужасы». На это намекает компания, занимавшаяся выпуском картины и специализирующаяся на жанровых произведениях. Но на ужасы это явно не тянет. Происходящее больше похоже на боевик с кучей людей, убивающих друг друга. Некоторых из них можно назвать психопатами, но это не добавляет фильму заявленной жанровой направленности.

«Хладнокровные убийцы» откровенно слаб. Если бы авторы намеренно снимали трэш, приправляя его юмором, то из этого могло бы что-то получиться. Но, увы.

О фильме «День «да» впервые стало известно осенью 2018 года. Тогда появилась информация, что Netflix готовят семейный фильм с Дженнифер Гарнер. Затем наступил год тишины. После этого актёрский состав стал значительно расширяться. А основные съёмки стартовали в ноябре 2019 года в Лос-Анджелесе.

В цифровом виде картина была выпущена на Netflix 12 марта 2021 года. А спустя неделю после релиза в компании сообщили, что фильм стал одним из самых просматриваемых. Предполагается, что всего за 7 дней картину успели посмотреть 53 миллиона семей по всему миру. 20 апреля Netflix сделали ещё одно заявление. На этот раз они сообщили о преодолении фильмом отметки в 62 миллиона семей.

История «День «да» знакомит нас с Эллисон и Карлосом. Они уже давно состоят в браке, занимаясь заботой и воспитанием троих детей: Кэти, Элли и Нандо. Когда-то в прошлом они были полны решимости, энтузиазма и любви к жизни. Тогда они всем и всему говорили «да». Но теперь, когда у них есть собственные дети, Эллисон и Карлос чувствуют, что должны научиться говорить «нет». Только так они смогут защитить их.

Однажды вечером главных героев вызывают на школьное собрание родителей и учителей. На мероприятии они узнают, что Нандо и Кэти называют свою мать диктатором. Эллисон испытывает чувство разочарования из-за того, что дети воспринимают его таким образом. Обдумав ситуацию, Эллисон приходит к выводу, что виновата не она, а её супруг. По её мнению, он изначально взял себе образ «хорошего полицейского», поэтому ей приходится быть «плохим копом».

Как решить сложившуюся ситуацию? Спасение предлагает школьный служащий и отец шестерых детей. Он делится с ними информацией о том, что время от времени проводит «день да»: 24-часовой период, когда родители не могут сказать своим детям «нет». Карлос и Эллисон решают попробовать.

У фильма «День «да» интересная предпосылка. В умелых руках хорошего сценариста и режиссёра она могла бы привести к появлению качественной семейной комедии, способной вызвать интерес и у взрослых, и у детей. Однако не всё так гладко. Вместо этого мы получаем картину, вызывающую раздражение своими диалогами и поступками персонажей. Юмор не кажется смешным, а действия героев не только нереалистичные, но и глупые. Добавим сюда плохую игру и получим полный провал.

Иногда судьба преподносит нам подарки. Но далеко не у каждого есть возможность принять их в полной мере. Иногда за них приходится платить слишком высокую цену. И не любой готов к этому.

Эта тема периодически появляется в кинематографе. И это не кажется странным, поскольку она даёт широкий простор для работы сценариста. Однако от истории и подхода режиссёра потребуется немало усилий, чтобы удивить зрителя и вовлечь его в происходящее на экране.

Карлтон Т. Клэй больше всего работает в сериальном формате, но периодически выдаёт полнометражные фильмы, чьё качество вызывает некоторые сомнения. Зритель, знакомый с его произведениями, наверняка знает о привычных для него способах донесения истории. Его фильм «Благоверная моего брата» мало отличается от прошлых работ, сохраняя все особенности и недостатки творчества.

История знакомит нас с Брэндоном. Его мир переворачивается с ног на голову в тот момент, когда ему звонит неизвестный человек, представляющийся Морисом. Из монолога собеседника Брэндон узнаёт, что тот приходится ему братом. Оказывается, много лет назад они были разлучены по воле обстоятельств. Но теперь у них есть возможность вновь скрепить себя братскими узами.

Всё идёт прекрасно до того момента, пока Брэндон не знакомится с супругой своего недавно обретённого родственника. В ней он узнаёт одну из своих подружек. Не так давно у них была интрижка. Но Брэндон тогда и не представлял, что всё может выйти именно так. Ситуация становится не только абсурдной, но и опасной. Если Брэндон всё расскажет брату, то может снова потерять его. И уже навсегда. А если промолчит, то его съест совесть. Брэндону предстоит сделать непростое решение. От него будет зависеть его дальнейшая жизнь.

Хоть фильм «Благоверная моего брата» и позиционируется как триллер, в действительности он не предлагает напряжения, необходимого для жанра.

Картина выглядит откровенно дёшево. В любительских фильмах нет ничего плохого, но даже низкобюджетное произведение можно сделать вполне качественно. Вспомните хотя бы первые работы Кевина Смита. А ведь он снимал фильм «Клерки» со своими друзьями, имея только энтузиазм.

Сейчас у авторов фильма «Благоверная моего брата» значительно больше возможностей, но они не использовали их. Вместо этого нас ожидает почти 100 минут ужасной актёрской игры при абсурдно высоком количестве крупных кадров.

Можно по-разному относиться к франшизе «Морская полиция», но нельзя не признать, что у себя на родине она пользуется довольно большой популярностью. Вступительная серия первого сериала вышла в сентябре 2003 года, сразу же обретя внимание многочисленных зрителей. В итоге это привело к появлению нескольких спин-оффов.

В феврале 2021 года анонимные источники сообщили изданию The Hollywood Reporter несколько подробностей о грядущем сериале «Морская полиция: Гавайи». Тогда всё это было на уровне слухов, однако информация, предоставленная неизвестными, оказалась весьма подробной.

В самом начале апреля стало известно, что сериал действительно выйдет, причем в этом же году. А ближе к концу месяца CBS перестали скрывать информацию и официально заявили, что сериал «Морская полиция: Гавайи» заказан минимум на один сезон. Дебют шоу состоялся на CBS 20 сентября того же года.

В то время как оригинальный сериал «Морская полиция» представил нам центрального персонажа, показав, как он строит лодку с нуля у себя в гараже, «Морская полиция: Гавайи» открывается демонстрацией сцены с Джейн Теннант вне исполнения рабочих обязанностей. Непродолжительный эпизод сменяется на другой, показывающий главную героиню уже на службе.

Джейн ведёт себя в зависимости от ситуации. Если нужно, она становится командным игроком. Но если необходима жёсткая рука, она становится индивидуалисткой. Но чаще всего Джейн представлена хоть и твёрдой, но отзывчивой руководительницей команды.

Окружение главной героини стандартная группа людей из процедурных сериалов. Они смешивают в себе черты знакомых нам образов. Джесси правая рука Джейн. Он уже многое видел и не ожидает, что новичок Кай продержится среди них долго. Последний же собирается этот скепсис преодолеть. Конечно же, ещё есть технарь, очень любящий шутить.

Типы персонажей и их образы одна из главных проблем сериала «Морская полиция: Гавайи». Все они настолько стандартны, что вызывают отторжение. Но стереотипы героев не единственное, чем могут «удивить авторы». Не останавливаясь на этом, они продолжают погружать зрителя в сюжетные клише, даже не пытаясь сделать что-то оригинальное.

Сами создатели заявляют, что их шоу достоверно отражает гавайский быт. Однако гавайцы, если почитать их отзывы и посмотреть обзоры на сериал, указывают не только на неправдоподобность, но и оскорбительность программы. Конечно, нужно понимать, что «Морская полиция: Гавайи» художественное шоу, а не документальная передача, поэтому вымысел может быть оправдан. Однако внимательный зритель может обнаружить, что в сериале очень много ляпов, что свидетельствует о лени авторов. Униформа, военные сведения, ленты, медали, особенности службы, информация о государственных организациях всё это показывается с серьёзными и недопустимыми ошибками. Если уж создатели назвали свой проект «Гавайи», то хотя бы визуальный ряд должен соответствовать правде.

Многие преступники, боявшиеся нести ответственность за свои поступки, после окончания Второй мировой войны бежали из своих стран, надеясь скрыться и провести остаток жизни в тишине и покое, пока мир постепенно восстанавливается после всех пережитых ужасов. Далеко не все захотели мириться с этим. Некоторые были уверены, что справедливость должна восторжествовать. Они занимались поисками военных преступников и их поимкой.

Испанский сериал «Ягуар» знакомит нас с женщиной Изабель, сумевшей пережить Вторую мировую войну. Она знает, что многие из нацистских офицеров, работавших в лагерях смерти, не предстали перед судом за свои поступки. Они бежали из Германии, затаившись в некоторых европейских странах. Если одни боялись, что прошлое рано или поздно настигнет их, то другие жили на широкую ногу, используя новые общества, где их принимали с распростёртыми объятиями. Испания, как знает Изабель, страна, где находятся некоторые из этих преступников. Она идёт по следу одного из самых опасных выживших нацистов. В своём пути она выясняет, что не одинока в желании добиться справедливости.

Авторы сериала «Ягуар» явно знали, что испанская публика прекрасно осведомлена о правде, ставшей основанием для создания художественного произведения. Поэтому уважительный тон вполне понятен, несмотря на драматизацию. Документальное рвение создателей ощущается через сценарий, а сам сюжет строится на шпионаже и интригах.

В пути герои сталкиваются с моральными проблемами и привычными человеческими конфликтами. Каждый из них решает их по-своему.

Однако «Ягуар» вызывает двоякие ощущения. С одной стороны, заметно, что у авторов есть правдивые факты и данные. Да и история вполне может вызвать интерес у зрителей заняться изучением биографии людей, занимавшихся поисками военных преступников, избежавших правосудия после Второй мировой войны. С другой стороны, в сериале ощущается нереальность постановки. Иногда кажется, что вот-вот и «Ягуар» окажется в ловушке создания карикатур, способных отвлечь внимание от самого главного правды и правосудия.

Ещё есть явная проблема с музыкальным сопровождением. Временами создаётся впечатление, что авторы чувствуют себя Тарантино, раз позволяют себе вставлять подобные композиции в сериал, позиционирующийся ими же самими как исторический.

Другая трудность отсутствие ощущения нахождения в Мадриде начала 60-х годов прошлого века. Всё выглядит слишком гладко.

Очень жаль, что авторы сериала «Ягуар», взяв интересную концепцию, способную вместить в себя элементы исторической драмы и триллера о таинственной группе, охотящейся на самых опасных нацистов в послевоенном Мадриде, сделали что-то из разряда фантастической мелодрамы сомнительного качества.

«ФБР» весьма популярный криминально-драматический сериал, выпущенный в 2018 году. Успех проекта привёл к появлению спин-оффа «ФБР: Самые разыскиваемые преступники». А спустя всего через пять дней после этого авторы заявили, что рассматривают «ФБР» как «широкую франшизу», потому что она предлагает зрителю и сценаристам «кладезь историй». Президент CBS Entertainment подтвердил эти слова.

Чуть позже было объявлено, что сериал «ФБР: За границей» смог перейти к активной фазе производства после нескольких обсуждений. Был найден шоураннер и определены основные продюсеры. 24 марта CBS официально заказали сериал на один сезон.

У Федерального бюро расследований есть 93 зарегистрированных организаций, базирующихся в посольствах, на военных базах и других государственных объектах по всему миру. Сериал «ФБР: За границей», согласно авторам, сосредоточен на одном из таких международных подразделений. Перед взором предстаёт мобильная организация, чьи агенты «готовы подняться в воздух везде и всякий раз, когда американские граждане оказываются под угрозой», заявил один из исполнительных продюсеров.

«ФБР: За границей» знакомит нас с командой из Будапешта. Работная с местными правоохранительными органами, они занимаются всем, начиная от похищений детей и до корпоративных краж, шпионажа, организованной преступности, торговли оружием и убийств.

Лидером команды оказывается специальный агент Скотт Форрестер. Его отец работает дипломатом, поэтому ему приходится стараться ещё усерднее, чтобы о его работе не судили по славе родителя. Являясь главой группы, он всегда ставит выполнение миссии превыше всего остального. Подчинённые должны соответствовать его высоким требованиям, темпу и уровню интенсивности.

Ещё у нас есть агент Джейми Келлет, приходящаяся Скотту заместительницей. Она управляет важной сетью информаторов.

Агент Кэмерон Во новенькая в команде, идущая по стопам своего отца. Она предстаёт перед зрителем сильным стратегом, но ей приходится стараться, чтобы заслужить всеобщее доверие.

Андре Рейнс, ещё один герой сериала «ФБР: За границей», имеет опыт бухгалтерского учёта и знания в области финансов. Благодаря этому он отлично отслеживает деньги преступных групп.

И, наконец, у нас есть Катрин Джагер, работающая посредником между местной полицией и агентами ФБР.

На деле «ФБР: За границей» оказывается проходным сериалом. Заметно, что франшиза стала для авторов конвейером, где качество не имеет никакого значения.

Айзек Азимов не просто так считается одним из влиятельнейших писателей-фантастов. Его произведения получили популярность по всему миру благодаря кропотливому труду. Высокое качество и умение «захватить» читателя с первых страниц то, чего у Азимова не отнять.

«Основание» цикл произведений Азимова, получивший премию «Хьюго». Серия стала востребованной после появления, продолжая сохранять свою популярность до сих пор. Она регулярно попадает в списки произведений из разряда «Самые-самые». И это вполне понятно.

В первой половине 70-х годов BBC решили сделать радиопостановку, основанную на нескольких книгах цикла. Итоговый вариант имеет несколько отличий от оригинала, но слушатели не раз отмечали, что история довольно близко следует за первоисточником.

В 2014 году HBO заявляли о своей готовности экранизировать цикл книг, но в итоге от идеи отказались. Однако спустя несколько лет появилось новые слухи о том, что Apple планируют снять свою версию серии книг Азимова для их сервиса Apple TV+. Премьера сериала состоялась 24 сентября 2021 года.

Полученный от Apple результат вызывает некоторые сомнения. Но обо всём по порядку. Постановка, несомненно, выглядит эпично. На декорации и костюмы денег не пожалели. А камера оператора кропотливо захватывает дорогостоящие элементы интерьера и показывает мельчайшие элементы одежды персонажей. Спецэффекты, особенно по меркам сериала, впечатляют. Сюда же хочется добавить работу тех, кто занимался светом. Освещение здесь приглушённое, периодически меняя тёплые тона на холодные. Но именно такой подход позволяет направлять зрителя.

К сожалению, на этом преимущества заканчиваются. Самый главный недостаток сериала «Основание» игнорирование первоисточника. Взяв за основу историю целиком, авторы намеренно упускают важные детали, заменяя их диалогами и событиями, вызывающими противоречия при сравнении с оригиналом. Персонажи и их поступки сильно отличаются, словно от них остались только имена.

Если при чтении оригинала в воображении появляется образ персонажа, то он совершенно точно будет разрушен авторами сериала. Но на это они сами отвечают примерно так: «Мы знаем лучше, чем вы». В результате такой подход приводит к тому, что за красивой картинкой сериала «Основание» скрывается посредственный сюжет, способный разочаровать любого, кто имеет уважение к творчеству Айзека Азимова и его оригинальному циклу книг. Но и без этого адаптация от Apple может вызвать бурю раздражения.

Услышав словосочетание «Мир Дюны», можно подумать, что речь идёт о вымышленном художественном мире Фрэнка Герберта, сумевшего создать проработанную и сложную историю, получившую своё воплощение не только в серии книг, но и в нескольких видах адаптаций.

Существует целая серия студий и режиссёров, специализирующихся на создании низкобюджетных произведений, использующих в своей основе слабые и очень отдалённые отсылки на знаменитые произведения. Не секрет, что в студии «The Asylum» очень любят подобный подход. Когда готовится релиз потенциального блокбастера, они прибегают к съёмкам своего фильма, больше похожего на пародию первоисточника. Когда выходили «Трансформеры», они выпускали «Трансморферов». Когда выходил «Терминатор», они выпустили фильм «Терминаторы». В некоторых случаях им не хочется заниматься мокбастерским подражательством современным картинам, поэтому они принимаются за произведения прошлого. Именно так появился их фильм «Титаник 2», не имеющий ничего общего с первой частью Кэмерона.

2021 год отметился выходом фильма «Дюна». Независимо от его оценки зрителями, нельзя не признать, что ожидания выхода были высокими. Подобный спрос, вероятно, привёл к появлению очередного мокбастера, получившего название «Мир Дюны».

Если посмотреть на творчество режиссёра, можно обнаружить, что он специализируется на низкокачественных фильмах ещё с 80-х годов прошлого века. И, как и многие его коллеги, выступает и режиссёром, и монтажером, и актёром, и сценаристом. Да ещё и функции продюсера не забывает брать. Несмотря на такую разносторонность, получается, мягко выражаясь, не очень.

Если ранее о качестве фильмов режиссёра намекали официальные обложки, то на этот раз он решил пойти другим путём, заказав несколько довольно приятных глазу постеров, способных дезинформировать будущего зрителя фильма «Мир Дюны». Однако, приступив к просмотру, всё довольно быстро встаёт на свои места.

Постер не единственное изменение. Если качество обложек улучшилось, то качество художественных средств заметно снизилось. И это даже поразительно, что Марк Полония умудрился снизить собственный стандарт.

На экране происходит так мало действий, что фильм кажется неполным, словно в нём отсутствуют важные сцены. Может даже сложиться ощущение, что Полония просто потерял часть материалов. Однако, зная его творчество, можно предположить, что всё так и было задумано.

В итоге «Мир Дюны» проваливается даже как мокбастер, изначально создававшийся для того, чтобы привлечь внимание случайных зрителей и любителей низкосортных поделок.