Рецензии на фильмы и сериалы

Порой ради любимых люди готовы на многое, если не на все. Софи придумала идеальную схему, тщательный план, который не может сорваться. Но только лишь механизм способен следовать поставленной задаче, выдавая предсказуемый результат. Человек же обладает эмоциями и часто, даже планируя все наперед, не способен предугадать результат. Софи была уверена в том, что она полностью контролирует ситуацию, но в какой-то момент она стала осознавать, что попалась в собственную ловушку. Она запуталась в хитросплетениях своего далеко не идеального плана, который когда-то казался идеальным. Но что же встало у нее на пути: простая страсть или истинная любовь? Женщина говорит, что не может жить без своего мужа, что любит его больше всего на свете, но при этом произносит эти слова в постели с другим. Почему так происходит, ведь когда-то они любили друг друга и не смогли бы прийти к подобному исходу. Действительно ли она привыкла ставить интересы близких превыше своих или она создала иллюзию?

Очевидным здесь становится и давление со стороны. Заметно, что она все еще чужая среди близких и родных своего мужа. Свекровь рекомендует ей просить помощи и Всевышнего, чтобы он подарил им ребенка. Со всех сторон она испытывает давление и поэтому теряет чувство реальности. Это приводит ее к отчаянным мерам. Она мучается от чувства вины, вызванное тем, что она не может сделать счастливыми всех окружающих. Пожалуй, главная героиня относится к тому типу людей, которые жертвуют своим счастьем ради счастья тех, кто находится рядом. Это подтверждает и диалог Софи и Джи, в котором Джи спрашивает, о чем действительно мечтает Софи, а она отвечает, что хочет счастья для всех своих близких. Софи следует чувству долга, желая помочь своему любимому мужу, приняв далеко не самое простое решение в своей жизни. Она пытается спасти себя и мужа и видит, что он уже опустил руки и сдался. Софи просто автоматически делает то, что от нее ждут. Ей противно делить постель с другим человеком и не хочется задерживаться в чужой квартиру даже не лишнюю минуту. Но жизнь непредсказуема, как и непредсказуемо человеческое поведение, вызванное сильными чувствами. Софи хотела как лучше, но сделала все намного хуже.

В «Никогда-навсегда» нет правых или виноватых. Это тонкий фильм, но не об измене, как это может показаться на самый первый взгляд, а о любви и ее полном поглощении.

Исключительно положительно можно отметить убедительную игру актеров, которые передает настроение и свои эмоции. Особенно это касается Веры Фармиги. Кроме того, нельзя не отметить удивительно гармоничное музыкальное оформление, написанное Майклом Найманом. Все это делает фильм «Никогда-навсегда» хорошим представителем своего жанра.

С момента появления юного Боя Джорджа в андеграундной тусовке британской культуры о нем не переставали говорить и распускать слухи: кто-то пытался решить физиологический вопрос, ломая голову над тем, какую половую принадлежность имеет Бой, кто-то отмечал его проникновенный голос, а кто-то радовался его словоохотливости и откровенности. Были и те, кто выступал агрессивно по отношению к Джорджу. Совершенно точно можно утверждать, что Джордж Алан ОДауд всегда был интересен общественности. И именно этого добивался молодой человек, который еще будучи подростком начал пользоваться маминой косметикой, бросил школу в пятнадцать лет и оставил родной дом в девятнадцать, чтобы найти столичное счастье.

Не секрет, что жизнь творческих людей противоречива. Взлеты могут чередоваться с падениями, которые часто бывают достаточно затяжными. Кризисы неизбежны, хотя и бывают исключения. Далеко не всякий способен справиться с этим, но когда ощущение творческого неудовлетворения отягощается тяжелой личной историей, поиском любви и проблемами самоидентификации, то все становится еще запутаннее.

Авторы фильма «Переживая за Боя» дают понять, что у Боя были все шансы на печальный финал. И-з-за этого его успех кажется еще более значительным. Картину часто соотносят с лентой Ксавье Долана «И все же Лоранс», а также с фильмами «Круглосуточные тусовщики», «Бархатная золотая жила». Люди, которые считают себя нормальными, часто морщатся и ставят на других клеймо фриков. Но авторы доносят до зрителя простые слова о том, что важно быть честным перед самим собой, особенно когда так много людей пытаются выдать себя за тех, кем они не являются.

Отдельного упоминания заслуживает изображение модного по тем временам клуба «Blitz». Место было популярным среди субкультурной молодежи, которых потом стали называть Blitz Kids. Здесь не было места обыденности и серости. Одним своим фактом существования клуб являлся противопоставлением и вызовом мрачной Англии восьмидесятых годов с ее классовыми конфликтами и массовой безработицей.

«Переживая за Боя» можно отметить благодаря удачному музыкальному сопровождению, которое гармонично вписывается в визуальный ряд картины. Зачастую именно музыкальное оформление становится одним из главных направляющих векторов.

Кроме того, фильм может быть интересен зрителям благодаря тому, что создает особенное настроение. Авторы картины пропитали свой проект духом ушедшего времени, а восьмидесятые показаны очень неоднозначно.

Шолохов по-настоящему гениален и велик. И не имеет значения, будь то короткий рассказ или эпичная эпопея. Его темы всегда универсальны и очень близки по-человечески.

Режиссеру картины «Рожденный свободным» словно повезло, ведь на главных и второстепенных позициях оказались подходящие актеры, которые приняли историю и ощутили ее внутренний дух, впитав замысел одного из величайших писателей.

Гражданская война полнится все той же самой кровью и потерями близких людей. Северянин Джимм только что похоронил своего родного брата, отправив родителям трагическую новость. А южанин Вудрофф в это время надеется на то, что сможет спасти своего раненного ребенка.

Неожиданное рождение жеребенка, которое демонстрирует появление новой жизни, появляется посреди поля сражения совершенно неожиданно. Именно в этот момент в сердцах усталых бойцов начинает ощущаться ностальгию по домашнему уюту и семейному покою, побуждая враждующие стороны сохранить лошадиное потомство. Так зарождается надежда на то, что худшее должно рано или поздно пройти и жизнь продолжится точно так же, как и раньше.

Враждующие стороны отмеряют мили по опасной земле, чтобы встретиться у брода быстрой реки. Но и до этой встречи у каждого из них будет возможность и время, чтобы показать свой характер. Одни будут размышлять о смысле жизни, о смысле своего существования и правильности целей, поставленных их руководством. Другие в это время будут пытаться найти в себе силы для последнего захода. Кому-то хватит мудрости и добра, чтобы понять всю ситуацию и посмотреть на нее объективно. Впрочем, будут и такие, кто останется со своей слабостью, обманом, предательством и ложью.

Лирика уютного и теплого домашнего быта, прозаические картинки кратковременной передышки среди зеленых фермерских лугов пересекаются со сценами жестоких стычек, наполненных хаосом, паникой, насилием и внезапным огнем. Резкое противостояние людей являете зрителю истинную суть и существо взаимного уничтожения, которое встает в полный рост с мечтами о мире.

Первое ощущение от просмотра фильма «Рожденный свободным» является самым ярким, но и обманчивым. Заметно, что у фильма был очень скромный бюджет, что было ожидаемо, ведь перед нами телевизионный проект. Кроме того, фильм получился достаточно коротким, учитывая масштаб событий, на который замахнулись авторы. Несмотря на это, «Рожденный свободным» обладает массой положительных качество. Во-первых, это актерская игра, которая ярко демонстрирует зрителю нежелание персонажей воевать. Особенно хотелось бы отметить Райана Мерримана, игра которого выделяется на общем фоне. Во-вторых, гармоничное музыкальное оформление. В-третьих, повествование хоть и сжато, но лаконично, а акценты расставлены грамотно. Внимание авторов заострено на том, как перерождается мировоззрение человека прямо на войне, а не на оправданности войны. В-четвертых, успешно сохраняется шолоховская человечность и жестокая правда бездушной бойни.

Фильм «Кадиллак» Долана» режиссера Джеффа Бисли испытывал проблемы с самого начала своего производства. Проект фильма находился в разработке более восьми лет. С самого начала предполагалось, что режиссером выступит Фрэнк Дарабонт, а главные роли будут исполнены Кевином Бейконом (Робинсон) и Сильвестром Сталлоне (Долан). Но разработка фильма затягивалась все дольше и дольше, что приводило к постоянному отсрочиванию. Из-за проблем с запуском все вышеупомянутые лица отказались принимать участие в фильме. Постепенно заменили всю съемочную команду, включая актерский состав. Безусловно, подобные осложнения просто не могли сказаться на качестве фильма.

«Кадиллак» Долана» поставлен по повести Стивена Кинга. Впервые повесть была опубликована в сборнике «Ночные кошмары и фантастические видения», вышедшем в 1993 году. Но и до выхода сборника данная повесть издавалась отдельной брошюрой.

В центре сюжета оригинального произведения находится простой учитель начальных классов Робинсон. Робинсон живет в Лос-Анджелесе вместе со своей женой. Однажды его жена становится случайной свидетельницей деяний крупного мафиозного авторитета Долана. Она обращается в полицию и ФБР, а после допроса соглашается выступить против него в суде. Но хранителям правопорядку не удается защитить ее от всевидящего ока и рук криминальной группировки. Элизабет погибает в машине, которая была заминирована подручными Долана. С этого момента простой школьный учитель меняется на глазах и клянется в том, что отомстить за смерть любимой жены. Он начинает следить за всеми передвижениями Долана и замечает, что каждый год в одно и тоже время Долан садится в свой кадиллак и отправляется из Лос-Анджелеса в Лас-Вегас. Тогда у Робинсона созревает план мести. С помощью фальшивых знаков он хочет заманить Долана в ловушку.

В своем произведении Кинг очень подобно описывает техническую составляющую подготовки ликвидации мафиози, тем самым делая историю реалистичной.

Снимать точно по Кингу в данном случае было бы просто невозможно, поэтому не самый именитый постановщик Джефф Бисли решил внести своей режиссерский почерк, переосмыслив повесть и расширив границы истории. Интересным здесь становится то, что в фильме главный злодей становится полноценным персонажем, образ которого раскрывается довольно подробно. В оригинале Долан был подобием призрака с очень скрытой жизнью. Здесь же он обретает кровь и плоть и становится «философом-убийцей», который занимается торговлей людьми.

Что касается центрального персонажа, то его образ не претерпел серьезных изменений. Изменения коснулись не внутренней, а внешней стороны главных героев. Долан из седого человека превратился в относительно молодого Кристиана Слэйтера, а лысый Робинсон оказался Уэсом Бентли с густыми волосами. Но эти изменения не сказываются на общем восприятии фильма. Существенно расширилась сюжетная часть, повествующая о погибшей жене Робинсона. Элизабет исполнена Эммануэль Вожье, игра которой не вызывает вопросов, несмотря на свою относительно короткую роль. Если в оригинале ее история доносится в форме воспоминаний главного героя, то в этом фильме нам подробно рассказывают историю ее трагического столкновения с криминальным авторитетом.

Многие дополнения пошли фильму на пользу, однако стоит признать, что история временами вобрала в себя много лишнего материала. Но, несмотря на некоторые дополнения, драматическая составляющая вполне удалась.

Фильм «Кадиллак» Долана» получился явно не совершенным, но достаточно неплохим переосмыслением повести Кинга.

В центре событий сюжета фильма «Тот, которого заказали» находится аферист Финч, который занимается подделкой документов. Он сбегает из тюрьмы, но далеко не для свободы, а для того, чтобы внезапно не оказаться убитым своими же сокамерниками. Но бежит главный герой далеко не один, а вместе со своим другом Майком, который отбывает срок за кражу драгоценных камней в огромно количестве. Впрочем, стоит отметить, что сам фильм начинается с истории о том, как один из героев красиво грабит драгоценные камни.

Двое беглецов успешно оказались на свободы и теперь по пути решают прихватить в помощь взрослую дочь Майка. Дочку должна помочь им в афере, которая продумана до мельчайших деталей. Оказывается, что в свое время драгоценные камни были спрятаны одним из героев на неиспользуемой территории под одним из дубов. Теперь им остается лишь оказаться в нужном месте, откопать их и зажить счастливой жизнью на средства, которых им хватит до конца своих дней. Но кто бы мог подумать, что на том месте, где находятся камни, теперь построена тюрьма строгого режима. Как теперь туда попасть? Как узнать точно, где же находятся драгоценные камни? Есть ли они еще там? Но даже если они находятся в том же месте, где и были оставлены, то каким образом их можно выкопать? А ведь еще нужно каким-то образом выбраться из этой тюрьмы. И все это только лишь завязка основного действия.

«Тот, которого заказали» - это фильм с захватывающим сюжетом, блестящими диалогами и великолепными актерскими работами. Кристиан Слэйтер исполнил роль Финча. Его герой добрый и простой человек, который оказался в тюрьме за изготовление поддельных документов. Но его герой не имел никаких плохих намерений, ведь он пытался дарить людям новую жизнь, новую надежду. Актер замечательно вжился в образ своего персонажа.

Порша де Росси исполнила роль Тэсс. Актриса играла искренне и ее персонаж не вызвал никаких вопросов. Тэсс дочка Майка и девушка с искренней душой. Она жила и приемных родителей с того момента, как Майка посадили за решетку. После длительной разлуки с отцом, найдя его, она больше не хочет потерять его.

Нельзя не отметить искрометную игру Тима Аллена. Актер вжился в образ Критика Джима. Он убивает людей, но это всего лишь его работа. Он живет в кинофильмах. Джим обожает фильмы. И так случилось, что именно Джим стал участником происходящего сюжета. Ему приходится принимать непростые решения.

Все это приводит нас к тому, что «Тот, которого заказали» является отличным фильмом с интересным сюжетом, харизматичными персонажами и великолепным актерским составом.

«Жизнь после смерти» - это телевизионный фильм режиссера Стивена Джилленхола. Стивен известен не только своими режиссерскими работами, но и тем, что является отцом Мэгги и Джейка Джилленхолов, ставшими именитыми актерами.

За свою карьеру Джилленхол снял множество самых разных проектов, что подтверждает даже беглый взгляд по его фильмографии. Что касается фильма «Жизнь после смерти», то перед нами фильм, который сделан на стыке жанров мистика, триллер и драма.

Сюжет повествует о Джейсе, который с самого детства видел загадочные вещи. Ему являлись мертвые люди, и он разговаривал с ними. Если сначала он боялся своих способностей, то постепенно он стал понимать, что их можно использовать с пользой для общества. В этот момент, несмотря на страх своего дара, он осознал, что это не проклятие, а инструмент, дающий возможности помогать людям. Благодаря его помощи удалось раскрыть практически безнадежное дело. После этого Джеймс понял, что он обязан использовать свои сверхъестественные способности с пользой.

Вместе с детективом он берется за расследование преступления тридцатилетней давности. Но если главные герои не остановят маньяка, который заживо хоронил подростков-сирот, то их души будут обречены бесконечно скитаться между мирами жизни и смерти.

Нельзя не отметить, что тематика довольно популярная и даже заезженная, но Джилленхол смог создать зрелище, которое выгодно отличает его фильм от многих других представителей, обладающих подобными сюжетами. Приятная смесь драмы, мистики и триллера захватывает и не проясняется до самого финала картины. Фильм обладает внушительным четырехчасовым хронометражем, что изначально говорит нам о труде авторов, которые умудрились сохранить интригу на протяжении всего хронометража.

Но помимо качественной работы режиссера и сюжета, основанного на произведении Джеймса Вана Праа, обработанного Джоном Пилмейером, нельзя не отметить отличный актерский состав. Джилленхол всегда славился тем, то умел подбирать актеров в свои фильмы и «Жизнь после смерти» не стал исключением. Главная роль досталась Теду Дэнсону, который замечательно справился с образом своего персонажа. Главная женская роль досталась Мэри Стинберген, игра которой не оставила никаких вопросов. Из знакомых лиц можно также увидеть Майкра Мориарта, хорошо знакомого поклонникам мистических и фантастических сериалов. Больше всего зрителям актер может быть знаком по роли в сериале «Пси Фактор». Безусловно, стоит отметить Дайан Лэдд, карьера которой началась еще в пятидесятые годы.

«Жизнь после смерти» сложно назвать шедевром, но стоит признать, что Стивен Джилленхол смог создать неплохой телевизионный мистический триллер с интересной историей и хорошим актерским составом.

Еще до начала просмотра картины «Восход кровавой луны» нужно осознавать, что это чистой воды трэш. Это становится понятно уже только по одной обложке, где в качестве приманки авторы использовали физиономию именитого Рона Джереми. Но стоит отметить, что его появление лишь эпизодическое. Другое дело, что и без Рона Джереми веселья здесь вполне хватает.

Визуально «Восход кровавой луны» стилизован под классический грайндхаус. По своей сути им он и является. Тут вам и рваный монтаж, и прочие технические огрехи, которые из недостатков превращаются в достоинства ленты, особенно для поклонников жанра.

В центре событий находится отвязная девица, которая всеми своими силами пытается умертвить свою вечно молодую прабабушку. Что касается прабабушки, то она явно не собирается отправляться на тот свет и еще намерена показать этому миру. А показывать свои силы она надеется с помощью орд ходячих мертвецов и байкеров-вампиров. Такой сюжет явно заслуживает одобрения, особенно если зритель является поклонником направления. Кроме того, авторы решили добавить сюда одинокого и далеко не самого удачливого мстителя-вампира, катающегося на велосипеде, металлистов-зомби , Дьявола с имиджем мафиози после опохмела, эксперта по мертвецам и Неопознанным Летающим Объектам, легендарного порно-деятеля в составе съемочно группы дешевого хоррора, попавшей в самый центр событий. Но и на этом авторы не остановились и решили добавить вампирские дуэли, выполненные в лучших традициях Дикого Запада, укурка, который не в состоянии отказаться от наркотических веществ даже находясь при смерти и белокурую девицу, которая обрела любовь всей своей жизни в лица вампира с рокабилли имидже. Впрочем, некоторые представители массовки также не могут не впечатлить. И все это приправлено вампирами, демонами, оборотнями и зомби с зелеными лицами.

Безусловно, не обошлось без жестокости и обнаженки. Зрителя ждут фонтаны крови и забавная графика, убойные диалоги и отменный черный юмор.

«Восход кровавой луны» также отметился достойным музыкальным оформлением, которое идеально вписывается визуальный ряд.

Заметно, что авторы картины получали истинное удовольствие от процесса съемок. Вышесказанного достаточно, чтобы привлечь поклонника трэша новой школы, которая сделана с любовью к классическому направлению жанра. Короткий хронометраж пролетает незаметно, развлекая своего зрителя.