Рецензии на фильмы и сериалы

«Другой я» - это телевизионный фантастический фильм, созданный режиссером Мэнни Кото по сценарию Мэри С. Райан и Джеффа Шечтера. Фильм был выпущен под маркой Диснея и не получил широкой популярности.

Сценарий рассказывает о жизни Уилла Браунинга, отстающего ученика, которому просто необходимо получить хорошую оценку по естествознанию. В противном случае он будет отправлен в военный лагерь. Для того, чтобы хоть как-то спасти свой безнадежный научный проект, он покупает специальный набор, в упаковку которого совершенно случайно попало вещество, необходимое для процесса клонирования.

Точно также совершенно случайным и удивительным образом он создает собственного двойника. Кроме того, выясняется, что его клон намного умнее своего прототипа, поэтому Уилл решает отправить клона вместо себя в школу, чтобы тот повысил его оценки. Но клон не только повысил оценки Уилла, но и понравился окружающим намного больше, чем сам создатель клона.

Фильм «Другой я» нашел совершенно случайно. Данный проект можно заметить на некоторых крупных кинофорумах в разделе похожих к культовому фильму «Приключения Электроника». Действительно, фильмы очень похожи по своему сюжету, но по подаче «Другой я» проигрывает. Некоторые российские критики даже строят свои рецензии на них сравнении. Действительно, их можно сравнивать и сравнений можно найти довольно много и далеко не в пользу «Другой я». Впрочем, и без сравнений у фильма «Другой я» можно найти множество недостатков. Фильм получился довольно посредственным и «серым». Сама по себе концепция очень интересная, хоть и не новая. Существует масса способов для обыгрывания основной сюжетной линии, создания комичных ситуаций, но по какой-то причине авторы не воспользовались потенциалом.

Кроме того, фильму явно не хватает хронометража. События развиваются очень быстро. Из-за этого не успеваешь привыкнуть к главным героям. Более длительный хронометраж смог бы решить эту проблему и еще лучше познакомить зрителя с главными героями, второстепенными персонажами. Кроме того, главный герой слишком быстро меняется и в это сложно поверить.

Но было бы не справедливо искать только отрицательные стороны, забывая о плюсах. Фильм обладает отличным музыкальным оформлением от композитора Марка Мазерсбо и качественной работой оператора Дерека Роджерса. В остальном перед нами довольно посредственный проект.

Фильм могу рекомендовать тем, кто хочет увидеть американскую версию культового «Приключения Электроника» с немного измененной идеей и подачей.

«Запретная планета» - это культовый фильм, который уже давно стал одним из центральных представителей кинофантастики пятидесятых годов. Кроме того, фильм оказал сильнейшее влияние на развитие жанра. Вдохновением для создателей послужило произведение Шекспира «Буря». В 2013 году фильм официально вошел в национальный реестр фильмов США.

Фильм стал самым первым крупнобюджетным фильмом в истории студии MGM в сфере научной фантастики. Желая расширить аудиторию фильма, авторы внесли в сценарий отсылки к шекспировской «Буре» и довольно модному по тем временам психоанализу. Впрочем, последнее вызвало шквал критики, а некоторые и вовсе назвали это вульгарностью, утверждая, что желание авторов показать знакомство с материалом по психоанализу не пошло фильму на пользу.

Сразу же после выхода фильма вышла одноименная книга, которую написал Филипп Макдональд. В книге было уточнено несколько подробностей вымышленной вселенной. К примеру, согласно книге внутреннее строение животных, обитающих в доме Морбиуса не имеет ничего общего с животными Земли: инопланетные животные порождены сознанием доктора. Согласно произведению креллы поплатились за то, что решили поставить себя на место Бога. Интересно и то, что фабула произведения перекликается с рассказом «Одинокая Планета, авторы Мюррея Лейнстера, вышедшим в 1949 году.

Фильм потрясает своими спецэффектами. Они оставались непревзойденнами до времен выхода «Космической одиссеи 2001 года». При создании фильма была задействована целая армия аниматоров, а робот Робби обошелся студии в 12 тысяч. И это первый робот с характером, который стал безумно популярным и оставался таким вплоть до выхода «Звездных Войн».

Очень интересно то, что на определенных показах фильма всем зрителям выдавались бумажные очки с красным светофильтром; сквозь очки можно было увидеть невидимого монстра. Довольно смелыми для того времени казались наряды Альтаиры. Считается, что это одно из первых появлений мини-юбок на экране.

Великолепная футуристичность дизайна и музыкального оформления означали прорыв в сфере фантастики. Фильм был признан первым фильмом, который по-настоящему давал зрителям почувствовать себя на другой планете. Многие из находок создателей были подхвачены многими кинодеятелями и используются даже в наши дни.

Отмечу и то, что фильм является одним из первых фильмов, где вся звуковая дорожка состоит из одной только электронной музыки.

Долгое время кинематографисты говорили об идее сиквела или даже ремейка, но она так и не была воплощена. Впрочем, это к лучшему. Правда в 1989 году в Лондоне был поставлен мюзикл «Возвращение на запретную планету».

«Запретная планета» - это настоящая классика, которая оказала влияние на современную научную фантастику. Великолепный сюжет, потрясающие актеры, шикарная визуализация и гармоничное музыкальное сопровождение. Настоятельно рекомендую к ознакомлению всем поклонникам научной фантастики.

Сразу же стоит предупредить о том, что «Всего лишь время» - это телевизионный проект, не обладающий серьезным бюджетом. Кроме того, у фильма довольно впечатляющий хронометраж, который придется по вкусу любителям длительных фильмов, постепенно раскрывающих сюжетную линию.

В наше время есть множество фильмов о перемещении во времени. Есть среди таких фильмов чистой воды фантастика, есть научная-фантастика, есть экшен-фильмы, приключения и так далее. Но есть особая каста фильмов, которые фантастику отодвигают на второй план, акцентируя зрительское внимание на драме. И «Всего лишь время» является именно таким фильмом.

Сценарий рассказывает о Чарльзе Латтимере, который работает в рекламном агентстве. Его далеко не все устраивает в своей жизни, особенно те аспекты, которые касаются его личной жизни. После целых пятнадцати лет брака они стали с женой практически чужими людьми. Чувств уже больше нет, а супруги полностью охладели друг к другу. Ему надоедает его серая и обыденная жизнь, которая поглощает его своим бытом и проблемами, нарастающими словно снежный ком. Тогда он решает найти свое новое место в жизни. Однажды с помощью старинных часов, купленных в местной антикварной лавке, он обнаруживает, что может перемещаться во времени. Направляясь на электричке с работы домой, он попадает в прошлое, где встречает Лору Браун. У них появляется взаимная симпатия, которая постепенно перерастает во что-то большее. Но сможет ли он оставить все позади и остаться с новой возлюбленной в этом времени? Довольно тяжелый выбор.

Должен признать, что создатели взяли довольно интересный концепт перемещения во времени. Идея с часами – это отличное решение. Но стоит отметить, что перемещение во времени здесь находится на втором плане, тогда как на первое место выходит довольно обычная сентиментальная мелодрама.

Я уже отмечал, что у фильма довольно длительный хронометраж, поэтому повествование идет неторопливо, а события развиваются медленно. Впрочем, это фильму идет только на пользу. Кроме того, все это происходит под прекрасное музыкальное оформление, которое идеально вписалось в визуальный ряд. Все это добавляет фильму искренности и заставляет зрителя проникнуться состоянием героя. Нельзя сказать, что фильм является зрелищным или запоминающимся, но признаюсь, что смотреть было интересно.

Отрицательно могу отметить только смазанную концовку. Уверен, что авторы могли сделать финал более проработанным. Впрочем, учитывая тот факт, что перед нами телевизионный фильм, некоторые огрехи можно простить.

«Всего лишь время» могу с легкостью рекомендовать поклонникам мелодрам с элементами фантастики.

«Космические дальнобойщики» - это великолепная фантастическая комедия, пародирующая множество культовых научно-фантастических фильмов и сериалов. Именно поэтому я рекомендую относиться к ней исключительно как пародии. Отмечу и то, что фильм известен в России под названием «Космические Рейнджеры».

В самом начале фильма зритель наблюдает за тем, как на секретной военной базе глава крупнейшей корпорации смотрит на тестирование боевых роботов, спроектированных и созданных по его собственному заказу. Эти работы кажутся совершенно непобедимыми. Созданием роботов занимался сумасшедший гений Нейбл, который должен быть ликвидирован сразу же после успешных испытаний.

После заварушки на станции, в которой погибает начальник дальнобойщиков, бывалый дальнобойщик Джон, его подружка Синди и новый напарник Майк Пуччи получают заказ доставить партию секс-игрушек на Землю. Но они прекрасно знают о том, что никаких игрушек в контейнерах нет, но так сложилось, что никакой другой работы сейчас нет, а дальнобойщикам очень нужны деньги. У Джона нет лишнего времени, поэтому он решает срезать через ту зону космоса, где орудуют космические пираты. И ситуация складывается далеко не самым приятным образом, оставляя их на поврежденном тягаче, захваченным пиратами. Синди соглашается переспать с главным пиратом за то, что он даст всем троим улететь. Капитаном оказывается Нейбл, которого должны были ликвидировать. Одновременно с тем в контейнере обнаруживается крупная партия роботов, один из которых активируется и начинает убивать пиратов. В это время главные герои пытаются освободиться и сбежать. С ними увязывается раненный капитан, который рассказывает о том, что все киборги скоро активируются и нападут на планету. Теперь перед главными героями стоит непростая задача по спасению планеты.

«Космические дальнобойщики» обладают очень оригинальным и интересным сценарием. Кроме того, многие могли помнить этот фильм еще со времен детства, поэтому у некоторых зрителей фильм может вызвать чувство ностальгии.

Положительно могу оценить атмосферу. Она поистине великолепная. Создатели проделали потрясающую работу, создав фильм с такой визуализацией. Кроме того, все герои, в том числе и второстепенные, получились очень харизматичными и яркими. Не лишним будет отметить работу актерского состава. Среди актеров Деннис Хоппер (Джон), Деби Мейзар (Синди), Стивен Дорф (Майк), Чарльз Денс (Нейбл). Актерский состав – одна из главных особенностей картины. Все актеры на своих местах и отлично справляются со своими ролями.

Приятно было видеть множество отсылок на культовые научно-фантастические проекты. Несмотря на пародийный акцент, видно, что создатели с любовью относятся к пародируемым лентам.

Фильм могу настоятельно рекомендовать всем поклонникам комедийной космической фантастики. Оригинальное кино, которое заслуживает внимания.

Рэй работает фотографом и с трудом сводит концы с концами. Ему хронически не везет и, кажется, что это уже никак не изменится. Но в один прекрасный день вся его жизнь меняется. Ему в наследство от дедушки достается «особенная» фотокамера, которая способна изменить его судьбу всего за один вечер. Он даже и подумать не могу, что что-то подобное когда-нибудь может с ним произойти. Всего за один вечер он умудряется привлечь внимание прекрасной Сими, а его жизнь превращается в настоящую сказку.

Но события слишком хороши, чтобы быть правдой или длиться вечность. С появлением новой жизни появились новые опасности. Теперь ему придется встретиться с темной стороной новой реальности и бороться не только с появившимися врагами, но и с судьбой.

Стоит признать, что сюжет у фильма «Объектив желаний» довольно занимательный. Сюжет акцентируется вокруг камеры, способной показывать будущее. Кроме того, это фильм о том, можно ли изменить судьбу и перехитрить смерть. Впрочем, если углубиться подробнее, то тема не покажется новой, учитывая, что Голливуд задолго до Болливуда уже преподнес зрителю фильмы, в которых главные герои пытаются изменить судьбу с помощью различных объектов. На ум сразу же приходит серия фильмов «Эффект Бабочки».

Отдельного внимания заслуживает актерский состав. Главную роль исполнил Нил Нитин Мукеш. Должен признать, что актер справился со своей ролью. Именно его герою достается камера, которая помогает увидеть будущее объекта фотографии. Увидев гибель мальчика, он пытается изменить будущее и предупреждает об опасности, но ему никто не верит. Тогда он решает не вмешиваться в ход истории. С этого момента он использует новое оборудование для личной выгоды, но его поджидает опасность – камера предупреждает о приближающейся смерти. Он находится в растерянности и не знает, как изменить судьбу. Ухудшается ситуация и тем, что за камерой начинают охотиться спецслужбы.

Бипаша Басу. Я уже привык к тому, что она часто снимается в роли коварных женщин, что ожидал увидеть подвох от ее персонажа. Но этого не случилось. Ее героиня преданная, любящая и готовая к самопожертвованию.

Рахул Дев – Капитан. Хороший актер с довольно необычной для индийца внешностью. Он играет волевых персонажей и «Объектив желаний» не стал исключением. Его персонаж жесткий, способный на убийство, но при этом вынужденный защищать Рэя в тяжелых моментах.

Положительно могу оценить гармоничное музыкальное оформление. Над фильмом работали сразу же двое композиторов и они смогли написать удачный саундтрек.

Несмотря на фантастический сюжет, главным в фильме является идея алчности и любви.

Фильм могу рекомендовать поклонникам индийской фантастики.

Впервые Чудо-Женщина появилась в восьмом выпуске культового комикса «All Star Comics», который вышел в 1941 году. С того момента она стала постоянным персонажем DC, появлявшимся на протяжении семидесятилетнего периода, за исключением короткого периода после событий Кризиса на Бесконечных Землях, вышедшего в 1986 году.

Чудо-Женщина – персонаж основан на греческой мифологии. В своих родных местах она известна как Диана. Диана является опытный воительницей, обладает сверхчеловеческой силой, выносливостью, скоростью, способна общаться с животными и часто использует лассо Истины, который помогает ей заставлять соперников говорить правду, и неразрушимые браслеты, которые служат основной защитой.

Чудо-Женщина регулярно появлялась в комиксах с 41 года, став одним из самых популярных персонажей. Кроме того, она часто появлялась в мультипликационных сериалах в составе Лиги Справедливости, а также заполучила собственный мини-сериал несколько десятков лет назад. Были попытки перезапустить сериал, но пилот не был одобрен, и производство было отложено. Но персонаж во все времена был настолько популярный, что рано или поздно должен был появиться полнометражный проект, роль которого выполнил анимационный фильм «Чудо-Женщина», выпущенный в 2009 году.

Арес, Бог войны, проиграл сражение, после чего был заключен в темницу на затерянном и скрытом острове амазонок. Совершенно случайно военный истребитель терпит крушение, а пилот оказывается на засекреченном острове. Он выживает, но сразу же попадает в плен к агрессивно настроенным амазонкам. Королева принимает решение о том, что его необходимо отправить во внешний мир. Одновременно с этим Арес сбегает из заключения и теперь Диане поручено вернуть беглеца обратно на остров, иначе он принесет в мир разрушение и хаос.

Так сложилось, что DC не выпускает слабых анимационных фильмов и «Чудо-Женщина» не становится исключением. Мультфильм отличается великолепной графикой, колоритными и харизматичными персонажами, интересным и оригинальным сценарием, ора развитием которого интересно наблюдать.

Анимационный фильм рекомендую смотреть в оригинале с русскими субтитрами. У фильма подобран потрясающий актерский состав озвучки. Принцессу Диану озвучила Кери Расселл, а Стива Натан Филлион. Кроме того, Альфред Молина занимался озвучкой Ареса, а Розарио Доусон была ответственна за Артемиду. Благодаря оригинальным голосам известных актеров создает особая атмосфера.

Фильм настоятельно рекомендую всем поклонникам анимации от DC.

«Куб ноль» или «Куб Ноль» - это канадский фантастический триллер с элементами хоррора, вышедший в 2004 году. Фильм является дебютной полнометражной работой Эрни Барбараша. Фильм является приквелом к фильму «Куб». Был выпущен сразу же на видео, минуя кинотеатральный прокат.

Сюжет фильма раскрывает суть назначения и механизм функционирования устройства, которое представляет собой фантастическое сооружение, состоящее из перемещающихся помещений кубической формы. Загадочная государственная секретная организация помещает внутрь куба людей, наблюдая за ними, изучая их поведение, реакцию и воздействие на них различных смертельных ловушек, находящихся во многих комнатах.

В центре событий находится Эрик Уинн, один из операторов, которые следят за непрерывным функционированием объекта. Они также наблюдают за жертвами куба. Его внимание привлекает девушка Кассандра. Проверив ее личный профиль, он не находит в нем подписанного ею согласия на попадание внутри устройства. Он приходит к выводу, что она туда попала по случайности или чьему-то злому умыслу. Нарушая все протоколы, он отправляется за девушкой внутрь механизма. С этого момента на него начинается охота.

У главного героя есть напарник, который ценой своей жизни выключает систему, перерезая все провода. Все комнаты механизма оказываются в их начальном положении, но всего на небольшой промежуток времени. Эрик и его новая напарница пытаются найти выход, который приведет их за пределы куба.

Финал картины напрямую связан с событиями первого фильма.

Третья часть знаменитого «куба» получилась довольно неоднозначной. Попробую разобрать фильм на положительные и отрицательные стороны. Нану, пожалуй, с плюсов.

Во-первых, в фильме появился антагонист. Он действительно впечатляет. Он хромой, у него один глаз и черное чувство юмора. Его роль не очень ясна, но создатели подчеркивают, что он далеко не на руководящих позициях. Он не досконально разбирается в системе, но явно находится где-то на уровне идеологической проектировки. Он вызывает довольно много зрительских эмоций. Да и часто так бывает, что второстепенный персонаж получается намного интереснее первостепенных.

Во-вторых, даны объяснения. Несмотря на то, что они не самые доходчивые и далеко не самые полные, но они есть.

В «Куб ноль» появился юмор. Это делает фильм довольно оригинальным и отличающимся от предыдущих частей.

А теперь отрицательные стороны.

Во-первых, несмотря на то, что объяснения есть, они вызывают вопросы. Раскрывает скорее вопрос «откуда», но не «зачем». Во-вторых, непонятен психологический потрет техников. В-третьих, характер Куба. Тот куб, что мы наблюдаем, сильно отличается от того, что был в первой части. Этому свидетельствует и механизм нумерации комнат, фраза техника о том, что могут быть еще Кубы. Следующий вопрос – это время происхождения. Первый куб оставлял варианты для размышлений, а «Куб ноль» утверждает, что это будущее и свидетельством тому могут служить новомодные клавиатуры, таблетки. Уверен, что можно было не вводить факт временного отрезка, ведь он никуда не ведет. И последний значительный минус – это состав участников. Он снова не поменялся. Снова бравый боевой мужик, смышленая женщина и т.д.

Фильм можно рекомендовать всем поклонникам предыдущих частей. Несмотря на минусы, смотреть было интересно.

В самом начале своей рецензии хочу предупредить о том, что «Сейчас вы его видите, теперь – нет» - это не самостоятельный фильм. Корни фильма уходят в 1969 год, когда режиссер Роберт Батлер создал фильм «Компьютер в кроссовках», основанный на сценарии Джозефа Л. МакЭвети. Фильм рассказывает о группе студентов, которые смогли убедить крупного бизнесмена купить компьютер для колледжа. В центре событий находился студент Декстер Райли, который копался в компьютере и получил электрошок, после чего его мозг превратился в компьютер. С этого момента он стал лучше понимать окружающий его мир, запоминать информацию, анализировать ее и многое другое. Кроме того, он запомнил информацию, которая находилась в компьютере, а именно, как и бизнесмен, предоставивший студентам компьютер, проворачивает незаконные дела.

Фильм запомнился тем, что в нем играет молодой Курт Рассел. Кроме того, сам по себе фильм представляет собой довольно интересное зрелище с хорошим сюжетом, продуманными персонажами и талантливыми актерами. История получилась полной и раскрытой, но в 1972 году на экраны выходит фильм «Сейчас вы его видите, теперь – нет», который представляет собой продолжение похождений Декстера Райли. На этот раз герой представлен нами в роли студента-химика, который изобретает спрей, способный сделать своего владельца невидимым. Но об этом узнает вор-мошенник и планирует выкрасть средство для своих нужд.

Вторая часть получилась похожей по атмосфере на первую. Впрочем, это можно отметить исключительно положительно. Кроме того, на режиссерский пост вернулся Роберт Батлер, а место сценариста снова занял Джозеф Л. МакЭвети. Среди основных актеров вновь можно заметить Курта Рассела, Джо Флинна и Сесара Ромеро. Вообще, вторая часть претерпела минимальные изменения на съемочной площадке.

Кроме того, стоит отметить, что на второй части фильм не закончился. В 1975 году на экраны вышел «Самый сильный человек в мире», который завершил трилогию фильмов о студенте, попадающем в неприятности. В третьей части возвращается та же самая съемочная группа, сменив лишь режиссера.

Что касается «Сейчас вы его видите, теперь – нет», то он получился довольно забавным фантастическим комедийным фильмом, который имеет отличный актерский состав, хороший сюжет и атмосферу семидесятых. Кроме того, было в очередной раз интересно посмотреть на юного Курта Рассела, который, на мой взгляд, отлично справился с главной ролью во всех трех фильмах.

Безусловно, фильм «Сейчас вы его видите, теперь – нет» сложно назвать прорывным в своем жанре, но для одного вечернего раза вполне подойдет. В нем можно найти проблемные места, но нужно ли это делать?

«Робокоп 2» - это фильм режиссера Ирвина Кешнера, являющийся продолжением культового проекта «Робокоп», вышедшего в 1987 году.

Сценарий рассказывает о том, что на улицах Детройта творится настоящий беспредел, а полицейские объявили забастовку из-за отчаянного положения, сложившегося по вине «ОСР». Из полицейских на улице остался лишь Робокоп. Одновременно с этими событиями зритель наблюдает за распространением нового вида наркотиков, который разработал, производит и распространяет подпольный наркобарон Кейн.

Компания «ОСР» в это время не оставляет свои попытки создать совершенную модель киборга-полицейского. К разработке привлекается известный психолог – доктор Факс.

Робокоп отправляется на поиски Кейна и попадает в уготовленную для него ловушку. Банда наркобарона обездвиживает его, распиливает и выбрасывает перед участком полицейских. «ОСР» отказываются восстанавливать Робокопа, оставляя его на верную смерть. Но сложившиеся счастливые обстоятельства приводят к тому, что Робокопа все же восстанавливают. По этому вопросу собирается совет директоров, который считает, что его нужно сделать менее эффективным. Для этого ему вводят программу ограничений. Все это сильно сказывается на его работоспособности. Робокоп не может с этим смириться и поэтому пропускает через себя сильный разряд тока, чтобы стереть все ненужное.

Доктор Факс убеждает руководство корпорации в том, что умирающий Кейн может стать идеальным кандидатом на роль нового стража порядка. Доктор утверждает, что его легко можно будет контролировать, используя зависимость от наркотиков. Руководство соглашается с ее доводами.

«Робокоп 2» получился великолепным и с точки зрения, и с точки визуализации, экшена, сюжета, актерской игры. Придраться не к чему. Кроме того, фильм не зря был номинирован целых три раза на премию Сатурн в категориях «Лучшие Спецэффекты», «Лучший Научно-Фантастический Фильм» и «Лучший молодой актер / актриса». Жаль, что дальше номинаций дело не дошло.

После того, как Пол Верховен отказался заниматься продолжением, режиссерское кресло занял Ирвин Кешнер. Принимая во внимание общее настроение первого фильма, его мрачную атмосферу, жестокость, режиссер решил воспользоваться теми же самыми приемами, которые использовались в первой части. «Робокоп 2» изобилует показами жестоких убийств. Чего только стоит вскрытие заживо одного из преступников или выстрел в глаз в оптику. В итоге фильм получил рейтинг R. Вне всякого сомнения, для Вселенной Робокопа – это самое правильное решение. Робокопнесколько лет после выхода входил в негласную десятку самых «убийственных» экшен-фильмов и первое время после выхода возглавлял список. Именно за это мы и любим «Робокоп 2» - за его великолепный боевик.

На самом деле о второй части «Робокопа» можно размышлять очень долго. Так или иначе, перед нами настоящий шедевр и культовая классика, которая вызывает сильные ностальгические чувства и вызывает восторг в любом возрасте.

События фильма происходят в маленьком провинциальном тихом городке. В этом месте завелся жестокий серийный убийца, который держит в страхе всех местных жителей. Но оказывается, что кровавую баню устроил далеко не человек, а гигантский питон, чьи способности были усовершенствованы генетиками.

Этот «Питон» является порождением ученых и должен был служить для подавления и уничтожения армии противника в джунглях, расположенных на территории Центральной Америки. Но в процессе транспортировки что-то пошло не так, и питон смог ускользнуть из рук сопровождавших его специальных агентов. С этого момента голодная тварь рыщет по окрестностям городка и выискивает себе новых жертв. А в это время его ищут ученые, военные, но сколько времени должно пройти, чтобы тварь была поймана или ликвидирована? Каждая минута может стоит человеческой жизни.

Сразу же стоит предупредить о том, что «Питон» - это низкобюджетный телевизионный фильм, поэтому не стоит ожидать от него чего-то серьезного. Должен признать, что фильмом был заинтригован исключительно из-за актерского состава. В числе основных актеров значатся Роберт Инглунд, Каспер Ван Дин, Уил Уитон и некоторые другие известные актеры, которые в начале двухтысячных переживали далеко не самые лучшие времена. Впрочем, некоторые из них до сих пор не смогли выбраться из сложившегося положения. Несмотря на это, актеры в этом фильме отлично справились со своими обязанностями, а их игра не вызывает никаких вопросов. Благодаря актерской игре «Питон» было вполне приятно смотреть.

Сценарий фильма получился довольно посредственным. Уверен, что сюжет можно было развить, сделать более интересным, завораживающим и интригующим. По своей сути фильм мало отличается от подобных проектов, которые сейчас особенно популярны у поклонников фильмов категории Б.

Начало получилось затянутым, много лишней болтовни и сцен, которые словно создавались для того, чтобы растянуть хронометраж. Положительно можно оценить комедийные вставки, которые хорошо разбавляют происходящее и способны развеселить, а временами даже рассмешить зрителя.

Питон оказался довольно халтурным, но в таких фильмах главные антигерои воспринимаются адекватно, да и с самого начала уже ожидаешь, что не увидишь реалистичного Питона.

Немного разочаровала концовка фильма. Она сделана по известному шаблону, который обязательно предусматривает заборку конструкций на каком-нибудь заводе.

В целом, «Питон» - это далеко не самый плохой фильм среди подобных. Но при этом его сложно назвать выделяющимся или оригинальным. Проект получился проходным и одноразовым.

Кому, как не англичанам, заниматься экранизацией бессмертного романа Мэри Шелли, ставший родоначальником целого жанра. Впрочем, еще в тридцатых американцы сняли настоящие шедевры целой серии фильмов о монстре Франкенштейна.

Мэри Шелли называют одной из родоначальниц научно-фантастической художественной литературы. Роман был написан писательницей в 18 лет, и впервые был издан в 1818 году в Лондоне. Под своим именем Шелли опубликовала роман только в 1831 году.

Роман многократно становился основой для многих фантастических фильмов, а чудовище появлялось в других фильмах.

Произведение настолько стало настолько популярным, что первая версия «Франкенштейна» вышла в 1910 году. Следующая версия вышла в 1931 году и стала культовой. После этого была снята целая серия фильмов, в которой выделился «Невеста Франкенштейна». После этого наступило некоторое затишье, вероятно, связанное со спадом интереса публики в фантастике и ужасам. Но, начиная с 1968 года, монстр вновь становится одним из главных объектов поп-культуры, а новые фильмы о монстре появляются с завидным постоянством.

Режиссер Дэвид Уикс отнесся к своей задаче очень серьезно. Кроме того, стоит отметить, что к моменту создания данного фильма было уже довольно много версией культового романа, поэтому перед режиссером стояла непростая задача. Отмечу также и то, что «Франкенштейн» в данной версии – это телевизионный низкобюджетный фильм, поэтому создатели были сильно ограничены в бюджете. Стоит похвалить Уикса за его энтузиазм, учитывая, что он стал режиссером, самостоятельно занимался адаптацией произведения и выступил единственным продюсером картины.

Основной акцент был сделан на психологической составляющей. В фильме два героя максимально сближено. Ученый и монстр словно две стороны одной медали и у них одна роль на двоих. Это эффектно подчеркивается в финальной сцене. Оказывается так, что невиданная сила, которой наделен монстр, не может спасти его от человеческих слабостей, от страданий и от одиночества, которое ярко выражено в любых фильмах о монстре Франкенштейна.

Интересно и то, что перед съемками телевизионного «Франкенштейн», режиссер занимался съемками теле версии культового «Джекилла и мистера Хайда». Но если в том фильме две сущности раскрываются в одном теле, то во «Франкенштейне» два тела связаны одной связью, что постепенно начинает сглаживать антагонизм персонажей, делает их двойниками. Это весьма оригинальный поворот. Каждый из героев не способен существовать в мире своего товарища, но оба они обречены находиться на грани этих миров, что постепенно их уничтожает.

В сценарии фильма на самом первом месте находится классическая проблема гуманистического начала, которое важно обнаружить в себе как монстру, так и ученому.

«Франкенштейн» - это довольно интересная телевизионная версия культового романа, которую можно рекомендовать к просмотру.

«Обливион» - это фантастический вестерн с элементами комедии и приключений, вышедший в 1994 году. Фильм был создан режиссером Сэмом Ирвином, который к тому моменту успел снять только два полноценных фильма, при этом один для телевидения. Впрочем, режиссер потом довольно плотно обосновался на телевидении, периодически снимая фильмы для широкого проката. Зрителю режиссер больше всего известен благодаря созданию фильма «Эльвира: Повелительница Тьмы 2». Ирвин довольно неоднозначный режиссер, но стоит признать, что у него есть авторский почерк. Ему отлично удается совмещать такие жанры как комедия, фантастика и триллер.

«Обливион» был снят за довольно небольшую сумму и в наши дни уже считается низкобюджетным. Также отмечу, что многие зрители должны помнить фильм по временам VHS. Фильм можно было заметить во многих прокатных салонах. Именно поэтому фильм можно рекомендовать тем, у кого он вызывает чувство ностальгии.

Что касается сценария, то он получился весьма занимательным. Перед нами далекое будущее, в котором все человечество уже давно расселилось по всей Галактике. На одной из планет, содержащей в своих недрах редкий металл идет непримиримая борьба за контроль над его добычей и распространением. В тихий городок Обливион, который напоминает времена Дикого Запада, космическим ветром заносит целую банду инопланетных преступников – людей и киборгов. С ними вступают в схватку жители планеты. С этого момента Обливион становится центром столкновений и жесточайших схваток.

Фильм получился довольно забавным. Девяностые – это время особой популярности фантастики и «Обливион» - это дань не только ушедшему времени, но и эпохе, когда были популярны вестерны. Совмещение двух жанров – это дело рискованное, но оправданное. Фильм довольно быстро стал популярным среди любителей подобных проектов, и уже через два года в свет вышло продолжение, съемками которого занимался тот же Сэм Ирвин.

Положительно могу отметить персонажей. Они получились очень колоритными, интересными и оригинальными. Кроме того, актеры довольно неплохо справляются со своими героями. Запомнился Ричард Джозеф Пол, Джеки Суонсон и Эндрю Дивофф. Нельзя не сказать о том, что в числе основных актеров можно встретить и настоящих звезд. К примеру, Мег ФОстер и Джули Ньюмар. Приятно было видеть Джорджа Такея, известного по участию в классическом «Стар Треке». Актерский состав – это одна из самых главных особенностей фильма.

Отмечу и то, что «Обливион» нельзя смотреть, ожидая серьезное зрелище. Фильм представляет собой скорее пародию и относиться к нему нужно только так. Только в этом случае от просмотра можно получить удовольствие. Если ждать чего-то серьезного, то после финальных титров можно испытать сильное чувство разочарования.

Положительно могу оценить работу композитора Пино Донаджо и оператора Адольфа Бартоли.

«Обливион» - это довольно забавный фантастический проект Сэма Ирвина, который рекомендуется поклонникам подобных фильмов.

«13-й Район: Ультиматум» - это французский фильм режиссера Патрика Алессандрена, вышедший в 2009 году. Фильм является продолжением фильма «13-й Район», снятым Пьером Морелем по сценарию Люка Бессона. Фильм стал известен благодаря частому использованию паркура как основного элемента выполнения трюков. Авторы неоднократно, что все трюки были сделаны вживую без доработок и использования компьютерной графики. Именно по этой причине фильм довольно часто сравнивался с не менее популярным фильмом «Онг-Бак».

Первая часть также стала известной благодаря тому, что в фильме появляется Давид Белль, считающийся одним из основателей паркура. Белль исполнил в фильме главную роль. Известный каскадер Сирил Рафаелли, известный каскадер, исполнил вторую главную роль.

Первая часть стала довольно популярной, но не смогла показать хороших кассовых сборов, фактически провалившись в мировом прокате. Несмотря на это, сразу же после выхода на DVD фильм получил вторую жизнь, благодаря которой в 2009 году вышло продолжение.

Сценарий второй части рассказывает о событиях, которые происходят спустя ровно три года после событий первой части. Правительство так и не выполнило обещания по поводу сноса стены. Кроме того, стена, отделяющая неблагоприятный район от столицы, стала намного больше, выше и даже отгородила от цивилизации еще большее количество кварталов. По эту сторону стены управление в свои руки взяли пять банд. Преступность увеличилась в два раза, даже дети берут оружие в руки и занимаются продажей наркотиков. Правительство заинтересовано в урегулировании проблемы, а специальные службы с охотой инициируют новые беспорядки. В очередной раз двум главным героям приходится объединить усилия, чтобы спасти родину от полного хаоса.

«13-й Район: Ультиматум» получился довольно неоднозначным, но он все еще сохраняет свою главную особенность – знакомые актеры, которые показывают, что они находятся в великолепной физической форме. Второй плюс фильма – это довольно забавные персонажи из полицейского участка. Вообще, «13-й Район: Ультиматум», впрочем, как и предыдущая часть, отличается харизматичными, яркими и оригинальными персонажами. Особенно впечатлил брутальный лысый начальник специального подразделения, который элегантно забирал чужие жизни.

Другая отличительная особенность – музыкальное оформление. Композитор смог создать зловещий саундтрек, который нагоняет напряжение. Музыка идеально гармонирует с визуальным рядом.

Что касается отрицательных сторон, то самая первая проблема кроется в сюжете. Он явно не проработан и оставляет множество вопросов. Кроме того, авторы, обличая коррупция, показывают исключительно высокие чины, но далеко не высшие. Создатели, показав гнилую систему, каким-то образом умудрились обойти ее верхушку. Чувствуется и вторичность сюжета. Он практически не изменился. В очередной раз заговор против района, снова чиновники, которые только спят и видят, как бы уничтожить неблагополучное место. И снова противостоять им могут лишь два человека. Повторение – это хорошо, а слепое копирование – плохо.

Кроме того, фильм продолжает традицию первого фильма, но в нем нет такой атмосферы, как в первой части.

Впрочем, если вы любите паркур и готовы закрыть глаза на сюжет, то «13-й Район: Ультиматум» вполне можно посмотреть.

Фильм «Архетип» известен также под названием «Прототип». Это короткометражный фантастический фильм, вышедший в 2011 году. Фильм длится всего семь минут, а на его создание было затрачено двадцать пять тысяч долларов. Безусловно, за такой короткий промежуток времени сложно вместить полноценный сценарий, но сюжет в фильме есть и претендует на раскрытие в полном метре.

Сценарий переносит зрителя в недалекое будущее, где в самом центре событий находится восьмифутовый робот с именем RL7. У него просыпаются странные воспоминания своего прошлого. Безусловно, для корпорации это может быть угрозой и поэтому они начинают охоту за ним.

Стоит отметить, что всего за семь минут раскрывается сценарий, понятно поведение всех основных героев. Фильм довольно сильно впечатляет, и очень жаль, что проект получил настолько короткий хронометраж. Возможно, эти семь минут были призваны для того, чтобы студия или продюсеры заметили проект и дали зеленый свет на производство полноценного полнометражного фильма. Несмотря на то, что фильм вышел в 2011 году, и прошло довольно много времени, я был бы только рад, если бы появилась информация о производстве полнометражного фильма.

За семь минут хронометража фильм демонстрирует великолепие визуальной стороны. Спецэффекты по-настоящему впечатляют. Особенно поражает внимание к деталям. Поражает и то, что такое буйство детализированной графики было создано всего за 25 тысяч долларов. Если исходить из этих цифр, то полнометражный фильм у создателей должен уложиться в небольшую для современного кинематографа сумму. «Архетип» - это один из таких фильмов, в которых прекрасно видишь целевое расходование средств. Все средства были потрачены с умом: актеры, сюжет, работа оператора, режиссера, работа специалистов по визуальным эффектам и музыкальное оформление. Над созданием фильма трудилась полноценная, пусть и довольно скромная съемочная команда.

Отмечу также и то, что в роли RL7 выступил известный телевизионный актер Дэвид Андерс. Вторая главная роль у Роберта Джоя, исполнившего роль Джонса. Актеры знакомые и прекрасно справляются со своими ролями, показывая сильные эмоции.

«Архетип» я могу с легкостью и уверенностью рекомендовать всем поклонникам фантастики. Отличное короткометражное кино, которое обладает великолепным потенциалом для создания полнометражного фильма. Остается лишь надеяться на то, что когда-нибудь режиссер Аарон Сим вместе со сценаристом Зэком Паррисом создадут что-то подобное.