Рецензии на фильмы и сериалы

Большие деньги могут принести большие проблемы. Однако об этом не задумываются Дьюк и Эмбер, которые случайно наткнулись на спортивную сумку, заполненную до отказа деньгами. ни обчищают тайник и после этого спешно скрываются.

Новоиспеченные молодожены воодушевлены получением легких денег и сразу же придаются романтике дороги. Однако их эйфория превращается в кошмар, который оборачивается отчаянной борьбой за жизни.

Продажный агент Поллен, лишившийся своей наживы, впадает в ярость и решает вернуть любой ценой деньги, которые должны были достаться ему. Он начинает жестокую погоню за героями.

«Love Lies Bleeding» - это низкобюджетный триллер, который вышел сразу же на видео, минуя широкий кинотеатральный прокат. Режиссером фильма выступил Кит Сэмплз, который известен как телевизионный режиссер, снимающий сериалы. Однако стоит отметить, что в его карьере есть несколько полнометражных фильмов.

В самую первую очередь фильм привлекает своим актерским. Во-первых, это Кристиан Слэйтер, который исполнил роль продажного агента Поллена. Актер великолепно справился со своей ролью. Стоит признать, что Слэйтер всегда достойно справляется с любыми образами. Очень жаль, что в последнее время он предпочитает работать в жанре категории «Б», отдавая предпочтение далеко не самым интересным представителям. Актер запомнился не еще с самого детства, и я всегда ожидал, что он длительное время будет актером первого эшелона. У него есть талант, который можно использовать более рационально. Главная женская роль досталась Дженне Дуан-Татум, а образ Дьюка воплотил Брайан Джерати. Именно на этой троице держится весь фильм.

Что касается сюжета, то он получился весьма интересным, хоть и не обошлось без штампов.

Другая положительная сторона – напряженная атмосфера. В какой-то момент осознаешь, что сопереживаешь героем. Кроме того, многие персонажи вызывают разные эмоции. А ведь это признак не только хорошей актерский игры, но и хорошо прописанного сценария.

Визуальная сторона не вызывает вопросов. Кроме того, если учесть, что перед нами низкобюджетный фильм, вышедший на видео, да еще и заполучивший в свое распоряжение нескольких звезд, путь и не первого эшелона, то все более, чем достойно.

Все это приводит нас к тому, что «Love Lies Bleeding» - это хоть и не идеальный, но весьма неплохой фильм с хорошим сюжетом, актерским составом и крепкой режиссурой. Фильм вполне можно рекомендовать поклонникам творчества Кристиана Слэйтера и Дженны Дуан-Татум.

«BBC: Конец света» - это фильм, созданный режиссером и сценаристом Гаретом Эдвардсом. Фильм для него стал дебютным. Нельзя не отметить, что картины получила широкое распространение. После нее он снял «ВВС: Великие Воины», а затем вышли «Монстры», которые возвели режиссера в новый ранг, позволивший ему снять «Годзиллу» 2014 года. В настоящее время ему пророчат сиквел Годзиллы и съемки одной из частей «Звездных Войн».

первое и самое очевидное достоинство данного фильма – великолепная атмосфера и подача. Впрочем, если посмотреть на имя режиссера, то это не удивляет. Тему конца света можно было бы преподнести в документальной манере с разбавлением научных вставок и закадровым текстом. Но авторы решили поступить гораздо интереснее. Документальные съемки здесь пересекаются с художественным стилем, благодаря чему можно наблюдать сходство с жанром фильм-катастрофа. Положительно можно оценить и структуру: создатели демонстрируют четыре варианта конца света от самых разных причин, но всегда по одному и тому же сценарию. Это действительно оригинально.

7 утра. Мужчина собирает чемодан и отправляется в аэропорт. Он пытается улететь в Нью-Йорк. Он ученый, который направляются туда для запуска нового экспериментального ускорителя частиц. Повсюду мы видим телевизионные репортажи о надвигающейся катастрофе. Тут вам и цунами, который движется к Нью-Йорку, неостановимый метеорит, который несется к Берлину, смертельный вирус, распространившийся из Азии по всему миру, опасения из-за возникновения черной дыры. В считанные секунды угроза становится реальной и на глазах телевизионных зрителей разворачивается необратимая трагедия.

Еще один плюс – динамика, которая позволяет уложить каждый из четырех сценарием в 12 минут хронометража. Что касается визуальных эффектов, то они достойных восхищения, если учесть, что перед нами низкобюджетный телевизионный фильм.

Другой удачный ход – эффект присутствия. Это действительно влияет на реалистичность. Достигается эффект благодаря обилию репортажей и введением дополнительных точек зрения. И в каждой части затрагивается судьба определенных людей, показывается их реакция на происходящее. Но здесь нет ярко выраженной оценки, нет стремления выжать из зрителя сочувствие.

«BBC: Конец света» показывает, как произойдет катастрофа, предполагает определенный ход событий и обрывается на фразе «Это произойдет с нами. Это вопрос времени». Тем самым авторы оставляют пищу для размышлений.

Брюс Ли еще при жизни стал самым именитым популяризатором и реформаторов в области боевых искусств.

Сниматься в фильмах начал еще с раннего детства и за свою не самую продолжительную карьеру успел снять в 36 фильмах.

Популяризировал боевые искусства в западных странах, стал объектом для подражания не только в кино, но и на телевидении. О его жизни было снято несколько десятков документальных фильмов и «Брюс Ли: Путь воина» один из таких.

Многие файтинги используют персонажей, прототипов которых становится Брюс Ли. К примеру, Лю Кан из культовой серии Мортал Комбат или Маршалл Лоу из Теккена, Дракон из World of Heroes, Фэй Лонг из Уличного Бойца, Макси из Soul Calibur. Арнольд Шварценеггер считает его телосложение эталоном отсутствия жира в организме.

В 1993 году он получил звезду на Алее славы в Голливуде. В том же году был снят биографический фильм о нем. Брюс Ли был кумиром Мао Цзэдуна, который называл Брюса настоящим героем.

За свою недолгую жизнь у него было малое число учеников, но некоторые из них стали популярными. Среди них Джордж Лезенби, ставший одним из исполнителей роли 007, Линда Ли Кадвелл, которая впоследствии стала его женой, Карим Абдул-Джаббар, Джеймс Коберн.

«Брюс Ли: Путь воина» - это отличный документальный фильм, рассказывающий о Брюсе Ли, его жизни, достижениях и многом другом. В фильме можно ближе познакомиться с тем человеком, которого все мы знаем, как невозмутимого бойца. Можно узнать каким он был при жизни, к чему стремился, что успел достигнуть и что еще мог сделать. Он никогда не искал легких путей. Для него важно было чтобы путь был верным.

У него был сильный дух и во всем он полагался только на самого себя. Кто бы мог предположить, что за свою короткую жизнь он сможет сделать так много. Нужно иметь много терпения, сил и выносливости. Он всегда шел к своей цели и мог бы добиться еще большего, если бы не смерть.

О нем можно рассуждать очень долго и одного фильма «Брюс Ли: Путь воина» недостаточно, чтобы хорошо узнать характер. Однако стоит признать, что в таких фильмах живет дух Брюса Ли.

«Брюс Ли: Путь воина» выделяет в нем не актера или мастера боевых искусств, а человека, который всю свою жизнь открыто и упорно занимался совершенствованием. И если вы ищите документальный фильм о его жизни, то «Брюс Ли: Путь воина» может стать отличным решением. Однако перед ознакомлением с фильмом я бы рекомендовал посмотреть хотя бы несколько его фильмов. Благодаря этому может возникнуть контраст, который откроет Брюса Ли с самых разных сторон.

«Килджойс» - канадский телевизионный сериал, который был создан Мишель Ловереттой. За свою карьеру Ловеретта успела поработать над сценариями многих интересных проектов, среди которых стоит отметить сериалы «Охотники за древностями», «Мутанты Икс», «Зов Крови», «Тайный круг» и «Бестия». Также она написала сценарий к телевизионным фильмам «Семейные Игры», «Войны в женской общаге» и «Быть толстой, как я».

Сериал «Килджойс» создан в жанре космический фантастики и приключений. Десятисерийный проект впервые был заявлен в октябре 2013 году. В настоящее время транслируется по каналу SyFy в США и по каналу Space в Канаде. Премьера состоялась в июне 2015 года.

Сюжет рассказывает о трех охотниках за головами Датче, Д’Эвинсе и Джоне. Их команда занимается охотой на преступников системе звезд Квадр, где события сгущаются и назревает классовая война. Главные герои поклялись, что не будут поддерживать ни одну из сторон конфликта.

Сериал интересен не только сюжетом, но и актерским составом. Во-первых, стоит отметить Аарона Эшмора, который исполнил роль Джона. Аарон Эшмор является братом-близнецом актера Шона Эшмора. Аарон наиболее известен благодаря роли Джимми Олсена в телевизионном сериале «Тайны Смолвиля». Также он снимался в сериале «Склад 13». Его актерская карьера началась еще в самом начале девяностых, но известным он стал после выхода фильма «Королева Бала», который вышел в 2004 году. Во-вторых, Ханна Джон-Кэймен, исполнившая роль Датча. До этого актриса исполняла лишь эпизодические роли в сериалах, поэтому участие в сериале «Килджойс» стало для нее настоящим прорывом и первой значимой ролью. В-третьих, это Люк Макфарлейн, исполнивший роль Д’Эвин. Актер прославился благодаря роли Скотти в сериале «Братья и сестры» и участию в сериале «Там», в котором он исполнил роль Фрэнка. Именно на этой троице актеров держится проект. Однако стоит отметить, что актеров в сериале много, а все персонажи получились яркими и харизматичными. Из знакомых лиц можно увидеть Роба Стюарта, который прославился благодаря ролям в сериалах «Никита» (2010 – 2013) и «Тропическая Жара» (1991 – 1993).

«Килджойс» получился довольно динамичным. Экшен сложно назвать завораживающим, но стоит признать, что для телевизионного проекта все выглядит достойно. Визуальная сторона также не оставляет вопросов.

Что касается сценария, то пока о нем сложно судить. Есть лишь намеки на туманное прошлое персонажей и будущие потрясения. Проект должен продержаться несколько сезонов, чтобы о нем можно было составить объективное мнение. Однако уже сейчас можно заметить зачатки рациональности и интригу, которая заставляет интересоваться проектом.

«Это не моя жизнь» - это новозеландский фантастический триллер, созданный режиссерами Робертом Саркисом и Питером Сэлмоном. Саркис может быть известен широкому кругу зрителей по фильмам «Маски» (1999), «Гром среди ясного неба» с Карлом Урбаном в главной роли и «Два маленьких мальчика». Что касается Сэлмона, то он известен поклонникам серии «Могучих Рейнджеров». Он снимал отдельные эпизоды для части «Гоночные Машины» и был одним из основных постановщиков «Самураев». Известен также по сериалу «Тайны и Ложь», вышедшему в 2014 году.

Сюжет рассказывает об Алеке Россе, который однажды утром просыпается и не может понять, что происходит. Он не может узнать себя в зеркале и не понимает, где находится. Он не помнит сою жену, хотя она говорит, что они женаты уже более семнадцати лет и у них двое детишек, которых главный герой точно также не помнит. Но что же с ним произошло?

Кажется, мир стал слишком идеальным. В одной из клиник всем жителям города делают загадочные уколы, а техника находится на грани фантастики. Этот мир кажется Алеку слишком странным и необычным. И даже несмотря на то, что ему все рассказали про жизнь до амнезии, Алек не уверен, что живет своей жизнью. Ему кажется, что здесь явно что-то не так.

Сериал содержит всего 13 эпизодов по 45 минут, благодаря чему его сложно назвать затянутым. Однако многие зрители отмечают, что таким он вполне может показаться с самого начала. Однако в этом нет ничего плохого, ведь любой сериал начинается с подробного ознакомления зрителей с основными персонажами, их жизнью и событиями, происходящими с ними. И «Это не моя жизнь» не становится исключением. Если не забросить просмотр с первых серий, то постепенно можно заметить, как он становится все более динамичным. Кроме того, события постепенно становятся настолько интригующими, что появляется сильное желание изучить сериал без перерывов.

Создатели преподнесли удивительное зрелище, наполненное великолепной атмосферой и достойным сценарием. Исключительно положительно можно отметить актерский вклад. Главную роль исполнил Чарльз Межер. Актер великолепно вжился в роль человека, который не понимает, что происходит. Его герой мечется и не уверен в том, что эта жизнь ему не навязана. Запомнилась актерская работа Тани Нолан в роли Наташи Коллинс. Впрочем, игра остальных актеров также не вызывает вопросов.

Все это делает сериал «Это не моя жизнь» достойным фантастическим триллером, который способен удивить своего зрителя.

«Cruel & Unusual» - это канадский низкобюджетный фантастический фильм, созданный Мерлином Дервисевичем. Режиссер также самостоятельно написал сценарий к фильму. Нельзя не отметить, что для него данный фильм стал дебютным, причем не только в качестве режиссера, но и в роли сценариста. До этого он работал над созданием мини-сериала «Вирус Андромеда» в качестве одного из художников-декораторов.

В центре сюжета фильма «Cruel & Unusual» находится простой и ничем непримечательный мужчина средних лет. Эдгар живет простой жизнью среднестатистического человека: у него есть дом, работа, любимая жена Мэйлон и сын-подросток, который отличается тяжелым характером. Но это и понятно, ведь у молодого человека переходный период, а это время всегда отличается особенным восприятием жизни. У подростков бурлит кровь, их переполняют эмоции, которые нужно каким-то образом выплескивать. И так иногда случается, что они выходят на родителей. Ребенок в очередной раз уходит из дома, не предупредив об этом родителей. Это приводит к серьезному конфликту между супругами. И в итоге простой веер, который не сулил ничего плохого или необычного, превращается в настоящий кошмар для семейства. А дальнейшая жизнь становится настоящим адом. Эдгара обвиняют в убийстве собственной жены. Однако жестокое и необычное преступление становится началом в череды странных событий, которые происходят с главным героем.

Загадочным образом он попадает в таинственное учреждение, где вместе с ним содержится группа людей, совершивших разные преступления. Эдгар не понимает, как он здесь оказался и по какой причине, ведь он не помнит ничего про убийство жены. Он уверен, что не мог совершить преступление, ведь он не такой человек. Однако именно за это преступление его приговаривают к очень странному наказанию в виде переживания одного и того же рокового дня снова и снова.

Сразу же стоит отметить, что Дервисевич создал довольно интересную концепцию. Идея возвращения в один и тот же день не кажется новой, но в данной концепции ее можно назвать оригинальной.

Фильм низкобюджетный, поэтому динамики мало, а большая часть хронометража отводится диалогам. События развиваются постепенно и без скачков. Однако стоит отметить, что напряжение присутствует и временами создатель дает ему возможность вырваться.

Фильм также отличается хорошим актерским составом и атмосферой. Визуальная сторона небогатая, а все действие развивается в двух локациях. Однако это не делает фильм хуже.

«Cruel & Unusual» - это неплохая авторская фантастика с интересной концепцией.

«Звёздный охотник» - это телевизионный фантастический сериал, созданный совместными усилиями Великобритании и Канады. Сериал вышел на экраны в 2001 году и был закончен на первом сезона, состоящим из 22 эпизодов.

Сюжет сериала рассказывает о судьбоносном вечере, когда простая девушка Мел Портер случайно встречает мужчину, оказавшегося на дороге в одном лишь нижнем белье. Девушка помогает ему и вскоре узнает, что он – посланник из другого мира. И у него есть миссия, которую он должен выполнить. Его внешность – результат сгустка света и энергии. Ему кажется, что он может доверять женщине, поэтому рассказывает ей о том, что он – житель планеты и работает надзирателем в космической тюрьме. Однако один ученый помог сбежать из тюрьмы нескольким сотням особо опасных заключенных. В тюрьме содержались преступники с самых разных планет. И теперь все они оказались на Земле. Кроме того, преступники приняли человеческий облик и теперь заимствуют энергию и жизни невинных людей.

В самую первую очередь стоит отметить актерский состав. Роль Коула исполнил Эдриан Пол. Актер может быть известен многим по главной роли в сериале «Горец». Однако сериал закончился в 1998 году и после этого актер периодически пытался найти интересные проекты. «Звёздный охотник» стал одним из таких, но сериал был закрыт после первого же сезона. И после этого его карьера стала развиваться не самым лучшим образом. К сожалению, в настоящий момент актеру приходится сниматься даже в фильмах студии the Asylum. Все это сильно удручает зрителей, которые запомнили Эдриана Пола еще со времен самого детства. Нельзя не признать, что актер заслуживает лучшего положения, чем то, в котором он оказался в настоящий момент. Что касается роли в сериале «Звёздный охотник», то здесь он вжился в роль инопланетного создания, у которого есть серьезная цель и которую он должен достигнуть. Исключительно положительно можно отметить его взаимодействие с Эми Прайс-Фрэнсис, которая исполнила роль Мел Портер.

Нельзя не отметить, что в сериале много персонажей и все получили яркие и харизматичные характеры. Персонажи и актеры стали одним из достоинств сериала.

Что касается сюжета, то заметно, что авторы планировали проект, который продержится далеко не один сезон. Однако рейтинги или решение боссов канала заставили сценаристов второпях переписывать историю. Из сериала мог бы получиться достойный проект, который мог продлиться 5-8 сезонов.

«Звёздный охотник» - это неплохой фантастический сериал с хорошим актерским составом и интересными персонажами, который был закончен на первом сезоне.

«Люди» - это восьмичасовой фантастический сериал, который является ремейком шведского сериала «Настоящий Люди».

События сериала разворачиваются в будущем, где синты стали неотъемлемой частью человеческой жизни. В центре событий находится семейство Хоукинс, состоящее из Лоры, которая вечно пропадает на работе и Джоя, который не сильно загружен, поэтому выполняет работы по дому, а также их трех детей. Главные герои не способны справляться с бытовыми делами, поэтому решают приобрести синта по имени Анита. Все семейство приходит в восторг от приобретения. Это не удивляет, ведь теперь в доме всегда чисто, вкусная и теплая еда подается вовремя. Кроме того, детишки окружены вниманием и заботой. И плюс ко всему синт очень красивая.

В тот момент пока семейство налаживает контакт с новым приобретением, параллельно показывается история Лео и синтов, которые обладают интеллектом. Оказывается, что Анита является одним из таких синтов. Однако ее перепрограммировали, о чем она не догадывается. А ее братья и сестры по технике разыскивают свою подружку. Они сделают все, чтобы синты перестали быть гаджетами в руках людей и стали чем-то большим.

Сразу же стоит отметить, что сериалу явно не занимать интриги. Сюжетных твистов весьма много, при этом они преподносятся очень гармонично, не создавая из сериала мешанину. Интрига постепенно затягивается в тугой узел, и оторваться от экрана практически невозможно. Сериал хочется смотреть до того момента, пока не узнаешь все ответы. И в данном случае ждать долго не придется, ведь весь сериал длится всего восемь серий.

Что касается визуальной стороны, то тут никаких проблем. Особенно хочется отметить синтов. се они выглядят идеальными, благодаря чему создается сильный контраст между синтами и простыми людьми.

Нельзя не отметить великолепный актерский состав, без которого сериал не стал бы таким качественным проектам. Во-первых, это Джемма Чан, которая исполнила роль синта Аниты. Актриса потрясающе воплотила образ. Том Гудман-Хилл исполнил роль отца семейства. Приятно было увидеть Кэтрин Паркинсон в роли Лоры. Актрису я заприметил еще в комедийном сериале «Компьютерщики». Было интересно посмотреть на нее в амплуа актрисы фантастического серьезного проекта. Стоит признать, что актриса показала себя с лучшей стороны. Удивил и Колин Морган. Актерский состав стал одним из главных достоинств сериала.

Все это приводит нас к тому, что «Люди» - это достойный фантастический сериал, который поднимает актуальную тему искусственного разума.

Мигель Агхель Вивас заручился поддержкой Альберто Марини, за плечами которого было несколько очень успешных зомби-хорроров, решился взять за популярный жанр. Однако в данном случае перед нами редкий случай, когда постановщик явно был под впечатлением романа «Я – Легенда» Ричарда Мэтисона. Считается, что именно Мэтисон оказал огромное влияние на формирование в литературе современного образа вампиров и зомби. Его называют популяризаторов концепции всемирного апокалипсиса, в котором основной причиной становится неизвестная пандемия. Роман был опубликован в 1954 году и стал достаточно успешным. По его мотивам был снят культовый фильм «Последний человек на Земле» с Винсентом Прайсом, «Человек Омега» и «Я - Легенда». Также существует неофициальная экранизация – фильм «Я – Воин», вышедший в 2007 году. Помимо этого была также выпущена серия комиксов и веб-комиксов. Уверен, что именно этот роман и его экранизации сильно повлияли на создателей фильма «Добро пожаловать в Гармонию» или «Вымирание».

По этой причине меня не удивляет тот факт, что сравнения проводят не только киноэксперты, но и простые зрители. Сравнений действительно много: тут вам и последний выживший с собакой, ружьем и радио, по которым от пытается связаться хоть с кем-то. И вот они бродят по остаткам цивилизации, натыкаясь на мутантов. Не обошлось и без девушки, которая появилась из ниоткуда и в один миг ставшая главной его соратницей. Тут вам и мутанты, которые пытаются взять штурмом укрепленное здание, где прячутся героев. Таких сравнений много.

Но даже если забыть о романе и его экранизациях, то фильм «Добро пожаловать в Гармонию» все равно не становится выигрышную позицию. В фильме слабый саспенс, нет никакой динамики, а персонажи не были раскрыты должны образом. Не очень понятны мотивы героев, а соперничество кажется натянутым. Кроме того, тяготение маленькой девочки к приключениям и вовсе не поддается никакому объяснению. Только она просыпается с кошмарами и видит в окне монстра, как уже на следующий день ночью через дыру в заборе лезет к соседскому дому, да еще и с таким лицом, словно на прогулку в детском садике вышла.

Однако, несмотря на всю свою вторичность, фильм сложно назвать провальным. Он притягивает, а актеры не вызывают никаких вопросов своей игрой. Вопросы появляются только к сценарию и постановке.

Все это приводит к тому, что перед нами хоть и вторичный, но далеко не самый плохой представитель своего жанра. Думаю, что фильм даже может доставить удовольствие, но только в том случае, если зритель не успел познакомиться с романом «Я – Легенда» Ричарда Мэтисона и всеми последующими экранизациями. В противном случае на протяжении всего фильма будет ощущаться дежа вю.

Очень давно Злая Королева (Пария Лана) на всех персонажей сказочных, которые в Зачарованном лесу жили, заклятье наложила и поместила их в обычный наш городок Сторибрук. И эти сказочные герои все как один забыли своё прошлое, кем раньше они были, и живут в этом городке по указанию Злой Королевы, которая стала в этом городке мэром. И все эти жители городка, лишённые памяти, очень несчастливо живут. И сын Реджины однажды узнаёт, что он ей не родной, а приёмный, и он отправляется свою биологическую мать искать. За прожитые двадцать восемь лет Эмма Свон (Дженнифер Моррисон) многое успела пережить. Она детство своё нерадостное провела то в семьях приёмных, то в приютах, а когда стала повзрослее, чтобы выжить, стала воровать, затем любовь разбила вдребезги её сердце, тюремное заключение, рождение мальчика, которого она отдала в усыновление. Как-то раз к ней приходит мальчик десяти лет с книгой со сказками и пытается ей доказать, он, Генри, её сын, а она, Эмма, незаконнорожденная дочь Прекрасного Принца (Даллас Джошуа) и Белоснежки (Гудвин Дженнифер). И она должна спасти сказочных страдающих амнезией героев, которые живут не в своём родном сказочном Зачарованном лесу, а в городке Сторибрук.
Зритель видит флэшбеки, из которых он узнаёт, кем до заклятья были люди, живущие в настоящее время в городке, а также и о том, что, оказывается, и сказочные герои имеют такие же проблемы житейские, как и все обычные люди. Например, с Прекрасным Принцем, который, оказывается, женатым был, но, несмотря на это, встречается Белоснежка. А Золушку беременную бросил её парень, и ей, несчастной, в таком положении приходиться работать в прачечной.
В этом удивительном сериале старые все известные сказки совсем по-другому трактуются. Сериал представляет как бы своеобразное историческое повествование, которое рассказывает, к примеру, о том, что Белоснежка у Злой Королевы решила отвоевать её королевство, ведь в сериале Злая Королева не погибла, как это в истории классической представлено. И действует в сказке «Золушка» не Крёстная Фея, а Тёмный Маг. А некоторые сказки изменяются так, что их просто не узнать. А иногда один герой даже иногда несколькими персонажами является: Красная шапочка она же здесь и волк, а Румпельштильцхен - и Чудовище, действующее в сказке «Красавица и чудовище», и Тёмный Маг, и крокодил из «Питера Пена».
Сериал интересен тем, что всех сказочных героев объединяет в одну историю, и очень увлекательно и любопытно наблюдать за невероятным переплетением их судеб. Тем более, что проблемы сказочных персонажей очень глубоко и подробно здесь рассмотрены, и поэтому зритель видит, почему они все стали такими, и понимает, например, почему так ненавидит Злая Королева Белоснежку, или узнаёт за какую провинность Малефисента на Аврору проклятье наложила. Узнаёт также, зачем Румпельштильцхену ( Карлайл Роберт) младенец понадобился. И, узнавая всё это, даже начинает совсем по-другому относиться к отрицательному герою, той же Злой Королеве сочувствовать начинает.
К тому же сериал смотреть приятно ещё и потому, что актёры здесь играют просто превосходно, все они восхищают высоким своим профессионализмом. Они так правдоподобно изображают и радость, и горе, и другие переживания, что у зрителя отклик невольно возникает. И он вместе с этим героем и заплакать может, если очень сентиментальный и впечатлительный, близко чужое горе к сердцу принимающий, или просто скорбит тихонько, если менее эмоциональный, более стойкий. А, если видит, как сказочный герой счастлив, то зритель тоже веселится и радуется вместе с ним.
Этот сериал рассказывает о настоящих, глубоких чувствах и об искусственных, лживых, о великой любви и о всепоглощающей ненависти, о преданной дружбе и о беспощадной вражде, о надежде на предоставляемый второй шанс и вере, что теперь-то обязательно будет лучше. И, конечно, он уделяет много внимания незабываемым семейным ценностям, борьбе добра со слом, и, естественно, как и сказка любая, эта тоже содержит «ложь, да в ней намёк», а нам зрителям урок.
Наблюдая с упоением за происходящим с персонажами сериала, за тем, как они действуют, каждый зритель, наверняка, о серьёзных вещах невольно задумывается, и, может быть, и свои сложившиеся уже на них взгляды начинает пересматривать.
А здесь ещё хорошо и то, что все персонажи, и отрицательные, и положительные со всех сторон рассматриваются, и показывается зрителю, что нет ни зла, ни добра абсолютного. В каждом герое даже в самом злом есть и немного доброты. А отрицательные герои, при глубоком рассмотрении тех причин, которые сделали их злодеями, утверждают, что злыми люди становятся, а не рождаются, и любой добрый человек, который попадёт в такие же условия, добрым вряд ли останется.
Благодаря такому блистательному сериалу, взрослые зрители возвращаются в далёкое своё детство, вспоминают сказки почти забытые, некоторые из которых в сериале представлены совсем по-другому, а это даже ещё сильнее увлекает, и в результате просмотр сериала доставляет огромное удовольствие.

«Грозная семейка» - это телевизионный сериал, созданный Джедом Спингэрном и выходящий на телевизионном канале Nickelodeon. Автор в свое время работал над множеством интересных проектов, среди которых можно выделить «Дакмен», «Тик-герой», «Пинки и Брейн», «Фриказоид» и «Джонни Браво». Перечисляя данные проекты, невольно ощущаешь ностальгию по детству. Кто-то может вспомнить его по сериалу «Звездные бои насмерть». Также он приложил руку к созданию анимационного сериала «Приключения Джимми Нейтрона» и к сериалу «Вперед – к успеху». А за анимационный сериал «Рога и Копыта» он был удостоен сразу же двумя дневными премиями «Эмми».

Сюжет сериала «Грозная семейка» рассказывает о двух близнецах подростках Фиби и Максе. У них все общее: дом, день рождения, школа и даже способности, которые достались им от родителей. Но судьба распорядилась так, что Фиби стала доброй, а Макс с самого детства тянется к злу. Соперничество между ними и создает ряд забавных ситуаций.

Перед нами телевизионный сериал, который рассчитан на детскую аудиторию. В лучшем случае он может подойти в раннем подростковом возрасте. Более взрослый зритель может не понять происходящее. Однако, сериал может стать неплохим выбором для родителей, которые ищут нечто подобное для своих детишек.

Сериал получился ярким и живым. Впрочем, это не удивляет, вот на канале практически все проекты обладают этими качествами. Кроме того, чувствуется рука Джеда Спингэрна.

Актеры неплохо справляются со своими ролями, хотя от них много и не требуется. Положительно можно оценить, что персонажи получились яркими и харизматичными, а контраст близнецов создает особенную атмосферу.

Положительно можно отметить участие композитора Рона Вассерман. Он из тех композиторов, чьи саундтреки хочется скачивать и прослушивать отдельно от визуального ряда. К данному сериалу он создал удивительно гармоничное музыкальное оформление. Впрочем, я никогда не сомневался в его таланте. Однако не могу не признать, что его талант нужно использовать в более достойных и серьезных проектах. Очень жаль, что его карьера развивается скачками и зачастую он вынужден работать над слабыми проектами. Многие могут помнить его по саундтреку к культовому анимационному сериалу «Люди Икс» (1992 – 1997). Его заглавная тема еще со времен самого детства плотно замела в памяти. Другие зрители могут вспомнить его по работе над саундтреком к «Могучим Рейнджерам».

«Грозная семейка» - это довольно простой и типичный представитель семейства Nickelodeon, который можно смело рекомендовать активным зрителям канала.

Если попытаться описать сериал, то лучше всего подойдет следующее: «Группе разных людей, внезапно получивших новые сверхъестественные способности, требуется спасти мир». Это предложение кажется немного банальным, но, даже несмотря на это, из формулы можно получить великолепный телевизионный проект. Но по факту нам предлагают только одного посланника – дьявола, которого послали на метеорите на Землю. Но почему послали на Землю, почему сейчас, почему таким способом и почему сейчас? Никто на эти вопросы отвечать не собирается. Впрочем, помимо этих вопросов появляются и другие, на которые авторы точно также отказываются отвечать. Остальные действующие лица: те, кого принято называть посланниками, с одной стороны и их противоположности с другой стороны – все вступают в ряды борьбы добра со злом. Каждый посланник наделяется определенной силой, которая свойственна только ему одному. Однако все они обладают способностью притягиваться друг к другу. Периодически они собираются в определенных местах, сами того не желая. Тоже самое можно утверждать и про всадников. Но стоит отметить, что уникальные способности они не получили. А дьявол здесь играет роль арбитра или даже зрителя, который получает удовольствие от происходящего.

Весь фантастический антураж создается редким изображением крыльев у главных героев. Плюс ко всему периодически диалоги отсылают нас к Библии. Однако зритель, незнакомый с ней, даже не поймет, что происходит. В остальном перед нами ничем не примечательный детектив. Мотивации главных героев хромают. И если у посланников они хоть как-то объясняются, то у всадников и вовсе отсутствуют. Набор протагонистов типичный: трудный подросток, молодая мама – жертва бытового насилия, специальный агент, священник, потерявший веру, крутая женщина со сложным характером и тяжелым прошлым, женщина-ученый, готовая на все ради спасения мира и сына. Что касается злодеев, то их типаж получился еще более карикатурным, поэтому нет смысла их описывать. Заставляет обратить внимания на себя только сатана – его диалоги и действия могут показаться интересными.

«Посланники» не отличаются насыщенностью или нестандартными сюжетными ходами. Ожидаемо много несущественных диалогов, развиваются романтические отношения, а сами посланника постоянно терпят неудачи. Но именно они и создают предпосылки к дальнейшему просмотру.

С другой стороны, есть развитие событий, харизматичный персонаж и яркие актеры.

«Посейдон Рекс» - это, наверное, один из самых слабых фильмов про динозавров. И каждый раз я попадаюсь на одну и ту же приманку из-за своей любви и доисторическим монстрам. И каждый раз, когда я убеждаюсь, что хуже уже быть не может, нахожу такой фильм, который умудряется «превзойти» эти ожидания. И фильм «Посейдон Рекс» как раз один из таких проектов.

Действие закручивается вокруг персонажа, которого играет Брайан Краузе, известный по телевизионному сериалу «Зачарованные». Он со своей группой случайно пробуждает гигантского доисторического ящера, который способен жить не только на суше, но и в воде.

И так как доисторической монстр является всего лишь слабо прорисованной компьютерной графикой, которая сделана настолько халтурно, насколько это вообще возможно, то устранить его пытаются с помощью такой же неприятной графики, вылетающей из дул автоматов. Но так уж случилось, что это монстра не взяло. Тогда было решено использовать куда более мощное оружие.

Фильм «Посейдон Рекс» ужасен не только своим сценарием, постановкой и графикой, но и тем, что его снял известный режиссер Марк Л. Лестер. А ведь это он снял «Коммандос», ставший культовым для многих поклонников боевиков восьмидесятых. Именно он стал режиссером фильма «Разборки в маленьком Токио». Среди его фильмов множество достойных проектов. Однако стоит отметить, что все они приходятся на семидесятые и восьмидесятые. В девяностых у него дела тоже шли неплохо, но не так как в двух предыдущих десятилетиях. А вот с середины двухтысячных его карьера стала идти на спад. И последние фильмы являются ярким тому доказательством. Очень жаль, что один из любимых режиссеров детства вынужден снимать фильмы подобные «Посейдону Рексу». При этом мои слова подтверждают не только режиссерские, но и продюсерские фильмы Лестера.

Нельзя не добавить, что главную роль в фильме Брайан Краузе, который хоть и ассоциируется у всех с сериалом «Зачарованные», но является хорошим актером, который вполне может исполнять роли в интересных фильмах. Однако он также вынужден сниматься в подобных проектах.

Все это приводит в замешательство. Фильм явно заслуживает самой низкой оценки, однако имя Марка Л. Лестера никак не позволяет ее поставить. Хотя бы из жалости.

Но если посмотреть на фильм, то в нем практически невозможно найти положительные стороны. Во-первых, это сценарий. Он оставляет желать лучшего. Сюжет настолько слабый, насколько это вообще возможно. Плюс ко всему он дополнен безобразными диалогами и неинтересными персонажами. Во-вторых, это ужасная компьютерная графика. Я понимаю, что перед нами низкобюджетный фильм, но создавать в 2013 году подобное зрелище – это неуважение к зрителю. Графику можно было бы простить, если бы перед нами была откровенная самопародия или трэш, но по факту перед зрителем проект, авторы которого пытаются казаться серьезными.

«Посейдон Рекс» - это очень слабый фильм от режиссера, которого многие из нас помнят с самого детства. Очень жаль, что такой проект принадлежит Марку Л. Лестеру.

Должен признать, что с самого начала испытывал некоторое обеспокоенность по отношению к фильму. Я уже был знаком с проектами режиссера Луиджи Коцци и этот опыт не сулил ничего хорошего. Но в итоге фильм превзошел мои ожидания, пуcть и заниженные.

Береговая полиция обнаруживает грузовое судно, которое идет на всех порах в гавань. Кроме того, на борту судна нет никаких признаков жизни. Полицейские спускаются на борт и приводят его к берегу. На месте его осматривает команда следователей и врачей. После этого команда судна находится, но в виде обезображенных человеческих тел с разорванными грудными клетками. В трюме медики находят странные зеленые яйца.

Фильм «Заражение» можно охарактеризовать как смесь из детективного триллера и фантастического хоррора.

Сразу же хочется отметить актерский состав. Актеры далеко не самые известные, однако отлично справляются со своими ролями. Кроме того, их персонажи получились харизматичными, яркими и интересными. Перед нами холодная и расчетливая стервозная женщина-агент, полицейский лоботряс, который периодически пытается приударить за агентом и космонавт, который прекрасно знает секрет. Все они хорошо отыграны, а их персонажи вызывают неподдельный интерес.

Стоит также отметить, что «Заражение» - это низкобюджетный фильм, поэтому техническая сторона получилась упрощенный и без каких-либо изысков. Кроме того, зеленые яйца напоминают зрителю о знаменитых «Чужих». Однако этот факт покрывает инопланетный циклоп, который стал хранителем яиц.

Что касается музыкального оформления, то оно идеально вписалось в визуальный ряд.

Не обошлось и без отрицательных сторон. И в самую первую очередь стоит отметить монтаж. Манера монтажа зачастую сильно влияет на общее восприятие картины. Кроме того, операторская работа временами кажется слишком резкой. Все это приводит в недоумение.

Кроме того, в фильме чувствуется рука режиссера, а его авторский почерк чаще всего не идет фильмам на пользу. «Заражение» не стало исключением. Нельзя не отметить, что в фильме чувствуются сильные провисания в сюжете. Однако, это не приводит к желанию поставить отрицательную оценку. «Заражение» - это фильм, который застрял посередине между отрицательными и положительными моментами, из-за чего оценка невольно стремится к нейтральной цифре.

Фильм имел сдержанный успех, что, по мнению самого режиссера, объясняется исключительно основной страной-производителем – Италией. Нельзя не отметить, что еще до начала съемок, как отмечал Коцци, если кинодеятель хочет снять фильм, то он сначала должен обратить свое внимание на те фильмы, которые смогли собрать наибольшую кассу. Именно так режиссер и поступил, обратив свой взор на фильм «Чужой», который на тот момент сильно нашумел не только у себя на родине, но и по всему миру. Коцци обратился к дистрибьютерам и сказал, что способен создать нечто похожее. Тогда дистрибьютеры заинтересовались этой идеей и потребовали сценария. Но нельзя не отметить, что Коцци не хотел, чтобы получился стандартный рип-офф и слепое копирование популярного фильма, поэтому он сделал собственную историю, на которую повлияло вдохновение после просмотра «Чужого». Но это не уберегло его детище от сравнения с фильмом Ридли Скотта. Критики часто сравнивают два фильма, а многие и вовсе называют проект Коцци рип-оффом «Чужого».

Фильм «Заражение» стал довольно популярным и со временем даже приобрел статус культового в некоторых кругах. Режиссер объяснил это ее смешением сплаттера, научной фантастики и готики. В плане похожести с другими картинами он делал акцент на телевизионных сериал из серии «Квотермасса». Кроме того, первая часть фильма была взяла из культового фантастического фильма «Они!». Режиссер говорил, что его дистрибьютеры хотели, чтобы получился новый «Чужой», продюсеры требовали «Джеймс Бонда», а он хотел научную фантастику. В итоге фильм вобрал всего понемногу. Этот факт отметил Луис Поль в книге «Italian Horror Film Directors». В ней он утверждал, что «Заражение» выгодно эксплуатирует популярные для того времени сюжеты и отметил его схожесть с картиной «Зомби», созданной Лючио Фульчи.

Подводя итог, стоит отметить, что «Заражение» - это вполне неплохой фантастический хоррор итальянского происхождения, который может сгодиться для одного просмотра.

«Дикие пальмы» - это телевизионный сериал, состоящий всего из пяти эпизодов, созданных усилиями телевизионной компанией «American Broadcasting Company». Сериал транслировался в начале девяностых и привлек широкое внимание не только общественности, но и критиков. Руководителем проекта стал Оливер Стоун. К моменту создания телесериала он уже был звездой не только у себя на родине, но и во всем мире. К тому времени он уже успел снять «Взвод», «Уолл-Стрит», «Дорз» и еще несколько нашумевших проектов. Кроме того, к выпуска сериала он уже успел поработать над такими проектами как «Полуночный экспресс», «Конан-Варвар» и «Лицо со шрамом». С таким внушительным портфолио от Стоуна ждали захватывающего зрелище и это ему удалось.

2007 год, Лос-Анджелес. Гарри принимают на работу на телевизионный канал, который принадлежит сенатору Кройцеру, планирующему ввести в каждый дам на территории США технологию, которая получила название «Виртуальная Реальность». Эта технология способна преобразовывать телевизионные передачи в трехмерные голографические проекции.

Гарри успешно делает карьеру и наслаждается полученным богатством и властью. Однако он оказывается втянут в грязные и кровавые интриги с использованием наркотических и психотропных средств. Гарри с ужасом осознает, что никто не является тем, кем кажется, а люди, которых он любит – пешки в чьем-то соперничестве.

«Дикие пальмы» могут заинтриговать не только виртуозной постановкой, но и ловко продуманной историей. Кроме того, действие наполнено цитатами, которые отсылают зрителя в прошлое: от бульварных романов знаменитого Рэймонда Чэндлера до Уильяма Гибсона, от визуальных отсылок к Кубрику до тонких намеков на Кроненберга.

Героям сериала постоянно приходится отделять реальность от виртуального мира. Однако интереснее всего то, что главный герой вынужден выбирать одну из сторон в конфликте. При этом ни одна из сторон не вызывает в зрители симпатию. Так происходит из-за того, что обе группировки хотят взять власть над пропагандистским аппаратом. Разница между ними заключается лишь в том, что одна сторона выступает как единоличный властитель, а другая растворяется в партии.

Кроме того, «Дикие пальмы» - это великолепный актерский состав. Джеймс Белуши исполнил роль Гарри и стоит признать, что он идеально вжился в образ своего героя. Нельзя не отметить Дану Дилэйни в роли Грейс и Ким Кэтролл в роли Пэйдж. Приятным стало появления Брэда Дурифа. Энджи Дикенсон, известная по телевизионному сериалу «Женщина-Полицейский», за который она взяла «Золотой Глубос», великолепно исполнила свою роль. Многие зрители могут вспомнить актрису по одной из главных ролей в классической версии «Одиннадцать друзей Оушена». Кто-то может вспомнить ее участие в фильме «Рио Браво» Говарда Хоукса с Джоном Уэйном и Дином Мартином. Нельзя не отметить Роберта Лоджа, который исполнил роль сенатора. Именно актерский состав стал одним из самых сильных сторон сериала. Вторым достоинством стал сценарий, а третьим – визуальная сторона.

В свое время журнал «Entertainment Weekly» опубликовал несколько интересных отзывов о сериале. Первый отзыв был написан Джеймсом Белуши, который утверждал, что «Дикие пальмы» - это тяжелый и сложный проект, в котором многие зрители не смогут докопаться до сути. Он утверждал, что снимался в шоу двенадцать недель, создавал его, пересматривал его раз за разом, и все равно осталось что-то, что он так и не смог уловить. Дана Дилейни назвала сериал футуристической мелодрамой с небольшой примесью виртуальной реальности. Она написала, что зрители даже не должны пытаться понять все это. Это должно переливаться в зрителе, принося наслаждение каждым эпизодом, а ближе к финалу все должно обрести смысл. Роберт Лоджиа сказал, что ему постановка напоминает кровавые жестокие трагедии в стиле «Герцогини Мальфи» или даже греческого мифа о Медее. Это сюжет, в котором зритель сталкивается с предательством, ложью и кровосмешением и который заставит кого-то заплакать. Кроме того, обозреватель из «The New York Times» отозвался о фильме, как о потрясающем и диком шестичасовом сериале, который похож на ядовитую фантазию, пропитанную паранойей и аллюзиями популярной культуры. А вот британцы с этим не согласились. К примеру, по опросу британского известного издания «Broadcast» «Дикие пальмы» заняли четвертое место в списке самых бездарных произведений, созданных на американском телевидении.

Интересно и то, что проект имеет некоторые черты, из-за которых его сравнивают с культовым «Твин Пиксом». Из-за этого сериал часто называют «Twin Palms».

Все перечисленное делает «Дикие пальмы» достойным телевизионным проектом, пропитанным духом своего времени.

«Кот из космоса» - это великолепный классический диснеевский фантастический фильм с элементами комедии. Фильм вышел в 1978 году и сразу же завоевал своего зрителя. Режиссером проекта выступил Норман Токар, который уже успел посотрудничать со студией Дисней к моменту создания проекта. К сожалению, «Кот из космоса» стал для режиссера последним фильмом. Норман Токарь скончался на следующий год после выхода фильм. Поклонники кинематографа шестидесятых могут вспомнить его фильмы «Гадкая Такса», «За мной, парни» и «Самый счастливый миллионер». Кто-то может вспомнить его как одного из режиссеров сериала «Чертова служба в госпитале Мэш», а поклонники семидесятых должны знать его фильмы «Озорная Шайка», «Пасхальные каникулы» и «Усадьба Кэндлшу».

Сценаристом фильма выступил Тед Ки, который известен тем, что приложил свою руку к созданию классического шоу «Приключения бельчонка Рокки и Буллвинкля». Стоит также отметить, что по его рассказу создан фильм «Утка за миллион долларов».

Сюжет фильма рассказывает об НЛО, потерпевшим крушение на нашей планете. Корабль был моментально захвачен правительственными службами. Пилот корабля, говорящий кот с магическим ошейником, смог ускользнуть из рук агентов. Теперь он остро нуждается в помощь Фрэнка, который способен вернуть его домой.

Сразу бы хотелось отметить великолепный актерский состав. Роль Фрэнка досталась Кену Берри, который вжился в своего персонажа. Его Фрэнк получился очень харизматичным, ярким и интересным персонажем, который попадает в комические ситуации. Положительно могу отметить игру Сэнди Дункан, исполнившую роль Лиз. Запомнился и Гарри Морган в роли генерала. Актерский состав стал одной из сильных сторон проекта. И, конечно же, нельзя не отметить кота, который стал главным украшением фильма.

Второй плюс – это сценарий. Перед нами фильм, созданный в традициях Дисней. Кроме того, фильм одним своим существованием напоминает нам о классических научно-фантастических фильмах. К примеру, после просмотра фильма мне захотелось пересмотреть оригинальную версию «День, когда Земля остановилась». Должен признать, что на протяжении всего хронометража меня не покидало ощущение, что авторы пытаются отсылать зрителю именно к этому фильму. Впрочем, есть вероятность, что это субъективное ощущение.

Что касается сюжета, то он довольно простой, прямолинейный, но интересный.

Все это приводит нас к тому, что «Кот из космоса» - это достойный представитель в диснеевском кинематографе семидесятых.