Рецензии на фильмы и сериалы

«Жизнь после людей» - это научно популярный фильм, который был снят для телевизионного канала History Channel. В нем ученые рассуждают на тему того, что может или должно произойти с планетой Земля, растениями, животными, если человек внезапно исчезнет. Кроме того, авторы задаются вопросами о том, как долго после исчезновения людей будут существовать созданные им памятники.

Гипотеза о покинутом мире иллюстрирована великолепными цифровыми изображениями, которые показывают будущую участь различных архитектурных шедевров.


Впервые фильм был показан в конце января 2008 года и в том же самом году на том же телевизионном канале вышел одноименный документальный сериал, который повествует о последствиях исчезновения людей для различных предметов быта.

Нельзя не отметить, что в 2008 году вышел не только фильм «Жизнь после людей», но и проект «Последствия: Нулевое Население» от телевизионного канала National Geographic Channel. Из-за схожей тематики и оформления их часто путают. Однако это довольно отличающиеся телевизионные проекты и оба заслуживают пристального внимания. Кроме того, за год до этого вышла книга «Мир без нас». Нехудожественное произведение произвело настоящий фурор в 2007 году. В книге рассказывает о том, что произойдет с естественной и искусственной средой, если люди неожиданно исчезнуть. Произведение написано журналистом Аланом Вайсманом и является расширенной версией его статьи, опубликованной в феврале 2005 года. Написанная как мысленный эксперимент, она подробно описывает то, как будут разрушаться города, здания, как долго смогут существовать объекты, созданные человеком, и каким образом будут эволюционировать другие формы жизни. Автор, будучи автор уже нескольких книг, путешествовал по миру для того, чтобы опрашивать ученых. Он использовал цитаты этих интервью для своего прогноза. Книга была переведена на множество языков и добилась успеха в США, достигнув шестого места в списке бестселлеров «Нью-Йорк Таймс».

В самом начале фильма диктор заявляет, что в фильме не будет дан вопрос о причинах исчезновения человечества. Речь пойдет исключительно о последствиях этого события. История начинается с предположения о том, что произойдет через один час после исчезновения людей. Потом авторы рассказывают о том, что будет через день, неделю, год и так доходит до отметки в шесть тысяч лет. И такая внушительная хронология просто не может не впечатлить.

Кроме того, в фильме показано настолько большое количество объектов, что проделанная работа авторов просто не может показаться напрасной.

Стоит признать, что у фильма интересная концепция, которая получила неплохое воплощение. Помимо голоса рассказчика, «Жизнь после людей» сопровождается великолепными фантастическими пейзажами. Конечно, их качество явно не дотягивает до уровня дорогих проектов, но если учесть, что перед нами документальное кино, которое не имело внушительного финансирования, то стоит отдать должное как режиссеру, так и создателям спецэффектов. Кроме того, не каждый день увидишь разрушение такого количество знакомых и популярных объектов. А в фильме их действительно много. Авторы подошли к своей работе очень серьезно, а внимание к деталям поражает. Дэвид де Фриз провел кропотливую информацию. Нельзя не отметить, что он выступил не только в качестве режиссера, но и самостоятельно написал сценарий к фильму и выступил одним из продюсеров фильма.

Нельзя не отметить, что зрителю покажут места, которые являются живым примером того, что может произойти, если человек покинет цивилизацию и больше не вернется.

Исключительно положительно можно отметить работу оператора. С самых первых минут замечаешь профессионализм Криса Лэйна, который помогает проникнуться концепцией фильма.

В фильме звучат интересные мысли, которые оставляют пищу для размышлений.

Все это делает «Жизнь после людей» отличной документалкой, которая рекомендуется к просмотру вместе с фильмом «Последствия: Нулевое Население». Кроме того, не стоит забывать, что «Жизнь после людей» - это не только полнометражный документальный фильм, но и полноценный телевизионный сериал, каждая серия которого подробно исследует отдельный аспект или объект в заданной теме. Поэтому если данная полнометражка пришлась вам по вкусу, то к сериал также можно рекомендовать к просмотру. И не стоит забывать про нехудожественную книгу «Мир без нас».

«Дружба» также известный под названиями «Близкие Друзья» и «Дружба» - это индийский фильм, выпущенный в 2008 году. В фильме можно проследить параллели с фильмом «Чак и Ларри: Пожарная Свадьба» с Адамом Сэндлером, Кевином Джеймсом и Джессикой Билл.

Сюжет рассказывает о фотографе Кунале и медбрате Самире, которые живет в Майами. Они случайно знакомятся друг с другом в тот момент, когда проводят ночь с женщинами, живущими в одной квартире. Проходит некоторое время и герои вновь пересекаются в тот момент, когда идут смотреть на квартиру, которую оба собираются арендовать. Хозяйка сдает две комнаты в трехкомнатной квартире. Обе комнаты устраивают героев не только по внешнему виду, но и по цене. Но хозяйка отказывается сдавать их представителям мужского пола из-за того, что в третьей комнате будет жить ее племянница. Они уходят ни с чем, так и не сумев переубедить владелицу квартиры.

После этого они размышляют о том, как можно заполучить квартиру и решают вновь вернуться на место, где заверяют ее, что ей нечего боятся и что они якобы являются гомосексуальной парой. Хозяйка размышляет, но в итоге соглашается. Но теперь героям приходится изображать пару в присутствии племянницы владелицы квартиры. В противном случае они могут лишиться жилища. Но ситуация осложняется тем, что оба начинают испытывать романтические чувства к девушке.

В тоже самое время друзья понимают, что если они зарегистрируются как гей-пара, то быстрее смогут получить вид на жительство. Но по ошибке документы приходят по почте к матери одного из героев, которая узнает, что ее сын проживает с мужчиной. А в это время шеф главной героини пытается флиртовать с Куналом.

Несмотря на то, что перед зрителем индийский фильм, действие фильма было перенесено на территорию США, так как подобные события, разворачивающиеся в Индии, были бы нереалистичными, учитывая, что гомосексуальная на тот момент в Индии был уголовно наказуемым. Статья 388 Уголовного кодекса Индии вступила в 1861 году во времена господства колоний Великобритании и предполагает уголовное наказание. В 2009 году Высший суд Дели отменил стать.

Режиссер фильма снял провокационный для своей страны фильм. Он надеялся на том, что «Дружба» сможет сыграть решающую роль в пересмотре статьи.

В Пакистане фильм был обвинен в пропаганде гомосексуализма и запрещен к показу.

Несмотря на многочисленные обвинения в его адрес, фильм получился простым, без какой-либо пропаганды. Перед зрителем забавная история о трех людях. Тема далеко не новая, поэтому даже удивительно, что в свое время фильм подвергся критике. Нельзя не отметить, что у фильма возрастной рейтинг 16+. Но по факту «Дружба» - это простая романтическая комедийная история.

Двое друзей и больших любителей компьютеров, Гилберт и Льюис поступают в колледж. И сразу же после поступления вокруг них образуется особое студенческое общество, которое моментально зарабатывает репутацию нердов. Новички становятся предметом издевательств и шуток.

Лидер в кампусе – братство «Альфа Бета». Это братство составляет базу местной футбольной команды. Представители братства сразу же становятся любимцами девушек. И в особенности от женского объединения и местных черлидеров.

Команда Льюиса выступает в альянс с братством афроамериканцев и пытается завоевать себе новую репутацию в студенческом сообществе. Они решают устроить вечеринку с легкими наркотиками, однако завлечь девушек-черлидерш им не удается. Вместо этого на вечеринку приходят некрасивые девушки из другого студенческого сообщества. Кроме того, веселье пытаются сорвать представители «Альфа Бета». Они загоняют в дом стадо свиней и устраивают демонстрацию так называемой «полной луны».

Им нужно пробиться в местный орган самоуправления, но во главе его стоит лидер общества «Альфа Бета», который требует доказать их самостоятельность. Тогда устраиваются Греческие игры. И именно здесь нерды добиваются успеха, что становится неожиданностью для многих. Высоких результатов им удается добиться благодаря своим познаниям в науке. Раздражению представителям «Альфа Беты» нет предела.

Фильм «Месть придурков» очень похож на знакомые американские комедии, в которых студенты весело проводят время в кампусе. Однако этот фильм сильно отличается от множества представителей жанра. Во-первых, фильм был выпущен в 1984 году и отличается атмосферой и духом своего времени. Во-вторых, здесь «крутые» парни противостоят тем, кого принято называть нердами. И это противостояние приводит к множеству забавных и смешных ситуаций. В-третьих, главной целью насмешки становятся не персонажи или субкультуры, а определенный тип общества, где все представители футбольной команды пьют без последствий, а черлидерши обязательно блондинки, наивные и пышногрудые. В-четвертых, фильм содержит в себе глубокий социальный смысл, который раскрывается в полной мере в комедийной и сатирической форме.

Фильм сделан в духе легкой комедии. Смотрится на одном дыхании. Фильм может показаться немного наивным, но за этой наивностью скрывается его шарм.

«Глухой пролет» - это драматический фильм, снятый совместными усилиями британских и канадских кинематографистов. Фильм выполнен в псевдодокументальной манере, где комментаторами выступают известные диджеи, среди которых Пит Тонг, Карл Кокс, Тиесто, Пол ван Дайк и многие другие.

Оригинальное название фильм является рифмовкой и означает «It’s all gone bit wrong», что на русский можно перевести как «Все пошло наперекосяк».

В центре сюжета находится известный диджей Фрэнки Уайлд. Он работает на клубном курорте Ибицы. У него контракт с крупнейшим лейблом, а его лицо появляется на обложках самых авторитетных клубных журналах. Он постоянный участник популярных радио- и телешоу. У него шикарная вилла, расположенная на берегу моря и жена, работающая моделью. Он живет постоянными вечеринками, беспорядочными половыми связями и наркотическим опьянением. Он не решает финансовые и организационные вопросы, ведь у него есть агент, который занимается всеми этими вопросами за него.

Но его жизнь становится не такой веселой после того, как он начинает замечать, что у него ухудшается слух. Однако выступления расписаны на долгое время вперед, а его лейбл требует новых записей, над которым он уже работает. Фрэнки игнорирует проблему и продолжает жить привычной жизнью. Однако ухудшающееся здоровье становится заметным не только для поклонников клубной музыки, но и коллегам. Замечает это и агент Фрэнки, который приходит в бешенство.

После этого Фрэнки вынужден пойти к врачу, который говорит, что он полностью оглох на одно ухо, а второе скоро перестанет слышать. Для того, чтобы сохранить слух, он должен отказаться от музыки и бросить наркотики. Однако он не слушает и окончательно глохнет.

После этого его сразу же бросает и агент, и жена. Он пытается вылечиться и запирается у себя дома на несколько месяцев. Он проводит звукоизоляцию и пытается дать отдохнуть ушам. Однако он приходит к выводу, что это не помогает. Тогда он решает разбудить свой слух.

Он отправляется в школу для глухих, где пытается научиться читать по губам. В это же время он осознает, что может чувствовать музыку через вибрации.

Фильм «Глухой пролет» получился очень оригинальным и своеобразным. Подача материала просто не может не впечатлять. Режиссер показал интересную историю, которая действительно завораживает. Кроме того, за действиями главного героя интересно наблюдать, а в какой-то момент ловишь себя на мысли, что испытываешь сочувствие к герою Пола Кэя. Этого бы не было, если бы не замечательная актерская игра. Пол Кэй показал многогранного героя, который смог кардинально поменять жизнь, смог преодолеть себя и научился жить новой жизнью. Остальные актеры тоже достойно справляются со своими ролями, но на фоне исполнителя Фрэнки они теряются.

«Глухой пролет» - это история о жизни человека, который не сломился и научился жить дальше, несмотря на многие потери.

Дэмиен Хейс (Кингсли Бен), старый архитектор, за долгую свою жизнь, используя свой острый ум, в своей карьере достиг огромного успеха и скопил хороший капитал. И теперь, когда пришла старость, он понимает, что много времени уделял только бизнесу, и мало внимания обращал на семью, на свою дочь (Докери Мишель), которая возглавляла фонд благотворительный, и на себя в том числе, и поэтому желает найти возможность наверстать упущенное. Но обнаружилось, что Хейс болен раком, и осталось жить ему всего полгода. Мартин (Гарбер Виктор), его друг, ему даёт визитку некой подпольной корпорации, которая занимается проблемами бессмертия. Обратившись в неё, узнаёт строительный магнат, что Олбрайт (Гуд Мэттью), гениальный доктор, сможет за 250 миллионов долларов шеддинг осуществить, то есть сознание Дэмиена перенести в тело молодое, которое благодаря генной инженерии выращено в пробирке.
Олбрайт уверен, что жизнь таких гениальных людей, как Дэмиен Хейс, прекращаться не должна из-за заболевшего, одряхлевшего тела. Гениальный человек должен, получив молодое новое тело и прожив ещё несколько десятков лет, создать много ещё чего необходимого и нового для человечества.
Немного посомневавшись, Демиен всё же шеддинг проходит. Теперь он, имея молодое тело, становится Эдвардом Хейлом (Рейнольдс Райан), богатым одиноким безработным, который якобы в автокатастрофе всю семью потерял. И развлекаться он, радуясь жизни, начинает на всю катушку, не забывая вовремя принимать таблетку для предотвращения побочных эффектов, и вот эти эффекты и легли в основу сюжета. Так как побочными эффектами являются видения-галлюцинации, которые у Эдварда-Демиена не проходят, он собирается разобраться, что эти обрывочные воспоминания означают, что они в себе таят. И в результате поисков, он узнаёт страшную тайну. Оказывается, сознание богатого человека не в новое тело, выращенное в пробирке, пересаживается, а в тело нормального живого человека. Таким человеком может быть как доброволец, продающий своё тело для спасения с помощью полученных денег другого человека, который дорог ему больше своей жизни. Или могут с применением силы у здорового человека забрать для пересадки не отдельный его орган, а всё тело, теперь всё тело становится донором.
Гениальный доктор Олбрайт не хочет, чтобы его тайна шеддинга была раскрыта, потому что получает от этих операций огромный доход, поэтому он начинает охоту на Эдварда-Демиена и на Мэделин (Мартинес Натали), а также на Анну (Кинчен Джейни-Линн), её дочь, которых нашёл Эдвард-Демиен при расследовании своих обрывков воспоминаний. К чему это всё приводит и показывается в этом фантастическом превосходном триллере.
Режиссёр Сингх Тарсем («Белоснежка: Месть гномов», «Клетка», «Запределье», «Война Богов: Бессмертные») отличный драматически-фантастический триллер снял, в который вложил и свой талант режиссёрский, и свою душу.
Превосходный сценарий написали Давид и Алекс Пасторы, которые являются и режиссёрами, и сценаристами фантастического триллер-хоррора «Носители».
И в сценарии фильма «Вне/себя» они продумали тщательно сюжетную линию с довольно-таки серьёзной идеей, с поворотами неожиданными, с монологами умными и диалогами отличными. Следить захватывающе интересно за тем, как события разворачиваются, за перестрелками, драками, погонями. Отличается лента эта и профессиональной работой оператора Гэлвина Брендана, и качественной работой композиторов Арама Дуду и Пинто Антонио, создавших прекрасный саундтрек.
Весь актёрский состав на славу поработал, в первую очередь отличились Натали Мартинес и Райан Рейнольдс, а ещё, конечно, Кингсли Бен, хотя он в первые тридцать минут всего лишь играл. Кингсли был элегантен как всегда, в достаточной мере строг и очень загадочен, он отлично изобразил пожилого Дэмиена, этакого эгоиста-богача надменного, вдруг осознавшего, что в жизни своей прошедшей ошибок совершил много, и теперь он из-за этого переживает и страдает и от боли физической, и от боли душевной. Все эти переживания Кингсли изображает естественно, реалистично.
Рейнольдсу Райану выпала сложная роль: сыграть старого Демиена, помещённого в тело молодого ветерана, принимавшего участие в иракской компании. Райану удалось это сделать убедительно.
Мартинес Натали своей игрой тоже порадовала. Её Мэделин была женщиной не глупой, она не вопила постоянно. Натали передавала естественно и радость, и страх, и непонимание, и удивление – всё, что испытывала Мэделин. Особенно последние кадры понравились, в которых Мартинес так здорово счастливую, искреннюю радость изобразила.
Очень хорош и Мэттью Гуд был в роли доктора Олбрайта, красивого педантичного злодея. Доктор этот не какой-то там псих был, а был злодеем-учёным, имел свои выводы философские относительно бессмертия, смерти, жизни. Его высказывания довольно-таки интересные и невольно наталкивают зрителя на размышление.
Злобный и безжалостный Демиен, попав в молодое тело, свою жизнь переосмыслил, и даже стал готовым ради счастья других людей пожертвовать своей драгоценной жизнью.
Добро торжествует – вот главная идея фильма.

«Начальник Чукотки» - это советский комедийный фильм, поставленный киностудии «Ленфильм» режиссером Виталием Мельниковым. Фильм стал первой игровой самостоятельной работой режиссера, дебютировавшего весьма поздно – в возрасте 38 лет. Картина с самого начала получила любовь зрителей и стала успешной. Режиссер всегда был склонен к трагикомическому восприятию, однако и серьезно интересовался историей. И «Начальник Чукотки» стал демонстрацией этих двух страстей режиссера.

1922 год. В центре сюжета находится Алексей Бычков и Алексей Глазков, которые едут в Уйгунан, расположенный на Чукотке. Однако по дороге умирает Глазков. На месте Алексея встречает таможенник Храмов. В сложившейся ситуации Алексей решает назначить себя начальником Чукотки. Это становится возможным благодаря мандату, который н сам же себе и выписывает. Он раздает голодающим жителям продовольственные запасы со склада одного американского коммерсанта. Но Храмова такое положение дел не устраивает и он всеми силами пытается воспрепятствовать этому. Однако Алексей арестовывает его.

Весной для обмена товаров на пушнину прибывают коммерческие суда из самых разных стран. Алексей устанавливает пошлину и следит за тем, чтобы иностранные коммерсанты не смогли обмануть местных жителей. В итоге ему удается собрать миллион долларов. После этого он собирается построить здесь социализм. Он хочет построить бани, провести электричество и открыть планетарий.

А в это время предприниматели подговаривают контрреволюционное правительство «Свободной Чукотки» избавиться от самопровозглашенного лидера. Казаки решают напасть на поселок. Чукчи отказываются стрелять в людей, тогда Алексею приходится сбежать с целым миллионом.

Считается, что именно благодаря этому фильму стали распространятся анекдоты о чукчах. Впрочем, это ничуть не удивляет.

Фильм отличается сильным актерским составом. Главная роль досталась Михаилу Кононову. Именно он воплотил на экране роль Начальника Чукотки. За свою карьеру актер снялся во множестве советских фильмов. С его актерскими работами знакомы сразу несколько поколений. Роль Храмова досталась Алексею Грибову. Их герои получились яркими и харизматичным, а актерские работы не вызвали никаких вопросов.

Нельзя не отметить стараний авторов сценария. Сценаристами выступили Владимир Валуцкий и Виктор Викторов. Им удалось создать не только интересную, но и в меру смешную историю с интересными образами.

Фильм отличается великолепными пейзажами. Оператором выступил Эдуард Розовский. Он великолепно справился со своей задачей. А Надежда Симонян написала гармоничное музыкальное сопровождение.

В 2005 году фильм был частично отреставрирован и переведен в формат 16:9.

«Начальник Чукотки» - это настоящая классика советского кинематографа и яркий дебют Виталия Мельникова.

«Добровольцы» - это советский драматический фильм, снятый по одноименному роману в стихах Евгения Долматовского. Фильм «Добровольцы» стал единственным в карьере поэта, который использовался в качестве литературной основы для сценария. Впрочем, нельзя не отметить, что он был автором песен множества значимых советских фильмов, среди которых «Истребители», «Встреча на Эльбе», «Мы с вами где-то встречались», «На дорогах войны», «Мечте навстречу» и многие другие. Кроме того, он стал автором сценария фильма «Поэтому о сталинградцах», который был выпущен к 45-летию Сталинградской битвы.

Действие фильма происходит в 30-50 годы. В центре событий находятся неразлучные друзья Николай, Слава и Алексей. Они добровольно становятся первыми метростроевцами. Именно о них их подругах и товарищах рассказывает фильм «Добровольцы». Свою дружбу они проносят через всю жизнь. Их жизнь была наполнена трудовым фронтом, испанскими добровольными бригадами, Второй мировой войной и послевоенным трудом, но уже в мирное время, которое принесло радость, печаль, победу, утрату, любовь и счастье.

«Добровольцы» - это немного романтическое и героическое повествование, которое рассказывает о группе комсомольцев. Интересен фильм тем, что события начинаются о времена становления индустриализации, а заканчиваются в послевоенную оттепель пятидесятых. Это рассказ не о нескольких друзьях, а о судьбе целого поколения, которое вынесло на своих плечах строительство Московского метрополитена и Великую отечественную войну. Этому же поколению нужно было восстанавливать страну после жутких разрушений, нанесенных событиями Второй мировой войны. Поколению досталась тяжелая ноша, но им помогала сплоченность, желание жить, творить, побеждать. Конечно же, каждый из них хотел простого человеческого счастья.

Нельзя не отметить крепкую режиссерскую работу Юрия Егорова. За свою карьеру он снял множество достойных фильмов. Похвалить можно оператора Игоря Шатрова, художника Петра Пашкевича. Нельзя не отметить гармоничное музыкальное оформление, написанное композитором Марком Фрадкиным.

Однако фильм не стал бы таким, ели бы не актерский состав. Рольи друзей достались Михаилу Ульянову (Николай Кайтано), Леониду Быкову (Алексей Акишин) и Петру Щербакову (Слава Уфимцев). Актеры великолепно справились со своими ролями. Однако стоит признать, что не только актеры первого плана показывают мастерство, но и актеры второго плана. Элина Быстрицкая в роли жены Николя, Людмила Крылова в роли летчицы, Макаэла Дроздовская в роли Славы и Сергей Плотников роли дяди Сережи не оставляют никаких вопросов своей игрой.

«Добровольцы» - это фильм о судьбе целого поколения, которому досталось жить в тяжелое время.

«Осмосис Джонс» - это комедийный фильм с элементами анимации. Живые сцены были сняты Братьями Фаррелли, а анимацию выполнил Том Сито и Пьет Крун. . Главная особенность фильма заключается в том, что анимация происходит в живом человеке.

В центре сюжета находится овдовевший, неопрятный рабочий по уходу за животными Фрэнк. Он ест нездоровую пищу и не проявляет заботы о болезнях или микроорганизмах. Он использует правило пяти секунд в качестве оправдания своих антисанитарных актов.

Внутри тела Фрэнка живет Осмозис, агент, забавный лейкоцит и полицейский бунтарь, который часто не подчиняется власти и делающий исключительно то, что считает правильным.

«Осмосис Джонс» - это интересное и многогранной стороны. Кроме того, это поучительная история, которая в легкой, развлекательной и простой форме рассказывает об основах гигиены и человеческой анатомии. Фильм можно назвать традиционный комедией в стиле братьев Фаррелли.

Живая часть фильма – простые человеческие проблемы среднестатистического американского жителя. Тут вам и социальные трудности, проблемы с ребенком и даже проблемы пищевые. В этой части царствует великолепный актер Билл Мюррей. Он исполнил роль свинтуса, которому наплевать на антисанитарию и гигиену. Актер великолепно исполнил своего персонажа. К его игре нет никаких претензий. Мюррей неоднократно доказывал, что является талантливым комедийным актером и «Осмосис Джонс» - это очередное тому подтверждение. Роль его дочки досталась Елене Франклин, а роль мисси Бойд исполнила Молли Шэннон. Нельзя не отметить Криса Эллиота, исполнившего роль Боба.

Что касается анимационной части фильма, то перед нами знакомое и традиционное buddy movie, в котором двое напарников с шутками ловят негодяев. Стоит признать, что авторам картины не занимать фантазии. Каждый орган, каждую часть тела, каждый процесс нашел отражение в этом фильме. Авторы постарались на славу. Анимационный мир просто не может не впечатлять.

Можно похвалить оригинальную озвучку персонажей. Омоса озвучил Крис Рок, у которого нет проблем с передачей эмоций. Роль Трэкса досталась Лоуренсу Фишберну. Его голос сильно контрастирует с подачей Криса Рока, благодаря чему персонажи получаются непохожими и уникальными. Приятно было услышать голос Уильяма Шетнера, озвучившего Мэра Флемминга. Кроме того, Рон Ховард подарил свой голос Тому.

Перечисленный актерский состав делает фильм «Осмосис Джонс» настоящим собранием звезд девяностых.

«Осмосис Джонс» - это отличный представитель своего времени и жанра, который отличатся традиционной работой братьев Фаррелли, крепким актерским составом и анимацией Тома Сито и Пьета Круна.

«Несмонтированный фильм» - это южнокорейский фильм, созданный режиссером Хон Чжаном по сценарию Ким Ки Дука.

Ган-Пае из-за своей жестокости и исполнительности смог занять почетное место правой руки своего босса. И когда тот попадает в тюрьму, то Ган-Пае должен разобраться с главным свидетелем обвинения. А у того уже имеются против босса неоспоримые улики, благодаря которым криминальный лидер может оказаться за решеткой на долгое время.

Су-Та – настоящая звезда гангстерских боевиков. Он эгоистичен, высокомерен и никак не может держать эмоции. Он попадает в затруднительное положение в тот момент, когда отправляет двух своих коллег по съемочной площадке в больницу. Тогда общественность и СМИ спускают на него всех собак. Теперь никто не хочет с ним работать.

Совершенно случайно Су-Та встречается с Ган-Пае. Последний признается первому в том, что он его давний поклонник и когда-то в молодости хотел быть актером. Су-та насмехается над ним, но вскоре предлагает ему роль противника в его фильме. Ган-Пае соглашается, но ставит условие: все сцены драк они будут снимать по-настоящему. Су-Та доволен сделкой, но даже не может предположить, что это условие поменяет сценарий фильм.

С самого начала «Несмонтированный фильм» создает впечатление ироничного подхода к кинематографическому бизнесу и боевикам. Сценарист написал не просто волнительную и интересную историю, но и показал любовь к жанру. Благодаря этому фильм переполнен атмосферой мелодраматизма. Это можно отследить не только в общей подаче, но и в характере некоторых героев.

Фильм отличается впечатляющей актерской игрой, которая позволяет понять мотивацию поступков героев и их эмоциональное состояние. Актеры, играющие актеров, которые снимаются в кино. Тут надо постараться, чтобы зритель поверил во все эти метаморфозы Актеры стали одним из самых сильных мест всего фильма.

Кроме того, внимания заслуживает визуальный ряд. Сцены драк поставлены очень качественно. Они смотрятся так реалистично, что временами даже становится жутко. Герои не щадят друг друга. За их поединками наблюдать одно удовольствие. Оператор аккуратно берет только те ракурсы, которые позволяют рассмотреть мелкие детали. Ким Ки Тхэ провел великолепную операторскую работу, которая заслуживает одобрения. И его работа приправлена гармоничным музыкальным оформлением т композитора Хен-У Ро.

Нельзя не отметить режиссера Хон Чжана, который создал замечательное зрелище, заслуживающее внимание. Впрочем, Хон Чжан после этого еще не раз докажет свою режиссерскую состоятельность.