Рецензии на фильмы и сериалы

PRO+
kikao
Рецензий: 3702
Тоска из будущего
Время для Sci-Fi сейчас, по каким-то странным причинам, не самое лучшее. За последние несколько сезонов появилось всего два проекта, да и те вовсе не самого достойного уровня. Многие даже начинают поговаривать о деградации жанра. На таком тотальном безрыбье, возникшем без особенных на то поводом, появление «Континуума» вызвало у большого количества ценителей жанра sci-fi множество позитивных эмоций. Увы, нужно все-таки сказать, что радужные ожидания и светлые надежды оправдали себя далеко не... Читать полностью
Время для Sci-Fi сейчас, по каким-то странным причинам, не самое лучшее. За последние несколько сезонов появилось всего два проекта, да и те вовсе не самого достойного уровня. Многие даже начинают поговаривать о деградации жанра. На таком тотальном безрыбье, возникшем без особенных на то поводом, появление «Континуума» вызвало у большого количества ценителей жанра sci-fi множество позитивных эмоций. Увы, нужно все-таки сказать, что радужные ожидания и светлые надежды оправдали себя далеко не полностью. «Континуум» мало того, что не привносит в жанр ничего нового – можно подумать, что это так уж часто случается, дай Бог, чтобы в одном проекте из нескольких десятков, - но в общем и целом представляет из себя довольно-таки тривиальное зрелище, которое лучше всего смотреть тогда, когда время убить совсем нечем.

Из далекого будущего в наше более чем несовершенное настоящее сбегает группа приговоренных к казни террористов. Беглецов необходимо каким-то образом возвращать обратно и доводить правосудие до конца. Поэтому вслед за негодяями в 2012 год прибывает девушка по имени Кира Кэмерон. Она достаточно быстро обучается ориентироваться в нашей реальности – ей в этом помогает некий компьютерный гений, создающий хитрые штуки, которые будут очень востребованы в том самом будущем. Чтобы быстрее выследить врагов и нейтрализовать угрозу, Кэмерон поступает на службу в полицию штата Ванкувер, где незамедлительно приступает к расследованию разнообразных преступлений. Стоит ли говорить о том, что все дела, которые Кэмерон берется разрешать, оказываются связаны с тем самым отрядом плохишей, для розыска которого Кира Кэмерон и прибыла из будущего?

Сериал начинается с яркого экшена – взрывов, огня, разрушений и другой подобной веселухи, которую так ценит российский зритель, склонный к сарказму и черному юмору. И этот лихой тон, заданный сценаристами и режиссерами шоу в самом начале, располагает к тому, чтобы ожидать драйва и веселья на протяжении всего сериала. Но ничего подобного не происходит, действие быстро становится достаточно…обычным. Что ж, случается и такое. Не все же время шедевры делать. Кстати, большое количество второстепенных ролей в «Континууме» исполняют актеры, известные именно по шедеврам прошлых лет, таких, как например, «Секретные материалы».

Нет, сказать, что перед нами какой-то особенно вопиющий случай, полный провал, нельзя. Это детектив с элементами фантастики, в котором собственно фантастика сведена к минимуму. Нападать в наше время за отсутствие оригинальности как-то…неоригинально, что ли. Можно смотреть, почему нет. Если совсем нечего.
5 / 10
PRO+
kikao
Рецензий: 3702
Женское счастье под копирку
В современном мире выпускается очень много культурного продукта, сделанного с прицелом только на «мужскую» или «женскую» часть аудитории. В самом деле, если в мире так сильно востребованы «дамские» алкогольные напитки, автомобили и пистолеты, то романам и уж тем более телесериалам для женщин и вовсе нечего удивляться. Успех “Секса в большом городе” не давал покоя огромному количеству сценаристов и режиссеров, многие мечтали превзойти его или хотя бы повторить. Этот сериал, уже успевший обрести... Читать полностью
В современном мире выпускается очень много культурного продукта, сделанного с прицелом только на «мужскую» или «женскую» часть аудитории. В самом деле, если в мире так сильно востребованы «дамские» алкогольные напитки, автомобили и пистолеты, то романам и уж тем более телесериалам для женщин и вовсе нечего удивляться. Успех “Секса в большом городе” не давал покоя огромному количеству сценаристов и режиссеров, многие мечтали превзойти его или хотя бы повторить. Этот сериал, уже успевший обрести значительную популярность, сделан по всей видимости с расчетом именно на это. Но к сожалению, как показывает практика, такие попытки обречены если и не на полный провал, то на недоумение и легкое разочарование критиков и зрителей. И «Любовницы» К.Й.Стенберга – именно тот самый случай.

Множество ярких костюмов героев и героинь, броские и бьющие в глаза цвета панорма и интерьеров – вот что с первой же серии ожидает зрителя, решившего посмотреть сериал Стенберга. И в первой же серии ему бросится в глаза то, что “Любовницы” сделаны как стандартная мыльная опера, где главное место занимают обильные, многословные беседы героев и их выяснения отношений между собой.

Телешоу «Любовницы» выросло из очень нехитрой задумки вывести в центр повествования четырех во всем отличных друг от друга женщин и поcмотреть, как на фоне этой несхожести будут выявляться их типичные проблемы, общие для всех женщин. Внезапная гибель спутника жизни с последующей сильной депрессией, невозможность забеременеть от любимого, бурная личная жизнь – вот такого рода неурядицы одолевают героинь сериала, и все повестование посвящено тому, как они их преодолевают и какие советы друг другу дают. Нельзя сказать, что это совсем не будет никому не интересно. Но неужели все это мы не видели в сотнях других подобных творений? Порядком наскучило, ей-Богу.

Самая яркая актриса сериала – Ким Юн Джин, прекрасно играющая и очень соблазнительно выглядящая. На втором месте – Рошель Эйтс, превосходно сумевшая вызвать к своей героине сильный интерес, не ослабевающий в течении всего сериала. Затем идет хорошо известная по сериалу «Зачарованные» Алисса Милано, увы, растерявшая с возрастом свою красоту и набравшая лишний вес, но достаточно неплохо сыгравшая своего персонажа. Ну и замыкает этот список Джесс Макаллан, не смогшая, по большому счету, вообще ничего.

Не то, чтобы все это было так же ужасно, как творения Уве Болла или фильм «Премия». Своего зрителя это кино заимеет в любом случае. Но ей-Богу, неужели нельзя пооригинальней?
5 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Единственный в Семье
Единственный ребенок в семействе. Его воспитывала мать и всегда была довольно результатами. И это не удивляет, ведь ребенок всегда получал отличные оценки в школе, ставил высокие цели и добивался их. Кроме того, у него никогда не было проблем с учителями или одноклассниками. И плюс ко всему добавляется мягкий, добрый и отзывчивый характер. Все это не вызывало сомнений в том, что сын вырос достойным человеком. Но в какой-то момент у матери появляется тревожное ощущение. Она догадывается, что... Читать полностью
Единственный ребенок в семействе. Его воспитывала мать и всегда была довольно результатами. И это не удивляет, ведь ребенок всегда получал отличные оценки в школе, ставил высокие цели и добивался их. Кроме того, у него никогда не было проблем с учителями или одноклассниками. И плюс ко всему добавляется мягкий, добрый и отзывчивый характер. Все это не вызывало сомнений в том, что сын вырос достойным человеком. Но в какой-то момент у матери появляется тревожное ощущение. Она догадывается, что должна сделать нечто важное в своей жизни и только после этого можно будет отходить в иной мир.

Альбер Дюпонтель, ставший режиссером, сценаристом и исполнителем одной из главных ролей, выбрал для своего фильма тему взаимоотношений матери и сына. Он противопоставляет практически святую маму, которая живет праведной жизнью и сына-обманщика, уже давно сбившегося с правильного пути, на который его когда-то наставляла мать. Он живет тем, что обманывает и грабит людей. И когда эти двое в очередной раз оказываются под одной крышей, то мать пытается не упустить шанс перевоспитать сына, который пошел не по тому пути, который она желала ему.

Образ матери воплотила актриса Катрин Фро. Нельзя не отметить, что в реальной жизни она выглядит намного моложе своего персонажа, но великолепно вжилась в женщину преклонного возраста. Нельзя не отметить великолепную работу гримеров. А мелкие детали и своеобразные движения сделали из героя актрисы довольно милую старушку. Героиня интересна там, что ей очень везет в жизни. И какая бы сложная ситуация не оказалась на ее жизненном пути, она всегда выходит из нее совершенно невредимой.

А вот ее сын представлен полной противоположностью. Он руководствуется исключительно своими собственными желаниями и интересами и думает исключительно о себе. В подходящий для него момент он использует людей, и даже любовь собственной матери.

В «Злодее» исследуются разные вопросы нравственности и наказания за ее низкий уровень. Пример главных героев картины показывает, что поступки отражаются на человеке и в тот момент, когда он делает нечто хорошее, то ему сопутствует удача, но если дела человека грязные, то для него настает полоса неудач. Что и происходит с главными героями.

Фильм «Злодей» сложно назвать комедий. Юмор здесь есть, но его мало. Кроме того, стоит отметить, что юмор черный. История получилась скорее трагикомичной, чем комичной.

Режиссер показал насколько большая ответственность лежит на плечах родителей и как на их совесть могут ложиться поступки, совершенные их детьми.
5 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Истинное Лицо
В центре этой истории оказывается два совершенно разных человека. Первым можно отметить Джея Сингха, который с удовольствием пьет, курит, не пропускает мимо себя ни одной юбки. Он привык брать от жизни все, что хочет и старается получать удовольствие как можно больше. Но он оказывается самым волевым и принципиальным героям, который благороден, но по-своему.

Другой герой – Дилип – высокий и худощавый человек, который может показаться весьма своеобразным персонажем. У него нет вредных привычек,... Читать полностью
В центре этой истории оказывается два совершенно разных человека. Первым можно отметить Джея Сингха, который с удовольствием пьет, курит, не пропускает мимо себя ни одной юбки. Он привык брать от жизни все, что хочет и старается получать удовольствие как можно больше. Но он оказывается самым волевым и принципиальным героям, который благороден, но по-своему.

Другой герой – Дилип – высокий и худощавый человек, который может показаться весьма своеобразным персонажем. У него нет вредных привычек, он хорошо учится, испытывает уважение к своему старшему брату. Кроме того, он законопослушен, берет от жизни только по необходимости, уважительно относится с девушками и добр со слугой. Но постепенно зритель понимает, что у него нет внутреннего стержня. У него нет силы воли, он не испытывает преданность. Герой легко испытывает привязанность к тому, кто подходит к нему с улыбкой и распростертыми объятиями. Но он также легко способен предать свою подругу ради молодой, юной и более чистой и красивой, как ему кажется. Кажется, что он нашел своей счастье и место в этой жизни, но это счастье изменяет ему и бьет в самое сердце.

Дилип оказывается вовлечен в такую ситуацию, в которую бы не попал по своей воле. Но так случилось, что он не может противостоять случившемуся и не может найти в себе силу воли, чтобы выпутаться из сложившейся ситуации. Кроме того, предательство любимой девушки окончательно повлияло на мягкого и слабохарактерного человека. Горе подавило его все лучшее, что в нем было, свело его с ума и направило на безумные поступки.

Основная тема фильма «Под маской друга» - это извечные, банальные, но всегда актуальные слова о том, что политика – это грязное дело и хороший человек не станет заниматься политическими интригами. А если и станет, то это будет означать, что в скором времени ему придется распрощаться со всем тем хорошим, что было в его жизни. Анураг Кашьяп показал свое видение политический ситуации на местном уровне.

Интересно и то, что обычно в качестве злодеев-политиков часто показывают далеко не молодых людей с отталкивающей внешностью, которая служит символом коррупции, бюрократии, стяжательства, корысти и даже зла. Но в данном случае воплощением зла является хрупкое и женственное создание. Киран с ее полудетским, чистым и, казалось бы, открытым лицом, оказывается самым корыстным персонажем. Она практически демон-искуситель, в руках которого люди служат лишь инструментом для тщеславных целей.

«Под маской друга» - это неплохой актерский состав, интересная история, крепкая режиссура Анурага Кашьяпа и гармоничное музыкальное оформление.
6 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Тихое, уютное место
«Дом вдребезги» - это комедийный фильм режиссера и сценариста Сэма Харпера. Харпер начал свою карьеру свою карьеру в качестве сценариста семейных комедийных фильмов. Первым его фильмом стал «Новичок Года, вышедший в 1993 году. Несмотря на положительные отзывы и неплохие сборы в американском прокате, к карьере сценариста Харпер вернулся лишь спустя десять лет. Его второй работой стал мелодраматический комедийный фильм «Молодожены» с Бриттани Мерфи и Эштоном Кутчером. В том же году он адаптировал... Читать полностью
«Дом вдребезги» - это комедийный фильм режиссера и сценариста Сэма Харпера. Харпер начал свою карьеру свою карьеру в качестве сценариста семейных комедийных фильмов. Первым его фильмом стал «Новичок Года, вышедший в 1993 году. Несмотря на положительные отзывы и неплохие сборы в американском прокате, к карьере сценариста Харпер вернулся лишь спустя десять лет. Его второй работой стал мелодраматический комедийный фильм «Молодожены» с Бриттани Мерфи и Эштоном Кутчером. В том же году он адаптировал сценарий к ремейку «Оптом дешевле». Кроме того, ему же было доверено заняться адаптацией сценария к сиквелу. В 2006 году он поработал над сценарием к мультфильму «Сезон Охоты», после чего занялся написанием сюжета к фильму «Дом вдребезги». Нельзя не отметить, что из-под его «пера» вышел «Рио» и телевизионная короткометражка «Ледниковый период: Гигантское Рождество».

Фильм «Дом вдребезги» стал первой его работой в качестве режиссера. И в настоящее время в его фильмографии данный фильм является единственным проектом Харпера в этом амплуа.

Сюжет повествует о старом пожарном, который выходит на пенсию. Его провожает вся пожарная команда и семья. Кажется, что все хорошо, а в его планах поселиться в тихом и уютном доме вместе со своей любимой женой. Но его мечтам не суждено сбыться из-за двух детей, которые ничем не занимаются. Они стараются бежать от любой работы и постоянно бездельничают. Однако, как и многие молодые люди, они мечтают о славе и считают, что интернет в этом им поможет. Но их желаниям тоже не суждено сбыться, ведь отец уже собрался взяться за них и приучить к взрослой жизни. Он тайно увозит жену из дома и забирает всю еду из холодильника.

В этот моменты герои понимают, что нужно как-то выпутываться из этой ситуации. Но работать им не хочется, поэтому они решают сдать одну из комнат. После этого в их доме появляется еще один жилец, который, как оказывается, был нанят их отцом, чтобы выжить отпрысков из дома.

В самую первую очередь фильм завлекает актерами, среди которых можно заметить Дэнни ДеВито и Кэти Сагал, известную по сериалам «Женаты с детьми», «Сыны анархии» и по озвучке Лилы из великолепного сериала «Футурама». Но, несмотря на то, что их имена можно увидеть на первых позициях большинства постеров к фильму, по факту им отведена лишь второстепенная роль. И это сильно печалит. Актеров скорее использовали в качестве маркетинговой приманки.
По факту же первая режиссерская работа Сэма Харпера оказалась очень слабой. Фильм наполнен клише, которые сильно раздражают, а герои, как и из действия, не вызывают никаких эмоций. Учитывая опыт Харпера как сценариста, удивляешься, почему фильм оказался таким слабым.
4 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Беверли Д’Онофрио
«Сильная женщина» - это фильм, снятый режиссером Пенни Маршалл и основанный на книге, написанной Беверли Д’Онофрио. Пенни Маршалл является известной американский актрисой, режиссером и продюсером. Признание получила после роли Лаверны в телевизионном сериале «Лаверна и Ширли». Сериал принес ей три номинации на «Золотой Глобус». Среди самых известных ее фильмов можно отметить «Большой», «Жена священника», «Пробуждение», «Их собственная лига» и, конечно же, «Сильная женщина». Благодаря этим... Читать полностью
«Сильная женщина» - это фильм, снятый режиссером Пенни Маршалл и основанный на книге, написанной Беверли Д’Онофрио. Пенни Маршалл является известной американский актрисой, режиссером и продюсером. Признание получила после роли Лаверны в телевизионном сериале «Лаверна и Ширли». Сериал принес ей три номинации на «Золотой Глобус». Среди самых известных ее фильмов можно отметить «Большой», «Жена священника», «Пробуждение», «Их собственная лига» и, конечно же, «Сильная женщина». Благодаря этим фильмам она прославилась не только как актриса, но и как продюсер и режиссер.

С юного возрасте Беверли Д’Онофрио проявляла серьезный интерес к литературе, мечтала учиться в колледже Нью-Йорка и мечтала стать писательницей. Но так случилось, что в пятнадцатилетнем возрасте она безумно влюбилась в молодого человека из своей школы. Однако попытки привлечь его внимание не только не принесли плодов, но и привели к инциденту на вечеринке. За нее заступился молодой человек, который вызвал у девушки симпатию. В скором времени она забеременела от него, но, несмотря на трудности, появившиеся во время беременности, ей удалось закончить школу и даже поступить в колледж. Но с каждым днем ее жизнь становилась все труднее и труднее. Ее жизнь не была бы такой трудной, если бы Рэй, за которого она вышла замуж, смог найти работу. Но ему никак не удается найти себе рабочее место. Все это привело к депрессии и пристрастию к героину.

Основный акцент в фильме уделен взаимоотношению Беверли с мужем, подругой, родителями и сыном – главным человеком в ее жизни. Ее история жизни встречается сплошь и рядом. Она мечтала добиться успеха и признания, построить карьеру и уехать из провинциального городка в мегаполис. Но так случилось, что мечтам в тот момент не было суждено сбыться. В таких ситуациях многие теряют надежду и оставляют все, как есть. Прошлое в таких ситуациях начинает светить все ярче, а будущее кажется мрачнее. Но главная героиня смогла взять жизнь в свои руки и наладила ее.

Отдельного внимания заслуживает тема отцов и детей. Эта тема всегда была актуальной. И зритель наблюдает за проблемами, возникшими у главной героини с родителями. Потом эти же проблемы экстраполируются и на ее отношения с собственным ребенком.

Исключительно положительно стоит отметить работу актеров. Главная роль досталась Дрю Бэрримор, которая вжилась в образ своей героини. Стив Зан исполнил роль ее мужа. Бриттани Мерфи исполнила роль Фэй Форрестер, в Джеймс Вудс вжился в роль отца главной героини. Мать главной героини исполнила Лоррейн Бракко, а Сара Гилберт исполнила роль Тины. Из знакомых лиц также можно увидеть Винсента Пасторе в роли дяди Лу, Адама Гарсию в роли Джейсона Хасека, а также Логана Лермана, исполнившего роль юного Джейсона.

Фильм «Сильная женщина» сложно назвать сильным представителем среди биографических проектов, но стоит признать, что история получилась интересной, а актерские работы не вызывают никаких вопросов.
6 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Приключения Франсуа Пиньона
«Хамелеон» - это французский комедийный фильм, созданный режиссером и сценаристом Франсуа Вебером с его классическим персонажем Франсуа Пиньоном.

В центре сюжета находится Франсуа Пиньон, работающий простым бухгалтером на заводе резиновых изделий. Франсуа из тех, кого принято называть «маленьким человеком». Он ведет серую жизнь, он хорошо организован, его жизнь протекает по часам. Он бы так и жил всю свою жизнь, если бы не новость о том, что ему грозит сокращение. Этот факт меняет всю его жизнь.... Читать полностью
«Хамелеон» - это французский комедийный фильм, созданный режиссером и сценаристом Франсуа Вебером с его классическим персонажем Франсуа Пиньоном.

В центре сюжета находится Франсуа Пиньон, работающий простым бухгалтером на заводе резиновых изделий. Франсуа из тех, кого принято называть «маленьким человеком». Он ведет серую жизнь, он хорошо организован, его жизнь протекает по часам. Он бы так и жил всю свою жизнь, если бы не новость о том, что ему грозит сокращение. Этот факт меняет всю его жизнь. Кроме того, он считает, что его существование теперь не имеет никакого смысла, поэтому решает покончить с собой, спрыгнув с балкона. Но его сосед, бывший психолог, убеждает главного героя остановиться. Он также предлагает ему идею о том, как можно сохранить свое место. Он предлагает Франсуа пустить слух о своей нетрадиционной ориентации, анонимно прислав своему начальнику фотографию, подтверждающую это. Но проблема в том, что Франсуа не является гомосексуалистом и явно не может доказать это. Тогда их озаряет идея о том, что фотографию можно смонтировать. По первоначальному плану на этой фотографии главный герой должен быть изображен вместе с другом в гей-клубе. А так как основной продукции фабрики, на которой он работает, являются презервативы, то начальство осознает необходимость благосклонного отношения гей-сообщества. Они предполагают, что в такой ситуации начальник главного героя будет вынужден сохранить его на своей должности, чтобы не быть обвиненным в гомофобии и не потерять клиентов.

План приводят в исполнение, а Пиньон не меняет своего обычного поведения, рассчитывая на то, что слухи еще больше распространятся. В какой-то момент он замечает, что коллеги и начальство начинают относиться к нему совершенно иначе, видя теперь в нем не серого и маленького человека, а личность. Его жизнь неожиданно становится лучше. Кроме того, его коллега, который постоянно подначивал Пиньона, теперь получает выговор, что если не перестанет, то будет уволен за дискриминацию.

Но, как можно было догадаться, хорошая жизнь главного героя рано или поздно должна закончиться. Ситуация постепенно начинает выходить из-под контроля в тот момент, когда компания делает свою платформу для местного гей-парада. И Пиньона, как якобы представителя компании, вынуждают прокатиться на ней. Они уверены в том, что это будет способствовать улучшению имиджа фирмы. И так случилось, что все это наблюдают его бывшая жена и сын. С этого момент главный герой оказывается вовлеченным в нелепую и от того забавную историю, полную приключений и неожиданных поворотов.
6 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Карты, деньги
«Бангкокский адреналин» - это таиландский криминальный фильм, приправленный комедийными сценами. Режиссером фильма выступил Раймунд Хубер, для которого данный фильм стал дебютным. При этом стоит отметить, что дебютным он стал не только в качестве режиссера, но и в качестве сценариста и даже актера. В настоящее время в качестве режиссера Хубер известен по фильмам «Убей их всех» (2012) и «Дракон-Волк» (2013). Что касается работы сценариста, то он также написал сюжет к фильму «Дракон-Волк», а... Читать полностью
«Бангкокский адреналин» - это таиландский криминальный фильм, приправленный комедийными сценами. Режиссером фильма выступил Раймунд Хубер, для которого данный фильм стал дебютным. При этом стоит отметить, что дебютным он стал не только в качестве режиссера, но и в качестве сценариста и даже актера. В настоящее время в качестве режиссера Хубер известен по фильмам «Убей их всех» (2012) и «Дракон-Волк» (2013). Что касается работы сценариста, то он также написал сюжет к фильму «Дракон-Волк», а также рассказ к фильму «Фрираннер» (2011).

Сюжет повествует о четырех иностранцах, которые сойдя с самолета, тут же проигрывают в карты огромную сумму денег. Теперь их планам отдохнуть не суждено сбыться. Главные герои в замешательстве и просто не знают, как выпутаться в такой ситуации. В надежде спасти свои жизни они решаются на самый отчаянный и опасный поступок – похищение дочери местного богатого бизнесмена. Они рассчитывают на то, что бизнесмен не даст свою дочку в обиду и сделает все, что они скажут. Герои хотят выручить за нее большую сумму денег, тем самым обезопасив свои жизни. Но в таких импульсивных решениях многое оказывается необдуманным, а события проходят не так, как изначально планировалось. И данная ситуация не стала исключением. По совершенно случайном стечению обстоятельств все герои невольно превращаются в настоящих героев, когда спасают девушку от ее собственного отца, который, как оказалось, намеревался убить ее. Безусловно, все это приводит бизнесмена в ярость и он, желая удовлетворить свои амбиции, посылает по их следу целую армию головорезов и самых опасных убийц.

Казалось бы, авторы фильма «Бангкокский адреналин» не предлагают зрителю ничего нового, а нечто подобное уже было снято, причем не раз. Но по факту фильм может удивить неискушенного зрителя. Актеры довольно неплохо справляются со своими ролями, а их персонажи отличаются харизмой. Сюжет динамичный, а события развиваются быстро, благодаря чему зритель не успевает заскучать. Кроме того, таиландские фильмы всегда отличались отличной постановкой боевых сцен и «Бангкокский адреналин» не стал исключением. Интересно и то, что во время просмотра складывается стойкое ощущение, что режиссер обращался к европейским фильмам жанра. Некоторые критики отмечают влияние Гая Ричи. Впрочем, это уже решать каждому зрителю самостоятельно.

«Бангкокский адреналин» не сможет удивить зрителя, однако стоит признать, что перед нами неплохой представитель таиландских криминальных комедий.
6 / 10
Predator2Requiem
Рецензий: 11
Улыбочку! - Мы снимаем Вас!
Всегда скептически отношусь к тем картинам, будь то телесериал или фильмы, которые раз за разом, нам демонстрируют что-то до боли знакомое. Естественно, если вдаться в подробности и пересмотреть всех и вся, то в любых фильмах и телесериалах, найдется что-то, да знакомое. Что-то, да по заимствуемое.

Проекты такого жанра, очень тяжелы по своему сюжету и развитию. Они не только показывают нам об интересном, захватывающем сюжете, но и искусству знания, знание человеческой анатомии. Сценаристам и... Читать полностью
Всегда скептически отношусь к тем картинам, будь то телесериал или фильмы, которые раз за разом, нам демонстрируют что-то до боли знакомое. Естественно, если вдаться в подробности и пересмотреть всех и вся, то в любых фильмах и телесериалах, найдется что-то, да знакомое. Что-то, да по заимствуемое.

Проекты такого жанра, очень тяжелы по своему сюжету и развитию. Они не только показывают нам об интересном, захватывающем сюжете, но и искусству знания, знание человеческой анатомии. Сценаристам и режиссерам приходится долго и кропотлива работать над каждой серии. И все равно, сколько бы они не работали, где-то найдутся недочеты, изъяны или доля фантастики. Особенно, найдут зрители, которые подобным непосредственно занимаются в жизни. А как известно, реальнее жизни - только сама жизнь.
Но несмотря на все это, создатели телесериалов и фильмов подобного жанра, могут собой гордиться. Не все идеально, но они попытались приблизить к идеальности.

Оригинальная версия телесериала Кости насыщена интересным сюжетом, задумкой. Можно что-то сказать, за что-то ругать, но не здесь. Здесь, Мы рассматриваем так сказать, наши Кости.
Но что можно сказать, о Русской версии телесериала Кости? По сути, не чего. А если быть точным, то тоже, что и об оригинальной версии. Разве что немного обратить внимания на актеров. Не скажу, что они играли плохо или хорошо. Они играли так как могли или уместно сказать, пытались. Главные актеры, Наталья Высочанская и Константин Соловьев, да и все актеры в целом, больше пытались пародировать, нежели играть. Их взгляды были все время направленны куда-то за камеру оператора. Словно они искали верные подсказки тому, что делают все правильно. Видно, как тень оригинальных Костей преследует их сзади, по пятам.

Не понимаю, почему режиссерская команда пошла именно по такому пути. Показать, что все мы одинаковые и проблемы у нас такие же? Такая же работа? Такая же задача стоит перед мед экспертами и думаем одинаково? Не думаю, что главный посыл этого телесериала, таков. Когда Я узнал о том, что будет Русская версия Костей, Мне казалось, будет попытка показать улучшенных Костей. На деле, получился что-то вроде клона, но с некоторым отскоком на "Русский". Но факт остается фактом. Это клон. Текст, сюжет телесериала, попытка играть актеров, даже попытка клонировать актеров. Зачем? Почему именно так?
Хорошим или плохим получился телесериал, решать всегда зрителю. Любая, даже негативная оценка и обсуждение, считаю, должна восприниматься как факт - "есть". Плохо - другое. Плохо, когда о телесериале не чего говорить. Потому что, все было сказано в оригинальных Костей. Здесь говорить не чего. Разве что, понять почему получилось именно - ЭТО.

А если посмотреть на все - ЭТО, то складывается впечатление, словно Нам не чего снимать. Разве нам не чего снимать? Если так, то зачем беремся за то, что уже снято? Не проще вообще не браться? Зачем клонировать? Нет, Я согласен. Я понимаю, что людям не знающие оригинальных Костей, этот телесериал покажется интересным. Они будут правы. Люди поддерживающие лозунг "Смотри Отечественное" - так же будут правы, по своему. И хвала им. Но суть ведь не в том, смотри наше и т.д. Надо и нужно смотреть наше. Но этот телесериал не НАШ. Да, актеры наши, режиссерская команда наша, но сам дух телесериала, не НАШ. Зачем Нам это нужно? Зачем Нам такой телесериал? Почему бы не придумать свое. Это смотрится - словно Ты говоришь, но не на своем языке. И вроде бы голос твой и говоришь ты. Но речь языка не твоя. Нам, нужны именно такие проекты?

Давайте погрузимся в свое воображение. Представьте. Мы все поем одну и туже музыку, на витринах магазинов диски с разными певцами, но название альбома и музыка та же. Только голоса разные. Производственные роботизированные машины один за одним печатают в свет одну и туже книгу. В книге происходит все в точности, только писатели разные и имена героев другие. Газеты и журналы преподносят нам одну и туже весть. И так, всегда. Вот скажите. Нам нужен такой плагиат? Где индивидуальность? Где непохожее на остальных? Не нужно говорить: а что если бы не было бы оригинальных Костей? Этот вопрос не уместен. Потому что мы знаем, что есть оригинальные Кости. Мы, да и режиссерская команда, знает, от куда взялся сюжет для наших Костей.

Я надеюсь - это этап развития нашего пути в кинематографии к чему-то высшему. Ученик всегда повторяет за Учителем, а познав мастерство Учителя - обретает свое. Познание, которые он постиг сам. Если так, то тогда всему находится объяснение. Хотя Я не считаю, что НАШЕЙ кинематографии нужен Учитель. Что касается этого телесериала - Добавить нечего.
4 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Жестокие Игры
Сюжет фильма «Завтра на рассвете» повествует о двух братьях, которые проходят через тяжелый этап жизни – смертельную болезнь родной матери. Из-за ее ухудшающегося состояния старший брать Матье, пианист по призванию, переезжает в дом, где живет мать и брат. Его жизнь наполнена проблемами: семейные заботы и творческий кризис, который появился так не вовремя. Он всеми своими силами пытается выползти из кризиса, но у него это не получается. Что касается младшего брата Поля, то он всегда оставался... Читать полностью
Сюжет фильма «Завтра на рассвете» повествует о двух братьях, которые проходят через тяжелый этап жизни – смертельную болезнь родной матери. Из-за ее ухудшающегося состояния старший брать Матье, пианист по призванию, переезжает в дом, где живет мать и брат. Его жизнь наполнена проблемами: семейные заботы и творческий кризис, который появился так не вовремя. Он всеми своими силами пытается выползти из кризиса, но у него это не получается. Что касается младшего брата Поля, то он всегда оставался рядом со своей мамой и работает чернорабочим. Все свое свободное время он отдает своему увлечению – ролевым играм и историческому фехтованию. С самого первого взгляда может показаться, что поля совершенно не заботит повседневная жизнь с ее рутиной и бытовыми проблемами. Кажется, что он застрял в наполеоновской эпохе и живет только этим. Тут вам и шпаги, пистолеты, тематические костюмы, разные фигурки, организованно выставленные на полках, словно они находятся не в доме, а на поле боя. Он немного беспечен. Что касается старшего брата, то он является полной противоположностью. Во-первых, стоит отметить, что он прилежный пианист, который много времени и сил вложил в свое обучение. Кроме того, он чуткий учитель и семьянин, который всеми своими силами пытается сохранить свою семью. И, конечно же, он ответственный, осторожный, строгий и все шаги просчитывает заранее. Хотя стоит отметить, что когда-то по молодости он также увлекался фехтованием. Но в данный момент к этому увлечению относится прохладно и временами даже проявляет скепсис. Он всего лишь раз позволяет себе отправиться с братом на очередную ролевую игру и делает это исключительно по просьбе матери, которая считает, что занятия ее младшего сына опасны. Впрочем, считает так она не бес причины. В результате Матье оказывается втянутым в мир сумасшедших людей, которые принимают эту игру за настоящую и реальную жизнь. В их мире оскорбления и обиды принимаются намного ближе к сердцу, чем это происходит в настоящей жизни. Здесь честь может стоять намного выше собственной безопасности и даже здравого смысла. Здесь невозможно выйти «сухим» из воды, если ты оказался вовлеченным в какие-то разборки. Все по строгим правилам.

Исключительно положительно можно отметить игру актеров и общую атмосферу. Клавиши пианино, безумно красивая и гармоничная музыка, безупречные костюмы и декорации, продуманные вплоть до самых мелочей. Все это делает фильм «Завтра на рассвете» неплохим представителем французского кинематографа.
6 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Карму
Кармо уже далеко не первый раз пытается сбежать от своей привычной жизни – от матери-святоши, которая периодически встречается с местным шефом полиции, от того же самого шефа полиции, которые временами пытается строить из себя отца. Зрителю предоставляется ее дорожная жизнь, включая все подробности подобной жизни. Кроме того, она по своему собственному желанию усаживается в машину молодого человека по имени Марко. У него далеко не самый лучший и мягкий характер и багажник, полный контрабанды. И... Читать полностью
Кармо уже далеко не первый раз пытается сбежать от своей привычной жизни – от матери-святоши, которая периодически встречается с местным шефом полиции, от того же самого шефа полиции, которые временами пытается строить из себя отца. Зрителю предоставляется ее дорожная жизнь, включая все подробности подобной жизни. Кроме того, она по своему собственному желанию усаживается в машину молодого человека по имени Марко. У него далеко не самый лучший и мягкий характер и багажник, полный контрабанды. И на этом приключения не заканчиваются, ведь е Марко на хвосте двое мафиози, которые расквитаются с ним при первой же возможности. Можно подумать, что Кармо в такой ситуации испытает чувство страха и паники, но это не так. В данном случае можно задать вопрос о том, кто кого втягивает в неприятности.

Как и многие другие фильмы, повествующие о путешествиях, «Кармо» практически излучает дух свободы, дух дороги и необъятности дорог. Впрочем, свободу в этом фильме практически невозможно не почувствовать, наблюдая за тем, как солнце отражается в зеркале заднего вида, а впереди путь, наполненный загадками, приключениями и неизвестным.

Исключительно положительно можно оценить великолепные пейзажи. Они пленяют своей красотой и становятся великолепным фоном для фильма.

Удивительно и то, что могло бы получиться откровенной чернухой, у режиссера и сценариста Мурилу Паста оказывается гимном свободе и красочной историей любви двух харизматичных героев, чьи жизни наполнены одиночеством. Два главных героя, для которых это путешествие и дорога оказываются домом, по факту оказываются не только искателями приключений, но и любви. И в лучших традициях эта любовь оказывается сбивающей с ног, наполненной эмоциями и чувствами. И все это переплетено со столкновением с амбициями, безрассудством. Встреча двух людей наполнена руганью, пинками, километрами дороги на старой машине. Но в конце концов первоначальные чувства перерастают в привязанность.

Создатели «Кармо» предлагают карикатурных, но опасных бандитов, глупых, но любящих и добродушных полицейских, завистливых, но безобидных подруг, голодных, но довольных детей. И в этом сказочном месте практически невозможно не стать мечтателем.

Действие получилось местами смешное, местами грустное. В целом перед нами привычная история встречи двух совершенно разных людей, которые так сильно не похожи друг на друга.
6 / 10
VincentP
Рецензий: 2249
Петер Кюртен
Петер Кюртен родился в пригороде Кёльна. Его отец страдал алкоголизмом и имел тягу к извращениям. Так, он на глазах своих собственных детей насиловал сначала мать, а потом и дочерей. В итоге он был арестован, но осужден лишь на три года лишения свободы. Многие считают, что этот факт просто не мог не деформировать психику Кюртена.

Уже вскоре после осуждения отца сам Петер стал проявлять схожие наклонности. Он стал насиловать своих сестер, убивал птиц, после чего пил их кровь. В возрасте всего... Читать полностью
Петер Кюртен родился в пригороде Кёльна. Его отец страдал алкоголизмом и имел тягу к извращениям. Так, он на глазах своих собственных детей насиловал сначала мать, а потом и дочерей. В итоге он был арестован, но осужден лишь на три года лишения свободы. Многие считают, что этот факт просто не мог не деформировать психику Кюртена.

Уже вскоре после осуждения отца сам Петер стал проявлять схожие наклонности. Он стал насиловать своих сестер, убивал птиц, после чего пил их кровь. В возрасте всего десяти лет, катаясь на плоту, он утопил двух своих приятель. И даже несмотря на тот факт, что Петер признался в совершении убийств, суд признал факт несчастного случая.

Уже к 12 годам он окончательно деградировал как личность.

Позже он совершил крупную кражу, за что получил первый уголовный срок. Выйдя на свободу, он продолжил преступную деятельность.

В возрасте семнадцати лет он убил несовершеннолетнюю девочку. В том же году он был арестован, но за воровство. Выйдя на свободу, он продолжил тот же образ жизни, за что вновь попал в тюрьму. Оказавшись в тюремной больнице, он подстроил отравление нескольких заключенных.

Освободившись, он сразу же изнасиловал очередную жертву. При этом он утверждал, что без убийства не получает истинное удовольствие. В следующем году он проник в чужой дом, где вновь изнасиловал девочку и перерезал ей горло.

На начало Первой мировой войны он попал в тюрьму, поэтому не попал под мобилизацию. Освободившись, он устроился работать на фабрику, вступил в профсоюз и даже женился и переехал в Дюссельдорф. Но именно там он и совершил основную серию зверских убийств. За четырехлетний период времени было зарегистрировано 46 схожих убийств. В возрасте 47 лет он совершил свое последнее преступление, но жертва осталась жива. Кроме того, она не стала обращаться в полицию. О своих преступлениях Петер решил рассказать жене, которая пришла в ужас и обратилась в полицию. В том же году он был арестован.

На следствии он охотно давал показания и признался в совершении 69 убийств. Суд доказал лишь девять из них. Суд приговорил его к девятикратной смертной казни. Приговор был окончательным и не подлежал обжалованию, но смертнику удалось отсрочить исполнение приговора на год. В возрасте 48 лет он был казнен.

В 2009 году вышел психологический триллер, где главным действующим лицом стар Петер Кюртен. Но, несмотря на то, что маньяк существовал в действительности, а факты из его жизни можно найти в открытом доступе, большинство деталей фильмы вымышлены. К примеру, если в действительности Кюртена выдала жена, то в фильме она уверена в его невиновности.

Сюжет разворачивается вокруг судебного процесса над Кюртеном. Ему назначен молодой, но амбициозный адвокат, который видит лишь один путь смягчения наказания: доказать, что его подсудимый психически болен. Однако убийца напрочь отказывается принять эту стратегию обороны. Кроме того, Мари утверждает, что ее муж не виновен, даже несмотря на то, что у следствия имеются веские доказательства вины.

Фильм получился мрачным, отличающимся крепкой режиссурой и интригующим сценарием. Диалоги не вызывают никаких вопросов, как и отличная игра актеров. Именно по этой причине нет ничего удивительного в том, то Юлиус Шевчик был награжден призом за лучшую режиссуру на Шанхайском фестивале в 2009 году.
6 / 10
Наверх