Рецензии на фильмы и сериалы

«Флирт со зверем» - это мелодраматический фильм, основанный на романе «Скотоводство» Лауры Зигман.

В центре сюжета находится молодая и привлекательная девушка Джейн. Она живет в Нью-Йорке и работает в очень популярном телевизионном шоу. Девушка очень амбициозна и полна решимости добиться успеха не только на работе, но и в личной жизни. За ней ухаживает Рэй, недавно занявший пост нового исполнительного продюсера. Их роман протекает бурно и красиво. Пара счастлива и довольно вскоре влюбленные начинают искать себе место для совместного проживания. Но в какой-то момент рей прекращает бурный роман. Ситуация не была бы такой печальной, если бы это не произошло так внезапно и Рей хотя бы попытался объяснить причину такого поведения. В итоге главная героиня остается одна – несчастная и покинутая. В одиночестве у нее появляется много времени для размышления о жизни, о случившемся, о себе. Постепенно она приходит к выводу о том, что все мужчины – животные. Каким-то образом она начинает чувствовать свое превосходство, благодаря чему решается написать целую статью, в которой она сравнивает животных с мужчинами. Статья должна выйти в женском журнале и стать эпатажной. Но перед этим ей нужно провести эксперимент. В качестве подопытного кролика она выбирает своего коллегу Эдди, представленного настоящим бабником и образцом типичного самца. Но в какой-то момент она понимает, что переоценила свои силы. Эдди начинает доказывать й, что женщины хоть и более утонченные, но не сильно отличаются от представителей мужского пола.

В итоге главная героиня, пройдя все необходимые стадии: от отчаяния и агрессии к надежде на восстановление, затем к отчаянию из-за несбывшихся надежд, постепенно приходит к пониманию, что закончившиеся отношения далеко не означают конец жизни или света. Ведь такое происходит сплошь и рядом, а люди, переживая, вновь становятся «на ноги» и продолжают жить.

Вне всякого сомнения, главным достоинством фильма стал актерский состав. Главную роль в фильме исполнила Эшли Джадд, а Хью Джекман вжился в образ Эдди. У актеров получился отличный дуэт. Хью Джекман неоднократно демонстрировал свои актерские навыки, в том числе и в мелодраматических фильмах и «Флирт со зверем» не стал исключением. Положительно можно отметить игру Грега Киннера, исполнившего роль Рея. Из знакомых лиц также можно заметить Марису Томей, исполнившую роль Лиз.

В целом перед нами простой мелодраматический фильм, который создан для развлечения зрителя и с этой задачей авторы справились.

Само название фильма режиссёра Кристофера Спенсера («Самсон и Далила», «Иисус. Бог и человек») уже, конечно, даёт понять зрителю о содержании сюжета. Это будет картина о земной жизни Иисуса Христа, о его рождении, о его чудесах исцеления, о его притчах-проповедях, о распятии, воскресении и о его вознесении. Снимать такого рода ленты, на мой взгляд, нужна смелость и решительность, потому что это рискованно и ответственно. Этот фильм не только предназначен для верующих, ведь он интересен и в историческом плане, потому что существуют исторические данные, что действительно Иисус Христос жил. Повествование основано на самом богословском евангелии от Иоанна, потому что в нём сказано больше всего о любви Божьей к человеку, и ещё потому что именно Иоанн был любимым учеником Иисуса, именно он написал «Откровение», последнюю книгу в «Новом Завете», которая известна ещё как «Апокалипсис». В начале фильма звучит отрывок «Вначале было Слово» из евангелия от Иоанна, который оказался единственным из двенадцати апостолов Христа, кто своей смертью умер, а не был за веру свою убит, и прожил он дольше других апостолов.
Фильм получился почти хрестоматийным, не отступающим от евангелий и исследований библеистов. В нём воспроизводятся точные цитаты, не расходящиеся с текстами библейскими, даже показываются детали мельчайшие, например, отрубленное ухо у римского легионера Петром (Дауд Шах) при аресте в Гефсиманском саду Иисуса Христа, известные чудеса: хождение по воде, исцеление слепорожденного, воскрешение Лазаря, хотя вот в этом эпизоде есть расхождение небольшое. Иисус к Лазарю в могилу не входил, он помолился и сказал: «Лазарь! иди вон», и воскресший Лазарь, обвитый погребальными пеленами, вышел из гробницы. Мария Магдалина (Эмбер Роуз Рева) в фильме представлена, как и надо, ученицей Христа, а не блудницей. В киноленте события, имевшие место в жизни Иисуса, не были искажены. Просто удивительно, что огромное количество событий вместилось в сто сорок минут фильма, и при этом не было хаотического их нагромождения, а всё показано неторопливо и органично, без заумной лишней философии. Но вот в картине уделено, мне показалось, слишком много внимания страданиям и распятию Иисуса, хотя всё показано этично и корректно, но больно было столько времени смотреть на эти мучения. И ещё очень хорошо то, что в этой кинокартине уделено внимание не только распятию Спасителя, но и его воскресению, в отличие от ленты «Страсти Христовы» Мела Гибсона, где всё внимание сосредоточено на моментах самых переживаемых и тяжёлых.
Мне понравился образ Христа, безукоризненно созданный португальским актёром Диого Моргадо, который со своей внешностью, весьма специфической, в роль эту очень достойно вписался. Вряд ли кто-то другой смог бы так отлично справится с этой ролью. Играть роль Христа, конечно, является для артиста честью, но и большой ответственностью, ведь невероятно трудно сыграть несовершенному, грешному человеку совершенного и праведного Бога. И Диого смог создать именно такого Христа, который изображён на иконах. Выразительный взгляд, открытая улыбка, доброе выражение лица – всё это вполне соответствовало образу Христа. Моргадо, ставший стержнем данного фильма, справился великолепно с задачей: продемонстрировать всеобъемлющую любовь, боль за людские заблуждения и всепрощение Иисуса Христа к людям. Диого даже передать удалось нечто возвышенное, неземное, поэтому смотреть на него доставляло удовольствие, глядя на него, верилось, что действительно перед тобой сам Иисус. И очень натурально переданы были страдания Иисуса, а Рома Дауни, игравшая Марию, мать Иисуса, в этих сценах очень естественно передавала всю материнскую боль и отчаяние в своём остановившемся взгляде на своём сыне, подвергавшегося таким немыслимым мучениям.
Другие артисты подобраны хорошо, кроме Иосифа Обручника, который был стариком, а в фильме показан чуть ли не ровесником Девы Марии (Рома Дауни), хорошо, что он в фильме всего один раз был показан. В фильме римляне похожи на римлян, а евреи на евреев. Из Грега Хикса хороший получился Понтий Пилат, он сумел показать неоднозначность этого представителя римской власти, в котором уживались и равнодушие, и жестокость, и желание перед начальством выслужиться, но ему и не хотелось предавать невиновного Христа несправедливому наказанию.
Конечно, равнодушным этот фильм никого не сможет оставить. Когда смотришь этот правдивый фильм, напоминающий нам о Божьих заповедях, понимаешь глубину Божьей любви. Точно и проникновенно переданы в фильме факты из жизни Христа. Многое при чтении евангелий остаётся для нас загадкой, в этом же фильме до нас доступно донесены многие вещи. Каждый из нас к вере относится по-разному, кто-то верит, кто-то нет, а кто-то думает, что верит. И это тоже хорошо отражено в фильме. Картина, конечно, тяжёлая, но её смотреть надо, она поможет на жизнь посмотреть иначе, откроет на многое глаза, и, возможно, приблизит к Богу.
Фильм довольно точно демонстрирует историческую реальность начала нашей эры, очень правдоподобно выглядят постройки, обстановка, города, костюмы, обычаи, царившие в то время. Дух эпохи передан удачно. Фильм замечателен тем, что в нём по полочкам всё разложено последовательно, поэтому любому зрителю будет всё понятно. Хотя немного жаль, что не все моменты, не все притчи были внесены в этот фильм. Говорят, что из фильма вырезаны были кадры с дьяволом, потому что он был похож на Барака Обаму.
Картина очень даже подойдёт для коллективного просмотра всей семьёй.

«Распутник» - это французский комедийный фильм, созданный режиссером Габриэлем Агионом.

Агион начал свой путь в кинематографе в качестве ассистента режиссера у таких именитых постановщиков как Жан-Жак Бенекс, Клоди Зиди и Уиллард Хайк. Самым первым его успехом в качестве сценариста и режиссера стала картина «Вечерний прикид». Нельзя не отметить его картину «Любимая теща» с Катрин Денев в главной роли.

Что касается фильма «Распутник», то место действия развивается во Франции восемнадцатого века. В центре событий находится французский писатель, философ-просветитель и драматург Дени Дидро. И тут стоит отметить, что Дени Дидро является реальным человеком, жившем в восемнадцатом веке. Он хорошо известен благодаря тому, что основал «Энциклопедию, Или Толковый словарь наук, искусств и ремесел». Кроме того, он был удостоен звания иностранного почетного члена Петербургской академии наук.

Вместе с Монтескье, Вольтером, Д’Аламбером и Руссо, Дидро был идеологом третьего сословия и автором тех идей, которые подготовили умы к французской революции.

По сюжету Дидро озабочен тем, как лучше укрыть издание своей Энциклопедии от глаз всевидящего ока Церкви. Слава вольнодумца и интеллектуала приносит Дидро внимание женщин, среди которых особенно выделяется мадам Тербуш. Философ тоже начинает испытывать ответные чувства по отношению к художнице. А в это время дочь Дидро сама пытается исследовать свои сексуальные импульсы. И в этом ей помогает Жюли, дочь барона Гольбаха. Работа над энциклопедией идет полным ходом, но прерывается из-за внезапного визита кардинала. Теперь баронессе Гольбах приходится прикладывать все силы, чтобы отвлечь кардинала от подпольной издательской работы, которая в это время вовсю кипит в поместье Гольбахов.

Режиссеру удалось создать довольно эксцентричную комедию, в которой зритель может стать свидетелем сатиры на общество, на католическую церковь семнадцатого века, на либеральную философию. Кроме того, создатели не прочь высмеять как либертарианские, так и пуританские взгляды на мир того времени.

Одним из главных достоинств фильма стал актерский состав. Венсан Перес исполнил главную роль, благодаря чему после выхода обжился целой армией поклонниц. Фанни Ардан исполнила роль мадам Тербуш, а Жозиан Баласко вжилась в образ баронессы Гольбах. Кроме того, внимания заслуживает Мишель Серро, исполнивший роль кардинала. Одри Тоту вжилась в образ Жюли Гольюах, а Ваина Джоканте исполнила роль Анжелики Дидро. В итоге актерский состав стал главным украшением фильма.

В остальном перед нами вполне неплохая французская эксцентричная комедия.

«Бобро поржаловать!» - это французский комедийный фильм, выпущенный на экраны в 2008 году. Режиссером фильма выступил Дани Бун. Фильм приобрел небывалый успех у себя на родине и на данный момент является вторым по популярности фильмом после знаменитого «Титаника».

В центре сюжета оказывается Филипп, который работает начальником почтового отделения и делает все, чтобы получить новое назначение о казаться на Лазурном Берегу. Ему надоел Салон-де-Прованс. И в своем рвении он заходит настолько далеко, что в наказание за служебный подлог, вместо средиземного райского побережья его переводят на север Франции.

При этом для людей с юга Франции, находящихся в плену у всевозможных стереотипов, Север представляется ледяным краем, а все его обитатели – невоспитанными мужланами, изъясняющимися на языке шти. Но к своему удивлению, главный герой обнаруживает, что он попал в неплохое и уютное место, населенное отзывчивыми, добрыми и очень отзывчивыми людьми. Кроме того, в лице одного из своих сотрудников он обретает близкого друга. Его новый друг, Антуан, оказывается хорошим почтальоном и единственным человеком, умеющим играть на карильоне в этих местах. Ему уже за тридцать и он живет вместе со своей мамой. Это мешает его отношениям с коллегой, Аннабелль.

На выходные Филипп решает вернуться домой. На месте он рассказывает о том, что на Севере не так плохо, как говорят южане. Однако его жена отказывается верить в это. Она уверена в том, что он нарочно обманывает ее, чтобы пощадить ее чувства. Главный герой не просто не разубеждает жену, но и напротив, он крепит ее уверенность, придумывая разные ужасы про жизнь на его новом рабочем месте.

Постепенно он погрязает во лжи. Каждые несколько рабочих недель он беззаботно проводит на работе в компании своего нового друга, Аннабель и прочих сотрудников отделения, а на выходные приезжает домой, где получает порцию сочувствия от своей жены.

Фильм «Бобро поржаловать!» оказал небывалое влияние у себя на родине. К примеру, в финале Кубка французской лиги по футболу 2008 году, когда сошлись «Ланс» и «ПСЖ», парижане растянули плакат с надписью, которая отсылала не только к фильму, но и скандалу, когда на севере страны выяснилось, что один из местных жителей много лет держал собственную дочь в сексуальном рабстве. На матче присутствовал Николя Саркози и от этой выходки пришел в гнев и пообещал наказать столичный клуб, выигравший в тот день. Команда была дисквалифицирована, однако апелляция клуба оказалась успешной.

Что касается самого фильма, то перед нами отличный представитель французских комедий с крепкой режиссурой, отличным сценарием и великолепным актерским составом.

«Открытый простор» - это вестерн, выпущенный в 2003 году и основанный на романе Лорена Пэйна «The Open Range Men». В самую первую очередь фильм примечателен тем, что режиссером и сопродюсером выступил Кевин Костнер. Он также исполнил одну из главных ролей вместе с Аннет Бенинг и Робертом Дювалем. Данный фильм стал третьей по счету режиссерской работой Костнера, который еще в 1990 году доказал всему миру, что он является не только талантливым актером, но и режиссером.

Нельзя не отметить, что на момент написания рецензии в фильмографии режиссера насчитывается три режиссерских работы и множество проектов, в которых Костнер выступил в качестве продюсера. Что касается режиссуры, то первым его фильмом стал «Танцующий с волками», вторым – «Почтальон», а «Открытый Простор» стал его третьей работой.

«Открытый простор» - это история о старом и диком Запад. Здесь сочетается насилие, романтика, пафос и временами даже комедия. Фильм начинается из демонстрации четырех ковбоев – Босса Спирмэна, Чарли, Моза и шестнадцатилетнего испанского Баттона, который был принят немолодыми ковбоями для того, чтобы помогать им в выпасе стада. После того, как проходит сильный дождь, Спирмэн решает, что нужно отправить Моза в город за дополнительными припасами. Но отправившись, он так и не вернулся. Тогда Спирмэн и Чарли начинают подозревать что-то неладное и принимают решение отправиться за ним. На месте они узнают, что их друг был избит людьми, живущими на местном ранчо, а после этого еще и арестован за то, что оказал сопротивление. Они хотят вытащить его, но в тюрьме сталкиваются с коррумпированным шерифом. Шериф прибрал к рукам весь город и открыто выражает свою неприязнь ко всем скотоводам, действуя исключительно по указам местного крупного землевладельца Дента Бакстера. В это же время землевладелец намекает на то, что ковбои могут оказаться в неприятностях, в том числе погибнуть от рук неизвестных, как это уже неоднократно случалось с другими сопротивляющимися. У них единственный шанс – уйти с этих земель. Ковбоям удается освободить Моза, после чего они доставляют его к врачу. На месте они знакомятся с сестрой доктора – Сью. Сью начинает нравиться Чарли. Вернувшись в поля, они узнают, что рядом с их домом появились загадочные люди, скрывающие свои лица капюшонами. Но они не собираются дожидаться новых неприятностей и поэтому ночью находят всадников, устраивая расправу над ними. Вернувшись в лагерь, они обнаруживают, что были еще люди, которые наведались к ним и серьезно ранили Баттона, а также убили Моза. Теперь им предстоит решить возникшие трудности.

Во время просмотра создается ощущение, что Костнер решил создать свой лучший вестерн, устраняя ошибки своих предыдущих лент. В итоге нет ничего удивительного, что фильм стал отличным представителем своего жанра. В работе Костнера чувствуется его почерк, ощущается свобода мысли и самовыражения.

Этот фильм является экранизацией единственного, но очень известного романа, который написала поэтесса Эмили Бронте, «Грозовой перевал». Этот роман экранизировали много раз, и данная экранизация считается самой удачной. В этом мини-сериале, состоящем из двух серий, каждая из которых длится чуть больше часа, рассказывается завораживающе печальная история разрушающей, безумной, трагической любви Хитклиффа и Кэти. Фильм повествует о нелёгких судьбах, о трудном выборе, о глубоких чувствах, которые не только больше жизни, но и сильнее смерти. Здесь буря чувств: есть и счастье, и боль, и нежность, и жестокость, и предательство, и зашкаливающая страсть, и жестокая месть. Здесь один шаг от любви до ненависти, и наоборот. В этой кинокартине смена событий не происходит быстро, она плавно смотрится. Постоянно при просмотре возникает ощущение, что будто бы книгу читаешь и тут же мысленные образы проецируешь на экран.
Кэтрин Эршно (Шарлотта Райли), являющаяся виновницей всего сюжета, и её брат Хиндли Эршно (Берн Горман) живут с богатым, добрым отцом, старым мистером Эрншо (Кевин Макнелли), хозяином «Грозового перевала», который однажды привозит бездомного сироту-цыганёнка Хитклиффа (Том Харди). В семье не все рады найдёнышу, да и в деревне разное поговаривают. Растёт мальчик, испытывая постоянные унижения, особенно его невзлюбил Хиндли, который постоянно над ним издевается и о происхождении его напоминает. Только Кэти оказывается его единственным другом, только она полюбила Хитклиффа. А когда Хиндли учиться уехал, наступила самая светлая полоса в жизни влюблённых. Но сложности начались после смерти отца, когда Хиндли стал в поместье полноправным хозяином.
В грамотно развивающемся насыщенном сюжете умело создаётся накал страстей, держащий в напряжении на протяжении всего экранного времени, оставляющий глубокий след в душе зрителя. Отличная игра артистов, прекрасное музыкальное сопровождение, великолепные пейзажи, мрачноватая обстановка – всё это добавляет впечатлений.
Любовь ассоциируется, как правило, со счастьем у нас, чувством полёта, приятными ощущениями, но всему этому частенько некоторые неприятности препятствуют. А если неприятностей этих и сложностей станет гораздо больше, чем самой любви? Станет ли любовь прочнее из-за этих испытаний, или исчезнет? Конечно, однозначного ответа здесь быть не может. Это зависит от многих факторов. А вот как это произошло в конкретном случае и рассказывается в этом фильме. Каким может стать человек, если растёт в атмосфере издевательств, порицания, насмешек, на что он станет способен? Интересно наблюдать за становлением характера Хинтклиффа, его желаниями и мыслями.
Довольно необычная, странная история любви и ненависти раскрывается зрителю. Жизнь главных героев разрушила боль, которая возникла из-за их сомнений и терзаний. В этой истории любви мало светлых чувств и счастья.
Надо отметить, что в картине прекрасный подбор актёров, игра их отличная, хотя при просмотре настолько увлекаешься главными героями, что на других мало обращаешь внимания. Том Харди отлично вжился в роль, он так естественно и правдоподобно играет, что веришь беспрекословно в то, что это настоящая, реальная история этого человека Хитклиффа, ставшего злым, жестоким, самоуверенным, циничным мерзавцем. Он виновник смерти и двух семей, и даже любимой своей Кэти. А как он с женой Изабеллой (Розалинда Халстэд), сестрой Эдгара Линтона (Эндрю Линкольн), на которой женился, чтобы отомстить Эдгару и своей любимой Кэти, которая вышла за Эдгара замуж, обошелся? А с Линтоном Хитклиффом (Том Пэйн), собственным сыном? Харди очень хорошо удалось противоречивость натуры Хитклиффа передать, его герой и уродливый и красивый, и страшный и привлекательный. В нём слились и ненависть, и любовь, и страсть, и отчаяние, и горечь страдания, и злоба, и жажда мести, и жажда денег. Таким он стал из-за тяжёлой жизни, из-за многочисленных испытаний, которые он терпел, мечтая о том времени, когда все, которые принесли в его жизнь зло, за это ответят. Том Харди так выразительно передал страдания Хитклиффа, особенно, когда узнал он о смерти Кэти, что они любого зрителя потрясают и глубиной, и достоверностью. Но Харди также естественно передаёт и злорадство Хитклиффа, например, когда умерла жена Хиндли, он радуется страданию Хиндли. Кажется, порой, что в его душе скрыто что-то зловещее, тёмное. Месть стала смыслом жизни Хитклиффа, она не знает границ и утоления, он одержим стал ею, и до самого конца не успокоился. Можно ли его действия понять, есть ли им оправдание? Смог ли он заглушить местью ту боль, которую нёс он все эти долгие годы в своей душе?
Шарлотта Райли также была неподражаема хороша в роли Кэти. Она показала свою Кэти безбашенной, весёлой и энергичной в начале, а потом хрупкой и беспомощной. Если бы она страстную любовь выбрала, а не жизнь благополучную, естественно, всё сложилось бы по-другому. Шарлотта отлично передала в последних сценах сильную боль, безудержную любовь, которую переживает Кэти.
В картине потрясающие пейзажи. «Мыза Скворцов» и «Грозовой перевал» очень контрастные места. Если «Грозовой перевал» мрачный, холодный, тёмный, окружён скалами, то «Мыза Скворцов» тёплая, приветливая, светлая, находится в красивом саду, где поют птицы. Почти как ад и рай.
Обстановка, музыка, костюмы, декорации – всё выдержано в духе той эпохи, что позволяет полностью окунуться в неё. Снят фильм в готическом стиле, всё в тонах мрачных, любовь больше похожа на проклятие, чем на счастье.
Этот фильм трогает душу, задевает чувства, заставляет задуматься, разобраться в своих ценностях и приоритетах.
Эта картина о разных людях, о большом спектре их разных чувств, и уродливых, и красивых, понравится в основном женской сентиментальной аудитории.