Рецензии к фильмам от зрителей фильмикс

GottendNott

Рецензий: 562

24 апр 2016

Если вы дорожите полутора часами времени, - пожалуй, даже «Ночь Тамплиера», от другого новичка в режиссерском кресле, Сэмсона, покажется более профессионально сделанной. Мне не повезло: смотрел два самых беспомощных фильма подряд. Но если «Ночи тамплиера» можно накинуть пару балов за Каррадайна и за Удо Кира с Норманном Ридусом, то дать лишний балл соблазнившему меня на просмотр этой картины Оливье Грюнеру, к сожалению, невозможно: он появляется на экране в роли наемника неясной... Читать полностью

Если вы дорожите полутора часами времени, - пожалуй, даже «Ночь Тамплиера», от другого новичка в режиссерском кресле, Сэмсона, покажется более профессионально сделанной. Мне не повезло: смотрел два самых беспомощных фильма подряд. Но если «Ночи тамплиера» можно накинуть пару балов за Каррадайна и за Удо Кира с Норманном Ридусом, то дать лишний балл соблазнившему меня на просмотр этой картины Оливье Грюнеру, к сожалению, невозможно: он появляется на экране в роли наемника неясной национальности, делает многозначительное лицо и в финальной сцене увозит тело Героини да так, что не ясно, труп он вывозит или все же «девицу Алёнушку» эвакуирует.

Почему заговорил о «национальности»? - На ней и на бредовой идее «теневого (!) интернета» - о котором никто не догадывается, но который превышает объемом памяти привычную нам «мировую паутину» в 500 раз, и построил свой фильм режиссер и сценарист Бруно Вассенат, о котором даже «Википедия»(английская) ничего не может соврать, ибо не знает такого. Правда, работе над сценарием ему помогали еще пять таинственных личностей, но не знаю, лучше или хуже стало от этой помощи.

Так, Петра Силландер играет «девочку из Грозного», которую на танке предварительно взорвав НАТОвскую технику, вывозят откуда-то подлые русские для участия в гнусном шоу. Я не знаю, где сейчас на территории бывшего СССР можно без проблем подрывать натовские танки и красть юных фермерш «родом из Грозного», а вы? Эта молодая актриса на роли главной героини Илоны (красивое чеченское имя), единственная, кто как-то пытается играть, но балла она не заслуживает: не надо после драк и бегства по лесу маникюр подновлять. «Звезда» какого-то сериала Кендра Сью Уолдман играет главную злодейку Марину. Из-за непродуманности концепции если вы устраивается «голодные игры», то есть, конечно же собственное оригинальное шоу про «бегущего человека» для миллиардеров, чтоб те могли снять, как убивают невинных и выложить видео в «Темную Паутину», ей тоже не удается сыграть ничего больше привычных злодейских гримас.

Так что для меня во всяком случае, самой запоминающейся осталась одна из первых сцен: похищение Мариной и Богданом несчастной Илоны с братом, разыгрывавших «братца Иванушку с сестрицей Алёнушкой» при папе-арабе.

Дальше в "Темной паутине" начинается еще больший бред, но даже без малейшего намека на шутку. Как в «Ночи Тамплиера», а просто, чтобы показать безумных молодых российских миллиардеров Машу end Борис и сохранивших в глубине души что-то человеческое столь же безумных и богатых афроамериканских миллионеров в исполнении Тони Харриссона и сюрприз! Дэнни Гловера. Но герой Дэнни Гловера (даже по имени не названый) что-то вещает 2 раза по две минуты из студии типа «Останкинской», затем тоже пропадает. Загадочный Станислас при этом несколько раз многозначительно но без особой цели, - проходит мимо камеры. С какого перепугу герой Грюнера взялся потому помогать Илоне (да и вообще, помог ли он ей, персонаж Петры Силландер, вроде бы, сама уже справлялась), остается загадкой.
Но лично для меня самой большой загадкой навек останется, почему злая Марина была недовольна успехами Илоны? Ведь, если приять бред про «Теневую мировую паутину», то ролик с убийством миллиардером какой-то неизвестной фермерши наберет МЕНЬШЕ просмотров, чем ролик, в котором эта фермерша (закаленная сельской жизнью, так что неудивительно) убивает всем известного миллиардера?

Но создатель беспомощной поделки «Темная паутина» Бруно Вассенат такой ерундой не заморачивался. Он просто «делал своё дело» - но делал его так плохо, так неумело, что те, кто мечтает стать режиссером, могут включить, фактически, любой момент фильма и насладиться пособием «все допущенные ошибки». Так могут снимать кино дети, которым впервые купили не камеру даже, телефон.Оператор Жослен Билот тоже двоечник.

Очень надеюсь, что, прежде чем выделять деньги Б. Вассенату на очередной шедевр продюсеры попросят того посетить курсы повышения квалификации. И еще надеюсь, что такое оглушительное фиаско с первой главной ролью не скажется на дальнейшей карьере Петры Силландер видно, что она может и пытается играть, но неумелый режиссер и абсурдный сценарий не дают.

Susan Ivanova

Рецензий: 481

Начало

24 апр 2016

Вначале был сон

Бесподобная работа Нолана о довольно тонком деле сознания и подсознания, снах и сновидениях. Это вам не киберпространство, где есть хоть какие-то законы, это чистое сознание, где нет никаких законов кроме закона сна, где, загулявшись и затормозив не вовремя, можно вылететь в чистый лимб, область подсознания, неконтролируемый участок сознания.
В принципе, слабо верится в лимб во сне, ведь в реальности это значило бы кому, состояние и на сей день толком плохо изученное, но фильм позволяет... Читать полностью

Бесподобная работа Нолана о довольно тонком деле сознания и подсознания, снах и сновидениях. Это вам не киберпространство, где есть хоть какие-то законы, это чистое сознание, где нет никаких законов кроме закона сна, где, загулявшись и затормозив не вовремя, можно вылететь в чистый лимб, область подсознания, неконтролируемый участок сознания.
В принципе, слабо верится в лимб во сне, ведь в реальности это значило бы кому, состояние и на сей день толком плохо изученное, но фильм позволяет предполагать то, что есть, и то, что может быть, совершенно безболезненно.
Суть фильма состояит в том, чтобы всего лишь внедриться в разум человека путем введения человека в сон. Портативный переносной аппарат с микроиглами не оставит и следа на коже, но если бы все было так просто, не было бы ни фильма, ни идеи. А идея в том, что мало просто проникнуть в сон объекта, человека нужно контролировать, создать в его разуме знакомый ему мир, чтобы не возникло и сомнения в том, что для объекта это не сон, а явь. Нужен кто-то, кто смог бы выстроить макет знакомого здания или даже места, нужен проводник, нужен контролер и контактер, словом, работа хлопотная и только для рисковых людей.
И тут подбирается компания как раз таких рисковых парней и одной девушки для того, чтобы заронить зерно сомнения в голову наследника крупной акулыбизнеса с целью распада его империи.
Несложная работа на первый взгляд оборачивается почти катастрофой, когда ситуация выходит из-под контроля и разум объекта начинает охоту на дримшерингеров.
Кто победит в схватке разумов? Можно ли победить самого себя? Можно ли убежать от самого себя во сне? Может, лучше просто нормально выспаться и не лезть к людям в голову?
Сладких снов, зритель. Убедись, что ты спишь, и все, что вокруг - всего лишь сон, потому что умерев во сне, ты проснешься

VincentP

Рецензий: 2249

Извини, брат!

22 апр 2016

Взрыв внутри семьи

«Извини, брат!» - это мелодраматический индийский фильм, выпущенный на экраны в 2008 году и снятый Ониром.

Онир начинал свою карьеру в качестве монтажера. Его первая работа появилась в 2001 году. К 2005 году он решил пойти выше и дебютировал в качестве сценариста и режиссера. Его первые работы были тепло отмечены как общественностью, так и критиками. Кроме того, работы Онира сразу же стали распространяться за пределами Индии.

К моменту появления картины «Извини, брат!» Онир уже обладал неплохим... Читать полностью

«Извини, брат!» - это мелодраматический индийский фильм, выпущенный на экраны в 2008 году и снятый Ониром.

Онир начинал свою карьеру в качестве монтажера. Его первая работа появилась в 2001 году. К 2005 году он решил пойти выше и дебютировал в качестве сценариста и режиссера. Его первые работы были тепло отмечены как общественностью, так и критиками. Кроме того, работы Онира сразу же стали распространяться за пределами Индии.

К моменту появления картины «Извини, брат!» Онир уже обладал неплохим опытом в кинематографе, причем в самых разных амплуа. Картина стала для него третьей режиссерской работой и первой в качестве сопродюсера. Онир, попробовавший себя в качестве сценариста, на этот раз использовал сценарий, написанный Амитабхом Верма и Ашвини Маликом.

Центром повествования становится Сиддхартх Матхур, исполненный Шарманом Джоши. Сиддхартх представлен скромным молодым ученым, который отправляется на свадьбу своего старшего брата Харша (Санджай Сури). Вместе с ним едет его мама, недовольная происходящим. А недовольна она потому, что Харш решил жениться без ее согласия и совета. Она считает, что ее сын должен был пойти другим путем и поставить ее мнение превыше своего. Но так как он поступил иначе, то она сердится на Харша. Вместе с ними едет отец, основное развлечение которого заключается в провоцировании мамы. Постепенно зритель знакомится со всеми героями, в том числе и с Харшем, который занят приготовлениями к свадьбе. Из-за своих дел он постоянно отвлекается и не уделяет внимания своей невесте и семье. Чтобы выпутаться из положения, он оставляет свою семью на невесту. В итоге, как может показаться, проблема решена. Но на самом деле это не так. Подобный ход приводит к серьезным последствиям.

Мама Харша довольно быстро проникается к девушке антипатией. Кроме того, складывается такое ощущение, что она заранее знала, как реагировать на невесту своего сына. Зритель может понять, что свое недовольство на сына она перенесла на Алию. У девушки просто нет никаких шансов на то, чтобы показать свой характер и доказать, что нет ничего хорошего в предубежденности. В итоге мама Харша просто отказывается с ней контактировать. Алии приходится взаимодействовать с Сиддхартхом, который расположен к общению и не склонен к предубеждениям. Зритель узнает, что Алия сильно обеспокоена тем, что Харш изменился и стал посвящать слишком много времени своей карьере. Именно по этой причине они все сильнее отдаляются друг от друга. Постепенно Алию и Сиддхартха начинает тянуть друг к другу. Они пытаются противостоять нахлынувшим чувствам, но с трудом сдерживаются. Если у них не получится выдержать этот неожиданно появившийся эмоциональный наплыв, то грядет взрыв внутри семьи.

«Извини, брат!» обладает как минусами, так и плюсами. Из минусов можно отметить довольно простой и прямолинейный сюжет. Но в то же самое время он способен увлечь зрителя. И особенно важную роль здесь играют разнотипные персонажи, динамичность происходящего и великолепные пейзажи.

VincentP

Рецензий: 2249

Заблудшие

22 апр 2016

Внутренние Страхи

«Заблудшие» - это испанский телевизионный триллер, выпущенный в 2009 году под руководством американского режиссера Брайана Гореса.

Прямо на глазах у Джейн (Лейси Чаберт) происходит пожар в соседнем доме. Перед ее взором оказалось горящее тело, что дало свои последствия. Ее взгляд теперь отведен от реального мира, окружающего ее. С того самого дня она живет одержимая внутренними страхами. Кроме того, ее преследуют странные видения. Проходит три года и сестра Джейн Мира (Дина Мейер) решает... Читать полностью

«Заблудшие» - это испанский телевизионный триллер, выпущенный в 2009 году под руководством американского режиссера Брайана Гореса.

Прямо на глазах у Джейн (Лейси Чаберт) происходит пожар в соседнем доме. Перед ее взором оказалось горящее тело, что дало свои последствия. Ее взгляд теперь отведен от реального мира, окружающего ее. С того самого дня она живет одержимая внутренними страхами. Кроме того, ее преследуют странные видения. Проходит три года и сестра Джейн Мира (Дина Мейер) решает обратиться к доктору за помощью. Доктор, исполненный Армандом Ассанте, занимается исключительно практическими исследованиями в области человеческого сознания и душевных расстройств. Герой Ассанте дает свое согласие и проявляет интерес к состоянию своей новой пациентки.

Но все иллюзии начинают выходить за рамки каких-либо научных объяснений в тот момент, когда на сеансах доктора Джейн преображается и начинает называть себя именами пропавших девушек. Видения девушки приводят доктора в полицейский участок, где он находит подтверждение всех слов, сказанных его пациенткой.

В самую первую очередь хотелось бы отметить тот факт, что для испанского телевизионного триллера состав основных актеров оказался на удивление звездным. И на удивление американским. Арманд Ассанте своей игрой не вызывает никаких вопросов и он отлично справился с ролью практикующего психиатра и по совместительству писателя. Дина Мейер хоть и не часто появляется в кадре, хорошо справляется с образом своей героини. Однако главной звездой стала Лейси Чаберт, вжившаяся в роль пациентки с раздвоением личностей. И в данном случае тяжело утверждать, что же пошло на пользу более всего: тут и болезненная внешность девушки, вынужденной постоянно принимать тяжелые препараты, и разноцветные линзы под каждую из личностей, и сам факт разнообразия личностей, и достойная операторская работа, и сама актриса, которую не сразу можно узнать. Все это постепенно приводит нас к тому, что исполнители главных ролей, особенно Лейси Чаберт, а также образы персонажей, написанные Дэном Дворкиным и Джеем Битти, стали одними из самых главных достоинств картины.

Подводя итог, стоит отметить, что «Заблудшие», безусловно, не является шедевром среди картин своего жанра. Несмотря на это, перед нами качественный фильм, обладающий интересным сюжетом, хорошей операторской работой, проработанными персонажами и звездным актерским составом, игра которого не вызывает никаких вопросов.

VincentP

Рецензий: 2249

9 храмов

22 апр 2016

Наваждение

Основным эффектом многих азиатских картин, вне зависимости от жанровой направленности, является то, что не всегда однозначно можно определиться с мнением относительно того или иного фильма. Конечно, есть исключения, которые способны оставлять исключительно положительные или отрицательные ощущения, но довольно часто зрителю может понадобиться время для более отчетливого распознавания своих эмоций. И картина «9 храмов» не стала исключением.

Сюжет. Нат и его девушка Пун, среднестатистические... Читать полностью

Основным эффектом многих азиатских картин, вне зависимости от жанровой направленности, является то, что не всегда однозначно можно определиться с мнением относительно того или иного фильма. Конечно, есть исключения, которые способны оставлять исключительно положительные или отрицательные ощущения, но довольно часто зрителю может понадобиться время для более отчетливого распознавания своих эмоций. И картина «9 храмов» не стала исключением.

Сюжет. Нат и его девушка Пун, среднестатистические молодые люди. Они предпочитают вести активный образ жизни. Они молоды, жизнерадостны, любят с пользой проводить время. Так и на этот раз главные герои решают отправиться в другой город, чтобы провести время вместе со своими друзьями. По пути они решают заехать в гости к матери главного героя. Мать Ната оказывается очень религиозной женщиной. Ее предчувствие подсказывает, что Нат должен посетить девять храмов. Поле этого Пун и Нат отправляются в путь, но не одни. По «случайности» к ним присоединяется местный буддистский монах. По пути им предстоит столкнуться с своей кармой и прошлыми жизнями.

«9 храмов» - это фильм о карме, о прошлых жизнях и о том, что все взаимосвязано и рано или поздно возвращается на свои места. Однако стоит признать, что в какой-то момент основная идея теряется из фильма и теряется не только смысл, но и логика повествования. К середине просмотра фильм сложно воспринимать и временами у зрителя может появиться такое ощущение, что он наблюдает за сменой планов.

Что касается съемок, то сразу же хочется отметить операторскую работу. Параме Чанграсэ великолепно играет планами и ракурсами. Его работа сделана очень качественно и является одним из главных достоинств картины. Нельзя не отметить гармоничное музыкальное оформление, которое гармонично вписывается в визуальный ряд. Актерская игра тоже не вызывает вопросов, что довольно приятно, ведь актеры звезд с неба не хватают. Все актеры молодые и далеко не самые опытные, хотя Сирапхан Ваттанаджинда вполне может быть знакома поклонникам таиландских фильмах. Актриса дебютировала с центральных ролей, поэтому к моменту съемок фильма «9 храмов» уже имела опыт более серьезный, чем ее коллеги.

В фильме много хороших и интригующих моментов, способных удержать зрительский интерес, однако главной проблемой картины становится то, что все эпизоды очень разрозненны и зрителю тяжело сложить все паззлы в единую картинку. Так и получается, что мозаика могла бы быть прекрасной, но только в том случае, если бы ее сложили.

VincentP

Рецензий: 2249

Ожидание смерти

22 апр 2016

Оно ждет

Группа спелеологов обнаруживает пещеру с заваленным входом. Они принимают решение взорвать вход, но еще не знают, к чему могут привести их действия. В итоге взрыв приводит к пробуждению существа, которое было заперто за каменными стенами пещеры. Одновременно с этой сюжетной линией развивается история девушки-рейнджера Дэнни. Дэнни совсем недавно пережила гибель своей лучшей подруги. Сейчас девушка находится в состоянии депрессии и под постоянным влиянием алкогольных напитков. Она очень одинока,... Читать полностью

Группа спелеологов обнаруживает пещеру с заваленным входом. Они принимают решение взорвать вход, но еще не знают, к чему могут привести их действия. В итоге взрыв приводит к пробуждению существа, которое было заперто за каменными стенами пещеры. Одновременно с этой сюжетной линией развивается история девушки-рейнджера Дэнни. Дэнни совсем недавно пережила гибель своей лучшей подруги. Сейчас девушка находится в состоянии депрессии и под постоянным влиянием алкогольных напитков. Она очень одинока, если не считать ее говорящего попугая-компаньона. Все время она сидит в сторожевой вышке и коротает тихие вечера. Неожиданно приходят новости о пропавшей группе, и тогда Дэнни понимает, что должна взять себя в руки и отправиться на их поиски. Поначалу она даже не догадывается, с чем ей придется иметь дело, но немного позже она начинает понимать, что столкнулась с загадочным существом.

Сразу бы хотелось начать с положительных и отрицательных сторон. Из положительных сторон сразу же хотелось бы отметить образ монстра. Перед нами человекоподобное существо с огромными крыльями. Монстр похож на Джиперса Криперса. Монстр является духом древнего мифического существа, которое любит когда ее жертва испытывает страдания, боль и чувство страха. Существо на просто преследует жертву, а ждет, когда жертва сама окажется в его лапах. Пожалуй, именно проработка образа монстра может показаться самым главным достоинством картины.

Следующим плюсом можно отметить атмосферу. Она мрачная, а канадская природа делает свое дело, создавая особенное настроение. Зритель будет наблюдать за событиями, которые происходят в дремучем лесу с величественными деревьями. И где-то поблизости всегда находится существо.

Нейтральную позицию заслуживает актерский состав. Актеры не выделяются, хотя Серина Винсент, исполнившая центральную роль, производит приятное впечатление, особенно ближе к финалу картины.

Что касается минусов, то сразу же в глаза бросается затянутость фильма. Картина «Ожидание смерти» хоть и заявлена как хоррор, по факту много времени уделяет драме главной героине. И все бы ничего, если бы ее драма не выходила на первый план и не затмевала основной заявленный жанр. Зритель может устать от ожидания действия и смены жанра.

Во-вторых, стоит отметить спецэффекты, которые оставляют желать лучшего. Если костюм чудовища сделан очень качественно, то когда монстра показывают при помощи компьютерной графики, то создается серьезный диссонанс. При этом можно отметить, что без них фильм бы выиграл. Костюм монстра получился настолько качественным, что заслуживал быть использован намного чаще.

В-третьих, сам по себе сценарий оставляет вопросы. За полтора часа хронометража в фильме нашлось место множеству абсурдных и нелепых сцен. Нельзя утверждать, что их количество огромно, но все же их количество влияет на восприятие.

В итоге можно прийти к выводу, что «Ожидание смерти» - это довольно простое кино, которое не выделяется среди подобных. Безусловно, фильм обладает некоторые внушительными плюсами, но минусы значительно их перекрывают.

VincentP

Рецензий: 2249

Фатальный инстинкт

22 апр 2016

Неосновной Инстинкт

Уже только посмотрев на название и постер фильма, можно догадаться, что зрителя ждет пародия на жанр эротического триллера, который взлетел на пик популярности в самом начале девяностых. Внимательный зритель сразу же заметить, что оригинальное название «Fatal Instinct» является пародией на названия фильмов «Fatal Attraction» и «Basic Instinct». Эти ленты вошли в российский прокат под названиями «Роковое влечение» и «Основной инстинкт», поэтому вполне логичнее было бы обозначить название фильма... Читать полностью

Уже только посмотрев на название и постер фильма, можно догадаться, что зрителя ждет пародия на жанр эротического триллера, который взлетел на пик популярности в самом начале девяностых. Внимательный зритель сразу же заметить, что оригинальное название «Fatal Instinct» является пародией на названия фильмов «Fatal Attraction» и «Basic Instinct». Эти ленты вошли в российский прокат под названиями «Роковое влечение» и «Основной инстинкт», поэтому вполне логичнее было бы обозначить название фильма как «Роковой Инстинкт». Но это лишь лингвистические тонкости, поэтому не будем на них задерживаться.

Так как сам эротический триллер уходит своими корнями в классический нуар, то нет ничего удивительного в том, что создатели ссылаются на признанные культовые картины тех времен, среди которых можно узнать «Двойную Страховку» и «Почтальон всегда звонит дважды». Именно оттуда и перекочевала идея заговора неверной жены и ее любовника против мужа. Но если попытаться копнуть еще, то можно заметить отсылки на фильмы, которые далеко не только от нуара, но и от эротического триллера. Среди таких картин «День сурка», «Смерть ей к лицу» и многие другие.

Безусловно, пародия на жанр была бы немыслимой без роскошных роковых женщин. И в данном случае авторы вводят блондинку-любовницу в исполнении Шон Янг, брюнетку-секретаршу в исполнении Шерилин Фенн и рыжую жену, исполненную Кейт Неллиган. Актрисы не только украшают собой каждый кадр, но и отлично справляются со своими ролями. Особенно хотелось бы отметить героиню Шон Янг, которая является карикатурой на главную героиню из «Основного Инстинкта». Нельзя не отметить Арманда Ассанте, который великолепно справился со своей ролью. Интересно было увидеть Кристофера МакДональда и Джеймса Римара

Нельзя не отметить и пародийную составляющую. Комедийных и пародийных сцен здесь достаточно много и зритель, хорошо знакомый с картинами, на которые ссылаются авторы, сможет получить удовольствие от просмотра. Герои в фильме занимаются интимными делами по книге «Камасутра для камикадзе», герой Арманда Ассанте феерично танцует и дарит жене скунса в качестве домашнего питомца. Музыкальное оформление фильма обеспечивает музыкант, который прячется в шкафах. Тут нужно отметить, что музыка в фильме является не просто фоном, а объектом для пародии. Невозможно не улыбаться, слыша знакомые цитаты.

«Фатальный инстинкт» - это отличная пародия на эротические триллеры, нуар и не только.

VincentP

Рецензий: 2249

Красные огни

21 апр 2016

Странный Попутчик

«Красные огни» - это французский фильм режиссера Седрика Кана, известного у себя на родине не только в качестве режиссера, но и как сценариста. Кроме того, начиная с 2012 года, Кан активно пробует себя в актерском амплуа. Картина основана на романе Жоржа Сименона. Но так как Кан постоянно совмещает обязанности режиссера и сценариста, то с самого начала было понятно, что он будет одним из тех, кто займется адаптацией романа. так и оказалось, однако адаптацией он занимался вместе с Лоранс... Читать полностью

«Красные огни» - это французский фильм режиссера Седрика Кана, известного у себя на родине не только в качестве режиссера, но и как сценариста. Кроме того, начиная с 2012 года, Кан активно пробует себя в актерском амплуа. Картина основана на романе Жоржа Сименона. Но так как Кан постоянно совмещает обязанности режиссера и сценариста, то с самого начала было понятно, что он будет одним из тех, кто займется адаптацией романа. так и оказалось, однако адаптацией он занимался вместе с Лоранс Феррейрой Барбозой и Жилем Маршаном.

Лето. Париж. Выходные в самом начале сезона отпусков. В центре событий находится простой страховой агент Антуан, который с нетерпением ждет своей встречи с любимой женой Элен. Зритель узнает, что Элен работает адвокатом и довольно успешна. Зритель также замечает, что еще до приезда жены он успевает принять небольшую порцию алкоголя. Вместе они отправляются на юг Франции, чтобы забрать своих детей. Но так уж получилось, что в этот день дороги переполнены, а движение затруднено.

Антуан начинает нервничать из-за происходящего. Для того, чтобы успокоить свои нервы, он периодически делает остановки, чтобы принять очередную порцию алкоголя. Доза принятого увеличивается и увеличивается. Из-за спиртного Антуан ведет машину все более безрассудно. Это приводит к конфликту между Антуаном и Элен. Ссора перерастает в настоящий конфликт. Элен, предупредив мужа, покидает автомобиль. Помчавшись к следующей станции, он пытается догнать жену, но в итоге опаздывает.

Вместо жены он подсаживает загадочного и очень странного незнакомца. Но он еще не знает, что эта встреча будет иметь серьезные последствия.

Фильм «Красные огни» хоть и вышел во многих мировых кинотеатрах, был прохладно принят общественностью. И основная проблема здесь заключается в том, что авторы заявили свой фильм как триллер, но на деле он оказывается драмой семейных отношений. Зритель, ожидающий напряженного действия, неожиданных сюжетных ходов и прочих атрибутов жанра, будет сильно разочарован. Именно по этой причине нет ничего удивительного в зрительском отношении к фильму.

По факту зритель получит французскую драму с преувеличенными проблемами, актуальными для пар, проживших вместе не один год. Тут вам и проблемы взаимоотношения, проблемы затухания любви, раздражения, терпимости и конфликта характеров. Эти темы являются основой сюжета фильма. Проблематика проста отношения жены и мужа, потеря интереса друг к другу.

VincentP

Рецензий: 2249

Целуя девушек

21 апр 2016

Бросая Вызов

Не секрет, что девяностые были тем десятилетием, которое нам подарило множество замечательных представителей жанра триллер. На вполне популярности жанра режиссер Гэри Фледер подарил зрителям фильм «Целуя девушек», который хоть и нельзя назвать шедевром в своем направлении, но стоит признать, что фильм получился качественным и способным увлечь зрителя.

Сюжет повествует о маньяке, который похищает красивых девушек, собирая коллекцию рабынь. По его следу идет опытный полицейский психолог Алекс... Читать полностью

Не секрет, что девяностые были тем десятилетием, которое нам подарило множество замечательных представителей жанра триллер. На вполне популярности жанра режиссер Гэри Фледер подарил зрителям фильм «Целуя девушек», который хоть и нельзя назвать шедевром в своем направлении, но стоит признать, что фильм получился качественным и способным увлечь зрителя.

Сюжет повествует о маньяке, который похищает красивых девушек, собирая коллекцию рабынь. По его следу идет опытный полицейский психолог Алекс Кросс, исполненный Морганом Фриманом. Но Кросс руководствуется не только чувством справедливости, но и личным интересом, ведь одна из жертв маньяка является племянницей Алекса.

В основу фильма «Целуя девушек» был положен роман Джеймса Паттерсона, переработанный и адаптированный для фильма сценаристом Дэвидом Классом. Паттерсон хорошо известен благодаря серии произведений, повествующих о событиях, происходящих с детективом-психологом Алексом Кроссом. При этом нельзя не отметить, что серия книг в итоге была воплощена в серии фильмов. В данном фильме, как и в сиквеле, роль досталась Моргану Фриману. Его персонаж всегда расследует самые опасные и сложные дела, в которых детективу противостоят изощренные и по-настоящему жестокие злодеи. Так и в фильме «Целуя девушек» противником Алекса Кросса стал умный, но безжалостный убийца и насильник.

Стоит признать, что фильм «Целуя девушек» удерживает напряжение. Режиссер отлично чувствует специфику жанра, грамотно дозируя саспенс и выдерживая динамичный ритм повествования. Снимая сугубо взрослое кино, имеющее возрастной рейтинг «R», режиссеру удается найти золотую середину между откровенной натуралистичностью и жесткой правдоподобностью. От сцен с жертвами, находящимися в логове маньяка, веет страхом и ужасом, хотя кровавого насилия в кадре мало. Атмосфера опасности и напряжения ощущается практически в каждой цене. Время пролетает незаметно.

Безусловно, если попытаться сравнить данный триллер с другими более именитыми представителями жанра, вышедшим в девяностые, то он может показаться не более, чем просто интересным триллером. Здесь зритель не увидит высокую драму, сложную философию, невообразимых нестандартных авторских находок, уникальных героев и неожиданных сюжетных поворотов. Именно по этой причине фильм «Целуя девушек» способен как понравиться зрителям, так и быстро исчезнуть из памяти. Такие фильмы редко становятся «настольными», но, несмотря на это, картина режиссера Гэри Фледера заслуживает просмотра, особенно среди поклонников жанра.

VincentP

Рецензий: 2249

Просветления Уайта

21 апр 2016

Джеско Уайт

Фильм «Просветления Уайта» стал дебютным для Доминика Мерфи. При этом довольно примечательным здесь является то, что новичок в мире большого кино сделал акцент на художественные средства, показав зрителю депрессивное, серое и очень мрачное существование бедноты. Жизнь показана без каких-либо украшений. Режиссер даже не пытается сглаживать углы. Несмотря на это, его дебютная работа не воспринимается зрителем, как откровенно гнетущая, мрачная и беспросветно темная. И достигается это благодаря... Читать полностью

Фильм «Просветления Уайта» стал дебютным для Доминика Мерфи. При этом довольно примечательным здесь является то, что новичок в мире большого кино сделал акцент на художественные средства, показав зрителю депрессивное, серое и очень мрачное существование бедноты. Жизнь показана без каких-либо украшений. Режиссер даже не пытается сглаживать углы. Несмотря на это, его дебютная работа не воспринимается зрителем, как откровенно гнетущая, мрачная и беспросветно темная. И достигается это благодаря тому, что повествование ведется закадровым голосом от лица центрального персонажа, который не практически не является объективным.

Не лишним будет отметить, что режиссер производит впечатление бескомпромиссного постановщика, который не любит себя ограничивать. Складывается ощущение, что он готов и желает идти навстречу экспериментам и весьма смелым решениям. Режиссер не чурается смешивать в своем фильме насилие, алкоголизм, наркоманию, сумасшествие и нищету. У Мерфи вполне могла бы получится невнятная мешанина и безвкусица, однако режиссер старательно держится и не переступает через границу. Во многом этому способствует линейность повествования, которая лишь изредка разбавляется флэшбеками. При этом флэшбеки не кажутся неуместными. Эта же методика позволяет временами ускорять отрезки и общий темп повествования, чтобы избавиться от лишней монотонности, которая может повлиять на общее зрительское восприятие.

Но, несмотря на эти плюсы и довольно интересные режиссерские ходы, нельзя обойти и минусы картины, которые лежат прямо на поверхности. И в данном случае авторов можно упрекнуть в излишней романтизации и идеализировании главного героя. Зритель вполне может утверждать, что из отъявленного асоциального человека пытаются сделать жертву случайных обстоятельств, тем самым оправдывая его безумие. Но тут же стоит признать, что далеко не каждый зритель будет задаваться подобными вопросами и приходить к схожим умозаключениям.

Отдельного упоминания заслуживает визуальная сторона. Картина гармонично соответствует событиям. Исключительно положительно можно отметить чередование длинных планов и частое использование крупных планов. Подобные ходы делают фильм довольно стильным.

Кроме того, внимания заслуживает музыкальная составляющая. Саундтрек гармонично лег на визуальный ряд и временами именно он задает основной тон повествования.

В итоге можно прийти к выводу, что «Просветления Уайта» - это довольно своеобразный фильм, располагающий к просмотру.

VincentP

Рецензий: 2249

Взгляд

21 апр 2016

Зрение

Пол У.С. Андерсон является удивительным режиссером в том плане, что он громко заявил о себе всему миру, но последствии, выдав несколько неплохих и интересных фильмов, не заинтересовал широкий круг зрителей, что привело к нескольким кассовым провалам. Именно по этой причине нет ничего удивительного в том, что после этих провалов он был вынужден попробовать себя в качестве телевизионного режиссера. Однако стоит отметить, что в кратчайшие сроки он вновь напомнил о себе и снова оказался в мире... Читать полностью

Пол У.С. Андерсон является удивительным режиссером в том плане, что он громко заявил о себе всему миру, но последствии, выдав несколько неплохих и интересных фильмов, не заинтересовал широкий круг зрителей, что привело к нескольким кассовым провалам. Именно по этой причине нет ничего удивительного в том, что после этих провалов он был вынужден попробовать себя в качестве телевизионного режиссера. Однако стоит отметить, что в кратчайшие сроки он вновь напомнил о себе и снова оказался в мире большого кино. Его потенциал никуда не исчез, а Андерсон без труда продемонстрировал зрителю свой талант благодаря телевизионной картине «Взгляд», имевшей сравнительный успех.

В центре сюжета фильма находится молодой американец-архитектор и реставратор Майкл в исполнении Эндрю МакКарти. Зритель узнает, что главного героя постоянно преследуют проблемы в личной жизни. Однако у него нет никаких проблем на работе. Карьера постоянно преподносит ему один сюрприз за другим. Очередной наниматель решает вызвать Майкла в Лондон для того, чтобы тот создал план по восстановлению заброшенного отеля. Главный герой с головой уходит в работу и поэтому по ночам остается в здании. Но каждый раз он ощущает незримое присутствие чего-то неизвестного. И в данном случае не лишним будет отметить тот факт, что авторы картины решили не томить зрителя в ожидании и практически с самого начала выкладывают все свои карты. Оказывается, что Майкл оказался здесь не просто так. Странный наниматель взял героя, обладающего экстрасенсорными способностями, чтобы сделать своим преемником, помогающим душам найти выход и отправиться в другие миры. А самым первым делом становится расследование целой серии убийств, происходивших в неожиданных местах.

Старый отел, одинокий герой, заброшенные помещения и призраки. Каждый знаток жанра может подумать, что перед ним самый простой и знакомый по сюжету хоррор. И по первым кадрам сложится действительно подобное ощущение. Режиссер пытается испугать зрителя, используя довольно стандартные и традиционные приемы. Но когда зритель начинает думать вместе с главным героем о неприглядном для него будущем, то в после этого Андерсон меняет сюжет в сторону детектива, в котором находится место для черной комедии. Чего стоят видео-дневники центрального персонажа.

В итоге мы приходим к тому, что «Взгляд» - это довольно интересный мистический детектив, в котором нашлось место и юмору, и неожиданным ходам.

VincentP

Рецензий: 2249

Жизнь в большом городе

21 апр 2016

Жизнь в мегаполисе

В центре событий фильма «Жизнь в большом городе» сразу же четыре пары. И связаны они между собой довольно относительно, хотя и пересекаются.

Шикха замужем и растит маленькую дочку. Зритель узнает, что ради рождения дочки она отказалась продолжать карьеру танцовщицы. Но люди всегда становятся перед трудным выбором. И у нее все было бы хорошо, если бы отношения с мужем не зашли в тупик. Ранджит, ее муж, тоже ощущает проблемы. Ему кажется, что он охладел к жене и больше не испытывает к ней теплых... Читать полностью

В центре событий фильма «Жизнь в большом городе» сразу же четыре пары. И связаны они между собой довольно относительно, хотя и пересекаются.

Шикха замужем и растит маленькую дочку. Зритель узнает, что ради рождения дочки она отказалась продолжать карьеру танцовщицы. Но люди всегда становятся перед трудным выбором. И у нее все было бы хорошо, если бы отношения с мужем не зашли в тупик. Ранджит, ее муж, тоже ощущает проблемы. Ему кажется, что он охладел к жене и больше не испытывает к ней теплых чувств. Он устал от этого и поэтому ищет человека, с которым ему будет комфортно. Так в его жизни появляется Неха. Но Шикха не стоит на месте и тоже начинает задумываться о жизненных переменах. И однажды она замечает Акаша. Акаша разведенный человек, который испытывает далеко не самые лучшие времени. Кроме того, у него проблемы с работой. Но в его жизни появляется Шикха и он ощущает, что у него все может наладиться.

Неха любовница Ранджита. Она мечтает о семье и простой среднестатистической жизни. Для достижения своей цели они начала встречаться со своим начальником, но довольно скоро поняла, что такими методами не сможет построить свое счастье. Ее затягивает меланхолия и в один день она решает, что ее жизнь не имеет смысла, поэтому решает покончить с собой. Но она не знала, что есть человек, который испытывает к ней симпатию. Рахул становится этим человеком. Он представлен простым и невзрачным молодым человеком, который за повышение и деньги сдает свою квартиру разным влюбленным парочкам. У него есть мечта отстроить отцовскую закусочную. Но он ощущает, что не сможет пройти этот путь в одиночестве.

Шрути работает на местном радио. Потеряв довольно много времени на свиданиях вслепую, она осознала, что испытывает симпатию к одному из диджеев, работающих с ней. Но вскоре узнается, что он не испытывает к ней похожих ощущений. Девушка впадает в отчаяние на несколько недель, но ей удается выйти из этого состояния. Но вместе с отчаянием ушла и работа, поэтому теперь ее основная цель поиск нового рабочего места. За помощью она обращается к Монти, с которым она когда-то познакомилась благодаря все тем же свиданиям вслепую. Их дружба постепенно перерастает во что-то большее.

Швани живет в доме для престарелых. Она вырастила детей, а у ее детей уже появились свои дети. Смысл жизни для швани счез, но неожиданно о себе напомнила юношеская любовь.

«Жизнь в большом городе» - это современная индийская мелодрама, которая повествует о жизни нескольких влюбленных пар. Все они разные, но все объединены чувством любви. Но есть ли место большой и светлой любви в большом городе, который практически пожирает людей?

VincentP

Рецензий: 2249

Дикое сердце

20 апр 2016

Любовь

«Дикое сердце» - это фильм о любви, снятый режиссером Тони Биллом и выпущенный в прокат в 1993 году.

Тони Билл за свою карьеру успел прославиться в качестве актера, режиссера и продюсера. Стоит признать, что он является достаточно разносторонней личностью, попробовавшей себя не только в разных амплуа, но и жанрах. Впрочем, если зритель хорошо знаком с его творчеством в качестве режиссера, то он может отметить, что Билл более всего тяготеет к таким жанрам, как мелодрама, драма и комедия. Именно в... Читать полностью

«Дикое сердце» - это фильм о любви, снятый режиссером Тони Биллом и выпущенный в прокат в 1993 году.

Тони Билл за свою карьеру успел прославиться в качестве актера, режиссера и продюсера. Стоит признать, что он является достаточно разносторонней личностью, попробовавшей себя не только в разных амплуа, но и жанрах. Впрочем, если зритель хорошо знаком с его творчеством в качестве режиссера, то он может отметить, что Билл более всего тяготеет к таким жанрам, как мелодрама, драма и комедия. Именно в этих жанрах было снято подавляющее большинство его картин.

Сюжет фильма достаточно простой, но Биллу удалось создать такую атмосферу, в которой простота истории идет только на пользу. Одним из главных героев становится Кэролайн, самая обычная официантка. Кэролайн постоянно встречается с теми молодыми людьми, которые рано или поздно перестают испытывать к ней интерес и уходят. Девушка живет вместе с родителями и своим братом. Ее не устраивает работа официантки, ведь девушка хочет стать парикмахером. Ее мечты не кажутся необычными, да и сама девушка ведет незамысловатую жизнь. Вторым центральным персонажем становится Адам, работающий вместе с Кэролайн. Адам чернорабочий, выполняющий всю самую грязную работу. Он моет посуду, полы, убирается. Зритель узнает, что Адам никогда не видел своих родителей, но искренне верит в ту историю, которую ему рассказала наставница сиротского приюта, в котором он воспитывался с детства. Адам предстает перед зрителем немногословным и необщительным человеком. На самый первый взгляд он кажется не только закрытым, но и меланхоличным человеком. Но именно из-за этого образа окружающие не могут разглядеть его истинный характер и душу. Адам влюблен в Кэролайн. Адам спасает свою возлюбленную и Кэролайн начинает испытывать к нему ответные чувства. Все довольно просто и предельно понятно. Однако, несмотря на это, фильм «Дикое сердце» способен зацепить из-за своей простоты, атмосферы и актерской игры.

Особенно хочется отметить актерский состав. Молодая Мариса Томей искренне исполнила роль Кэролайн и стоит признать, что ее игра не вызывает никаких вопросов. Молодая, хрупкая и наивная, она болтает без умолка и часто слишком много суетится. Но именно она смогла прочувствовать настоящую душу Адама. Нельзя не упомянуть Кристиана Слэйтера, исполнившего роль Адама. Актер великолепно передал характер своего персонажа, который хоть и закрыт от окружающих, способен открыться тому, кто его поймет.

Великолепная и затягивающая атмосфера приправлена гармоничным музыкальным оформлением композитора Клиффа Эйдельмана. Саундтрек идеально передает эмоции центральных персонажей.

Все это делает фильм «Дикое сердце» отличным представителем своего жанра с великолепным актерским составом.

VincentP

Рецензий: 2249

Бешеная

20 апр 2016

Новые методы лечения

Фильм «Бешеная» в настоящее время примечателен тем, что является одним из первых полнометражных проектов Дэвида Кроненберга, если не считать целый ряд телевизионных фильмов, выпущенных режиссером в первой половине семидесятых годов. Режиссер снял еще один напряженный и захватывающий фильм. Примечательно, что в настоящее время «Бешеная» стала уже культовым фильмом в своем жанре. И стоит признать, что перед нами пугающий и жуткий фильм с мрачной атмосферой.

Основной сюжет фильма построен вокруг... Читать полностью

Фильм «Бешеная» в настоящее время примечателен тем, что является одним из первых полнометражных проектов Дэвида Кроненберга, если не считать целый ряд телевизионных фильмов, выпущенных режиссером в первой половине семидесятых годов. Режиссер снял еще один напряженный и захватывающий фильм. Примечательно, что в настоящее время «Бешеная» стала уже культовым фильмом в своем жанре. И стоит признать, что перед нами пугающий и жуткий фильм с мрачной атмосферой.

Основной сюжет фильма построен вокруг девушки Роуз, исполненной Мэрилин Чэмберс. Роуз попадает в аварию вместе со своим дружком Хартом, исполненным Фрэнком Муром. Но если Харту повезло, и он отделался лишь легким испугом, то Роуз дела сложились не так хорошо. У девушки сильные травмы и ей требуется серьезная операция. Роуз попадает в место, где занимаются экспериментальными исследованиями и теориями. Однако теории здесь всегда проверяются исключительно практическим путем. Доктор, желая спасти девушку, проводит довольно сомнительную и опасную операцию по пересадке кожи. В итоге жизнь девушки спасена и можно сказать доктору спасибо, но Роуз еще рано радоваться. Постепенно она замечает, что после операции появился побочный эффект в форме жуткого жала, которым она превращает в безумцев тех, с кем контактирует.

«Бешеная» может потрясти зрителя ощущением обреченности и мрачности. Атмосфера безысходности были передана режиссером поистине потрясающе. Кроме того, ощущение безысходности нарастает по экспоненциальной. Кроненбергу настолько качественно удалось построить свой фильм и задать ему мрачную атмосферу, что зритель может оказаться практически загипнотизированным происходящим действием. И в данном случае нарастающий эффект играет немаловажную роль.

Нельзя не отметить исполнительницу главной роли. Мэрилин Чэмберс, исполнившая роль Роуз, доказала, что может сниматься не только в фильмах для взрослых. Актриса настолько серьезно вжилась в образ своей героини, что временами складывается такое ощущение, что хоррор является ее основным жанром. Но по большому счету данный фильм стал единственной ее ролью, благодаря которой она прославилась широкому кругу зрителей, ничего не знающих о ее порно-карьере. Впрочем, стоит отметить, что актриса за свою карьеру успела сняться относительно скромном количестве художественных фильмов, но они не принесли ей той славы, которую принес фильм «Бешеная». Внимания заслуживает и Джо Сильвер, который за свою карьеру не раз сотрудничал с Кроненбергом. Актер уверенно держался в роли доктора.

Подводя итог, стоит отметить, что «Бешеная» - это достойная работа выдающегося мастера Дэвида Кроненберга. Фильм получился мрачным, атмосферным и качественным.

VincentP

Рецензий: 2249

Добро пожаловать в Саджанпур

20 апр 2016

Искусство Пера

«Добро пожаловать в Саджанпур» - это индийский фильм, показывающий обычную жизнь деревенских жителей. Но даже в таких местах могут жить.

В центре событий находится Махадев, человек, который многие годы мечтал о карьере писателя. Но с легкой руки тетушки он стал заниматься написанием писем для своих далеко не самых грамотных соседей. К нему часто обращаются совершенно разные люди со своими проблемами. Некоторые обращаются с просьбами, а некоторые доходят вплоть до требований. Но Махадев никогда... Читать полностью

«Добро пожаловать в Саджанпур» - это индийский фильм, показывающий обычную жизнь деревенских жителей. Но даже в таких местах могут жить.

В центре событий находится Махадев, человек, который многие годы мечтал о карьере писателя. Но с легкой руки тетушки он стал заниматься написанием писем для своих далеко не самых грамотных соседей. К нему часто обращаются совершенно разные люди со своими проблемами. Некоторые обращаются с просьбами, а некоторые доходят вплоть до требований. Но Махадев никогда никому не отказывает и всегда готов помочь. Основная история начинается с того, что Махадеву приходится написать письмо Камале. Зритель узнает, что в детстве они вместе учились, но после того, как он прилюдно поцеловал ее в щеку, девочка исчезла. При этом самому Махадеву серьезно досталось от учителя за свою выходку. Неожиданно Махадев понимает, что его вновь одолели теплые чувства спустя многие годы. Но поезд уже ушел, ведь его пассия замужем. Но также узнается о том, что ее муж уже несколько лет живет в Мумбаи и за этот срок не соизволил вернуться домой. Махадев, окрыленный своим чувством, принимает попытки разлучить Камалу со своим мужем и использует для этого то, что он умеет лучше всего письменную форму. Он уже мечтает о будущей совместной жизни с возлюбленной, но очередное письмо приводит его в ужас. Он осознает, что зашел слишком далеко, поэтому начинает принимать попытки все исправить.

Пока Махадев находится в напряженном состоянии, в деревне все тоже не очень спокойно. Проходят выборы на должность старосты деревни. Между бывшим старостой и новым претендентом вспыхивает жесткая борьба, в которой все средства хороши. В эту же борьбу вовлекается Махадев, поскольку вынужден заниматься написанием писем для обеих сторон.

Авторы картины вводят еще одну сюжетную линию, в которой повествуют о любви лучшего друга главного героя Рамкумара и дочери полковника. Строгий отец жестко относиться к любому потенциальному претенденту на руку своей дочери. Друг главного героя, пытаясь добиться взаимности, просит Махадева заняться написанием любовного письма. И все бы ничего, но письмо по случайности попадает не в руки возлюбленной Рамкумара, а в руки ее отца. Рамкумару пришлось убегать со всех ног от грозного полковника. Но, как оказалось, он догонял его для того, чтобы дать свое согласие.

Нельзя не отметить актерский состав. Во-первых, Шреяс Талпаде, исполнивший Махадева, вжился в образ стеснительного и очень скромного героя, который никому не может отказать. Амрита Рао исполнила роль Камалы. Ее героиня традиционная индийская жена. Камала простая деревенская девушка, которая терпеливо ждет своего мужа.

Не обошлось и без музыкального оформления.

В остальном «Добро пожаловать в Саджанпур» - это довольно простой и местами забавный мелодраматический фильм.

VincentP

Рецензий: 2249

Только когда я смеюсь

20 апр 2016

Театр и Жизнь

«Только когда я смеюсь» - это художественный фильм режиссера Гленна Джордана, выпущенный на экраны в 1981 году.

Имя режиссера должно быть хорошо известно поклонникам телевизионных фильмов. Свою режиссерскую деятельность он начал в 1969 году и стартовал сразу же с полнометражного телевизионного фильма. И с того самого момента он стал довольно часто снимать полнометражные телевизионные фильмы, мини-сериалы и эпизоды для сериалов. Впрочем, не лишним будет отметить, что с Джордан периодически... Читать полностью

«Только когда я смеюсь» - это художественный фильм режиссера Гленна Джордана, выпущенный на экраны в 1981 году.

Имя режиссера должно быть хорошо известно поклонникам телевизионных фильмов. Свою режиссерскую деятельность он начал в 1969 году и стартовал сразу же с полнометражного телевизионного фильма. И с того самого момента он стал довольно часто снимать полнометражные телевизионные фильмы, мини-сериалы и эпизоды для сериалов. Впрочем, не лишним будет отметить, что с Джордан периодически выпускал полнометражные фильмы, предназначенные для широкого кинотеатрального прокат. Но количество таких фильмов можно пересчитать по пальцам одной руки. За свою карьеру довольно продолжительную и насыщенную карьеру Джордан выработал свой авторский почерк, который достаточно быстро узнается тем зрителям, которые уже знакомы с его работами. Кроме того, он успел поработать в самых разных жанрах, привлечь к своим фильмам впечатляющее количество именитых актеров. При этом примечательно то, что Джордан часто привлекал на главные роли своих телевизионных фильмов звезд мирового кинематографа, снимающихся в серьезных проектах и довольно редко появляющихся в фильмах ТВ формата. Впрочем, бывали и исключения. И в данном случае «Только когда я смеюсь» стал именно тем фильмом, где основной костяк составили актеры телевидения. Но обо всем по порядку.

В центре сюжета находится 38-летняя актриса Джорджия. Зритель узнает, что некоторое время назад у нее были серьезные проблемы из-за алкоголизма, что привело ее в клинику. Джорджия успешно проходит лечебный курс и выписывается из клиники. Вскоре к ней переезжает ее дочь. Немного позже с ней встречается бывший муж и сообщает ей о том, что написал пьесу, которая получила название «Только когда я смеюсь». Джорджия узнает о том, что сюжет пьесы основан на их совместной жизни. Но Дэвид решил встретиться с Джорджией не только для того, чтобы рассказать о пьесе, а затем, чтобы попросить ее исполнить главную роль. Авторы также знакомят зрителя с Тоби, подругой главной героини. Тоби женщина из высшего общества, но и у нее бывают жизненные трудности и неприятности. Кроме того, авторы также добавляют сюжет безработного актера Джимми, который испытывает не самые лучшие времена в жизни.

Как уже было указано, в картине чувствуется авторский почерк Гленна Джордана. И это можно отметить исключительно положительно.

Что касается актерского состава, то роль Джорджии получила Марша Мейсон и стоит признать, что актриса довольно уверенно держится в своей роли. Тоби исполнила Джоан Хэккет, а роль Джимми досталась Джеймсу Коко. Также стоит отметить Дэвида Дьюкса в роли Дэвида. Несмотря на тот факт, что основные позиции заняли телевизионные актеры, фильм примечателен тем, что одну из ролей получил Кевин Бейкон. Именно с начала восьмидесятых актер стал набирать популярность. Именно по этой причине данный фильм вполне может быть интересен поклонникам творчества актера, ведь «Только когда я смеюсь» вполне можно назвать зарей его актерской карьеры. да и сам фильм стал одной из первых его работ.

Сюжет получился довольно простым и прямолинейным. Несмотря на заявленный драматический жанр, «Только когда я смеюсь» вполне можно охарактеризовать как мелодраму. В своем фильме Джордан смешивает элементы названного жанра с легкой комедией.

Данный фильм нельзя назвать одним из самых примечательных в карьере режиссера, но он вполне может подойти для одного просмотра.

VincentP

Рецензий: 2249

Возвращение идиота

20 апр 2016

Идиот

Творение режиссера Саши Гедеона «Возвращение идиота» напрямую отсылает зрителю к роману Достоевского «Идиот». Впрочем, это становится понятным сразу же по титрам, которые наглядно демонстрируют зрителю, что фильм снят по мотивам бессмертного романа великого классика. А если зритель хорошо знаком с оригинальным произведением, то он без особого труда сможет услышать цитаты из оригинального произведения, а также заметить схожие сюжетные ходы.

В центре событий находится Франтишек в исполнении Павла... Читать полностью

Творение режиссера Саши Гедеона «Возвращение идиота» напрямую отсылает зрителю к роману Достоевского «Идиот». Впрочем, это становится понятным сразу же по титрам, которые наглядно демонстрируют зрителю, что фильм снят по мотивам бессмертного романа великого классика. А если зритель хорошо знаком с оригинальным произведением, то он без особого труда сможет услышать цитаты из оригинального произведения, а также заметить схожие сюжетные ходы.

В центре событий находится Франтишек в исполнении Павла Лишки. Он сам говорит своей соседке по купе Анне, что он был практически идиотом. Он рассказывает ей о том, что был вынужден проходить длительное лечение. В самом конце курса доктор ему сказал, что нет никаких оснований уклоняться от жизни в реальности. Так он и пытается на глазах зрителя не уклоняться от реальной жизни. Но при этом стоит отметить, что лечение оставило на нем серьезный отпечаток. Теперь главный герой кричит по ночам, ему снятся страшные сны, а иногда тело скручивается от судорог. Зритель периодически становится прямым свидетелем таких сцен, по которым тяжело понять реальная это жизнь или очередные видения центрального персонажа.

Немного позже он приезжает к дальним родственникам. На месте он становится свидетелем нескольких интриг. Эмиль (Иржи Лангмайер), практически помолвленный с Анной (Анна Гейслерова), изменяет ей с ее же сестрой Ольгой (Татьяна Вильгельмова). Но и Анна не остается в долгу, вступая в связь с Робертом (Иржи Махачек), являющимся братом Эмиля. При этом Роберт живет вместе с женой в другом городе, но периодически приезжает в эти места на праздники по приглашению матери.

Франтишек, добрый и наивный по своей природе, старается всем помогать. Он часто переводит разговор, который опасно приближает к раскрытию тайн на всякие мелкие детали то на разговор о кролике, то на свои впечатления об Ольге. Но его усилия пропадают даром. Ольга, оказавшаяся под впечатлением слов Франтишека, добровольно рассказывает своей сестре о своей связи с Эмилем. Теперь ни о какой помолвке и речи быть не может. Но хуже всего то, что виновным выставляют главного героя, которого подозревают в излишней болтливости.

Интересно здесь то, что в самом начале Франтишек преследует Анна, но постепенно привязывается к Ольге. Как и герой романа Достоевского, Франтишек часто испытывает волнение, из-за чего у него течет кровь из носа. По мере увеличения напряжения, кровотечения становятся все чаще и чаще. Кроме того, зритель невольно ждет, что главного героя постигнет судьба Мышкина, но финал убеждает нас в совершенно ином. Такие люди живут среди нас и достаточно часто подвергаются насмешкам и издевательствам. Но мало кому приходит в голову, что эти люди могут прекрасно все понимать, осознавать и чувствовать. При этом Франтишек не ненормальный, он просто другой.

Susan Ivanova

Рецензий: 481

Люцифер

19 апр 2016

Люцифер - горячий, как ад

В новом сериале сатана предстает в образе невероятного красивого мужчины, харизматичного, уверенного в себе, с отличным чувством юмора и вкусом, стильного, умного и ничуть не злобного засранца, каковым его обычно представляют люди и его родня.
Люцифер не зло в чистом виде, по его же словам, он кара для зла в людях, ему и дела нет до обычных людей, снующих мимо него, как муравьи. Он чует зло в душах и идет по следу, как ищейка. Наверное, именно поэтому судьба, рок или его отец сводят решившего... Читать полностью

В новом сериале сатана предстает в образе невероятного красивого мужчины, харизматичного, уверенного в себе, с отличным чувством юмора и вкусом, стильного, умного и ничуть не злобного засранца, каковым его обычно представляют люди и его родня.
Люцифер не зло в чистом виде, по его же словам, он кара для зла в людях, ему и дела нет до обычных людей, снующих мимо него, как муравьи. Он чует зло в душах и идет по следу, как ищейка. Наверное, именно поэтому судьба, рок или его отец сводят решившего отдохнуть от работы старшего божьего сына и детектива-женщину, не слишком красивую, далеко не умную, вообще, запутавшуюся в отношениях с бывшим мужем и дочкой.
Кто бы мог подумать, что дьявол может, во-первых, наказывать зло и восстанавливать справедливость, во-вторых, испытывать эмоции, грустить и даже звереть, когда хороших людей убивают, а в-третьих, быть настолько ранимым как метафизически, так и вполне физически.
Конечно, папочке такой план сына не нравится, сверху приходит разнарядка вернуть Люцифера обратно в ад, вот только Люцифер никак не желает возвращаться к работе. На Земле ему уютно и весело, у него есть модный ночной клуб, выпивка, мотни поклонниц, тысячи любовниц, горячая защитница Мейзикин, лилим, старшая дочь Лилит и начальница над всеми ее дочерьми (тут зрителю наверняка захочется изучить всю подноготную семейных взаимоотношений), а так же очень умная женщина-психотерапевт, как никто иной понимающая Люцифера и воспринимающая его не только как ппациента с проблемами внутри семьи, но и дающая дельные советы, работающие как для Люцифера-дьявола, сына божьего, так и для Люцифера-человека, обычного бизнесмена.
Сериал легкий, несмотря на присутствие крови, ран и прочих мало аппетитных вещей. Кроме того, не ясно, как же так выходит, что Люцифер, ангел, дьявол, может быть ранен только детективом Дэккер.
Хотелось бы верить,чтоответ на этот и другие вопросы зрители будут узнавать еще долго.

Susan Ivanova

Рецензий: 481

Гарри Поттер и Тайная комната

19 апр 2016

Змеи, пауки, летающие машины и прочие вундервафли

Второй год обучения мальчика-мага в школе волшебства и новые приключения.
На сей раз если уж из затылка молодого учителя не вылезает какая-то гадость, то в школе заводится доисторическая анаконда, не жрущая детишек, но убивающая их гипно-взглядом.
С погибшими родителями мальчишки уже разобрались в первой части, они нам пока не нужны, так что будем разбираться с подпольем, вернее, с подполом.
В подполье живет некая то ли историческая, то ли доисторическая анаконда, чем питается - фиг ее знает, зато... Читать полностью

Второй год обучения мальчика-мага в школе волшебства и новые приключения.
На сей раз если уж из затылка молодого учителя не вылезает какая-то гадость, то в школе заводится доисторическая анаконда, не жрущая детишек, но убивающая их гипно-взглядом.
С погибшими родителями мальчишки уже разобрались в первой части, они нам пока не нужны, так что будем разбираться с подпольем, вернее, с подполом.
В подполье живет некая то ли историческая, то ли доисторическая анаконда, чем питается - фиг ее знает, зато с ней можно поговорить тому, кто знает язык змей.
В общем, пока наверху детишек учит развеселый пустоголовый красавчик-учитель, внизу мрут детишки. Ну, или не совсем мрут, но впадают в оцепенение, от которого можно избавиться при удачном счетении обстоятельств и правильном приготовлении особо забористой травы. Причем, насчет травы - это не шутка. В школе выращивают такую траву, что от ее воплей особо нервное подрастающее поколение падает в обморок.
Еще один красивый и яркий фильм перед тем, как все станет плохо и все пони-сердца исчезнут

Susan Ivanova

Рецензий: 481

Элементарно

19 апр 2016

Мир, где Холмс живет в США, а Ватсон вообще женщина-китаянка

С непривычки такое вряд ли полезет, сама убедилась. Все-таки, мистер Холмс должен как бы и жить в Лондоне, и сотрудничать с Ярдом, но никак не работать на полицию Штатов. С другой стороны, это еще цветочки, вот ягодки - это Ватсон-женщина, причем явно китайского происхождения (ладно еще, что удочеренная, а не урожденная Ватсон. А то было бы совсем грустно).
В общем, Шерлок нынче американизировался, работает с милейшим капитаном Грегсоном и со всем его отделом, бегает от папы Морланда (не дай бог... Читать полностью

С непривычки такое вряд ли полезет, сама убедилась. Все-таки, мистер Холмс должен как бы и жить в Лондоне, и сотрудничать с Ярдом, но никак не работать на полицию Штатов. С другой стороны, это еще цветочки, вот ягодки - это Ватсон-женщина, причем явно китайского происхождения (ладно еще, что удочеренная, а не урожденная Ватсон. А то было бы совсем грустно).
В общем, Шерлок нынче американизировался, работает с милейшим капитаном Грегсоном и со всем его отделом, бегает от папы Морланда (не дай бог кому в реальности иметь такое имя), фыркает даже от вида Майкрофта (который, к слову, благополучно спит с Ватсон), клеит аутичную подружку Фиону, раставшись предварительно с Мориарти-женщиной, мило треплется с миссис Хадсон, которая вообще трансгендер, в общем, это Америка, детка! Тут толерантности - выше крыши Эмпайр Стейт Билдинг!
Но надо заметить, что, сравнивая Бибисишного педанта и вообще какого-то промороженного Шерлока (зато с Ватсоном-мужиком) с другой его версией из Америки, где много-много диких негров и прочих меньшинств, этот Шерлок намного симпатичнее в плане поведения с людьми. Он не чурается секса, он любит целоваться, иногда даже позволяет себе принять во внимание желания Ватсон и ее потребности (даже заботится о том, чтобы она, наконец, начала встречаться с мужчинами ради секса), он может принести искренние извинения другу, да вообще, у Шерлока есть множество друзей не только в клубе анонимных наркоманов, но и в полиции, и среди обычного народа, даже среди хакеров.
Шерлок очарователен, шурст и готов лететь на помощь на крыльях ночи, дня и в полдень.
Сериал интересный, расследования иногда попадаются совершенно сногсшибательные, словом, зрителям понравится

Рецензии на фильмы и сериалы