Рецензии на фильмы и сериалы

«Фантоцци» - это первая экранизация книг именитого Паоло Виладжо. Виладжо является популярным итальянским комиком, актером, писателем и режиссеров. Имя Виладжо с семидесятых годов прошлого века неразрывно связано с образом незадачливого бухгалтера Уго Фантоцци.

Впервые Фантоцци в коротких рассказах, появлявшихся в итальянском еженедельнике. Персонаж стал настолько популярен, что в 1971 году вышла книга, ставшая компиляцией коротких рассказов о приключениях неудачливого бухгалтера. Книга принесла Виладжо всемирную известность, а в 1975 году ему предоставили возможность воплотить образ в фильме «Фантоцци». Первая картина получила оглушительный успех, причем не только в Италии, но и за ее пределами. Кроме того, первый фильм послужил отличным стартом для целой серии фильмов, начавшейся в 1975 году и закончившейся лишь спустя 24 года после дебюта.

Персонаж Фантоцци стал настолько популярен в Италии, что слово вошло в повседневную жизнь. Фантоцци стало означать кого-то столь же невезучего, как и персонажа. Фантоцци стал одним из самых известных неудачников в истории кинематографа. Ему не везет абсолютно во всем. Бедный бухгалтер, работающей в компании с труднопроизносимым названием, живет с нелюбимой женой и некрасивой дочкой. Он презираем и осмеян всеми окружающими его людьми. Из-за паталогического невезения несчастья сыплются на него, как из ведра.

Фантоцци может спутать свою дочку с мартышкой, а на работе сослуживцы считают его лишь объектом, над которым можно посмеяться. Потому они не упускают возможность подшутить над ним, а при удобном случае и вовсе свалить на него свои обязанности. Если Фантоцци куда-то направляется, то обязательно окажется не в том месте, а по дороге с ним обязательно произойдет столько невероятных событий, сколько со среднестатистическим человеком не происходит за всю жизнь.

Несмотря на все это, у Фантоцци все же есть гордость. Он не собирается просто так терпеть издевательства окружающих. Фантоцци без чувства страха обыгрывает своего начальника, посмевшего пустить колкость в сторону его жены. А если уж он захотел посмотреть матч с участием любимой футбольной команды, то он сделает абсолютно все, что бы его желание осуществилось.

Но за всеми этими комедийными ситуациями скрывается трагедия маленького человека. Но зритель все равно будет каждый раз смеяться, ведь он прекрасно знает, что Фантоцци обязательно найдет выход из любой ситуации и будет готов к следующим неприятностям.

Подводя итог, можно отметить, что «Фантоцци» - это замечательная трагикомедия, положившая начало целой серии фильмов о приключениях бухгалтера. Однако не стоит забывать и про оригинальные произведения, написанные Паоло Вилладжо.

Завязка картины довольно проста: американец средних лет решает взять отпуск, подгадав к своему собственному дню рождению. Находясь на отдыхе, он отправляется к брату, живущему в Англии. Брат, как оказывается, успел обзавестись не только престижной работой, но и семьей. Кажется, что подобный незатейливый пролог приведет зрителя к простой комедии, показывающей множество забавных и нелепых ситуаций, в которые может попасть иностранец в незнакомой ему стране. Но по мере развития сюжета, становится понятно, что это комедия далеко не о трудностях семейных или трудностях туриста, а пародийная лента. Главного героя, приехавшего в Лондон, принимают не за того, кто он есть. Случайно он получает секретные инструкции и в одночасье становится специальным агентом, даже не подозревая об этом.

А ведь главного героя можно назвать простым и даже очень наивным человеком, который с трудом может выговорить сложное слово. Чудесным образом он с легкостью решает все возникшие проблемы, даже не задумываясь о них. Погони, стрельба, схватки и даже бомба с часовым механизмом это лишь начало жизни шпиона.

«Человек, который слишком мало знал» - многословное пародийное название, отсылающее к фильму Хичкока, выпущенному в 1934 году и переснятому им же в 1955 году. Картина действительно пародирует множество культовых картин, хорошо известных широкому кругу зрителей.

«Человек, который слишком мало знал» - это комедия, в которой присутствует абсолютно все необходимое: новоиспеченный агент, эффектная подружка, успешно втягивающая главного героя в авантюру и точно также помогающая ему из нее выпутаться, интриги на правительственном уровне, сцены погонь и даже убийств.

Немаловажным в картине становится не только сценарий, способный рассмешить зрителя, но и актерский состав. Билл Мюррей великолепно справился со своей ролью и не вызывает никаких вопросов. Впрочем, это совершенно не удивляет, ведь к моменту создания данного фильма у него уже был хороший опыт в комедийных картинах.

Несмотря на то, что Мюррей является главной звездой фильма, нельзя не отметить некоторых исполнителей и их персонажей. Какой пародийный шпионский фильм обойдется без русских агентов? За данный аспект отвечает Альфред Молина, исполнивший роль секретного агента Бориса.

Из актерского состава также можно выделить Питера Галлахера, Джоэнн Уэлли, Ричарда Уилсона и Джона Стэндинга.

Подводя итог, можно смело заявить, что «Человек, который слишком мало знал» - это замечательная комедия, обладающая сюжетом, способным рассмешить зрителя, хорошим актерским составом и вниманием к деталям.

«Бойфренд на Рождество» - это телевизионный фильм, выпущенный на экраны в 2004 году. Режиссером картины выступил Кевин Коннор, имя которого может быть известно в узких кругах поклонников телевизионных фильмов. Впрочем, справедливо будет отметить тот факт, что Коннор начинал с другого формата, снимая фильмы, предназначенные для широкого проката. Начав свой творческий путь в 1973 году, он довольно быстро зарекомендовал себя в качестве режиссера, стремящегося к фэнтези и фантастике. Многие его фильмы, снятые именно в тот период времени, пользуются популярностью и по сей день. Однако в первой половине Коннор увлекся съемками сериалов и телевизионных фильмов, снимая фильмы с завидным постоянством.

Уже из названия можно догадаться о том, что фильм будет пропитан рождественской атмосферой. В детстве этот праздник кажется сказочным, а ощущение присутствия чудес усиливается благодаря наличию множества самой разной тематической литературы, изобразительного искусства и, конечно же, кинематографа. В настоящее время зритель может найти огромное количество фильмов, посвященных рождеству, причем в самых разных жанрах. Фильм «Бойфренд на Рождество» вносит свой вклад в общий «рождественский фонд», однако не выделяется на фоне своих собратьев. Впрочем, справедливо будет отметить, что картина все же нашла своего зрителя.

Главная героиня когда-то верила в рождественское чудо, однако с годами это ощущение пропало. Пропало оно не просто потому, что она повзрослела, а из-за ее детских разочарований. Оказывается, что когда-то она загадала себе парня на праздник, но не получила то, что так сильно ожидала. Это привело к сильному разочарованию. Годы идет, а Холли Грант все еще не хватает того, что она так долго ждала. Ей не хватает того, что есть у ее близких подруг Дианы и Бет. Ей кажется, что без любимого человека в рождественский вечер ее жизнь лишена самого главного, и только лишь чудо способно исправить ситуацию. Санта все же сдерживает свое общение и находит ей подходящего молодого человека.

Из синопсиса становится предельно понятно, что «Бойфренд на Рождество» - это очень простой и наивный фильм. Именно по этой причине картина способна вызвать самые разные чувства. Если одни зрители оценят простоту в качестве положительной стороны, то другие могут разочароваться. Еще перед просмотром нужно осознавать, что зрителя ждет банальный сюжет, в котором события кажутся слишком фантастическими. Осознавая это, готовый зритель вполне может получить удовольствие от просмотра.

Что касается положительных сторон «Бойфренда на Рождество», то можно отметить праздничную атмосферу и неплохой актерский состав с Келли Уильямс в главной роли. Именно это делает фильм довольно приятным для зрителя, ищущего простое кино, наполненное праздничной атмосферой Рождества.

В центре сюжета находится Хиллари Крамер, успешная производительница парфюмерной продукции. Хиллари оказывается разоренной, а управляющий сбегает в Южную Америку, прихватив с собой все заработанные деньги, не оставив никакой информации о себе. Узнается, что долги Хиллари превышают ее активы. Эта ситуация остается точно такой же после продажи фирмы. После продажи имущества с молотка, на ее руках остаются неоплаченные бумаги и контракт с загадочным Симпатягой Кидом. Симпатяга Кид оказывается боксером и одной из налоговых уловок сбежавшего управляющего.

Обнаружив эту информацию, Хиллари сразу же решается найти Кида. Выясняя ситуацию более подробно, она узнает о том, что Симпатяга уже несколько лет получает от нее по 250 долларов в неделю. При этом сам он ни разу не выполнял то, что от него требовалось. А в требование входят боксерские поединки. При ближайшем рассмотрении выясняется, что боксер уже не выступал четыре года, да и не стремится к этому. Кида все устраивает, а сам он гордится своей широкой улыбкой в 32 зуба и не собирается расставаться с этим добром на ринге. Он вполне неплохо себе живет на те средства, которые многие годы получал от Хиллари. Кроме того, на средства, получаемые от главной героини, он открыл собственную автошколу.

Но Кид должен Хиллари деньги. На его имущество, включая ту самую автошколу, наложен арест. Однако даже это не может покрыть долги некогда успешной Хиллари. Тогда она решается на отчаянный шанс вернуть боксера на ринг. При этом ему нужно не только выйти на ринг, но и продемонстрировать хорошие результаты. Только в этом случае Хиллари сможет расплатиться с долгами. И с этого момента она становится его наставником и менеджером.

Сразу же стоит отметить, что к боксу фильм имеет опосредованное отношение, а сама спортивная дисциплина служит лишь фоном, на переднем плане которого развиваются взаимоотношения незадачливого боксера и разорившейся Хиллари. Однако нужно отдать должное актеру Райану ОНилу и признать, что в тот момент он находился в отличной физической форме и уверенно держался на ринге.

Основная часть «Главного события» - постоянные ссоры и пикировки, перемешанные сценами флирта в паре ОНил Стрейзанд. Исполнители главных ролей составили замечательный дует, что совершенно не удивляет, ведь они уже вместе успели отметиться в фильме «В чем дело, док?» (1972), да и с комедийным жанром были знакомы не понаслышке.

Барбара Стрейзанд здесь играет взбалмошную, но обаятельную женщину, а ОНил вжился в образ не самого активного боксера. Их совместные диалоги пестрят ехидными намеками, а любопытный стилизованный интерьер особенно подчеркивает ощущения просмотра фильма семидесятых годов.

Подводя тог, стоит отметить, что «Главное событие» можно с полной уверенностью назвать фильмом, обладающим интересными диалогами, забавным сюжетом и хорошим актерским составом.

1976 год стал довольно продуктивным для актера Пьера Ришара и сценариста Франсиса Вебера. Именно в этот год оба кинодеятеля принимали прямое участие в фильмах «Игрушка» и «Дальше некуда». При этом в «Игрушке» Вебер выступил в качестве режиссера и единственного сценариста, а в фильме «Дальше некуда» ограничился написанием и обработкой сценария. Что касается Ришара, то в обоих фильмах он получил главную роль. Оба фильма оказались тепло принятыми публикой, критиками, получили широкое распространение. Учитывая тот факт, что сценаристом обоих фильмов выступил Вебер, то нет ничего удивительного в том, что они довольно похожи по своей атмосфере. Различаясь по сюжетному наполнению, фильмы представляют собой грустные, немного меланхоличные сатирические трагикомедии, ставшие классикой французского кинематографа. Однако все же стоит отметить, что со временем «Игрушка» не только осталась в памяти зрителей, но и увеличила популярность, что нельзя сказать о фильме «Дальше некуда», который со временем стал забываться публикой все больше и больше.

Сюжет данного фильма повествует о рекламном фотографе Франсуа Перрене. Перрен пишет сценарий к фильму и надеется на то, что этот сюжет станет для него отличным шансом вырваться из бедности. Перрен хорошо продумал сценарий, а по оригинальной задумке фильм должен быть о чистой, непорочной и возвышенной любви. Кажется, что осуществлению этого сценария ничего не может помешать, однако все не так просто в мире кинематографа. Все сценаристы прекрасно знают, что продюсеры и режиссеры любят менять оригинальные сюжеты, дополнять их и изменять не только детали, но и основные сюжетные линии. Сценарий, написанный главным героем, не становится исключением. Продюсер соглашается финансировать картину, но только в том случае, если в него будут добавлены сцены эротического содержания.

Кажется, что здесь нет ничего страшного, однако его любимая, узнав о таком повороте, сразу же уходит. Франсуа приходится идти на уступки, сдавать позиции. В результате получается совершенно не то, о чем писал Перрен. В какой-то момент ситуация полностью выходит из-под контроля, а Франсуа не понимает, что же произошло с его сюжетом, в основе которого чистая и добрая любовь.

Основная заслуга сценария Вебера в том, что он демонстрирует концепцию полной трансформации оригинальных сценариев ради зарабатывания денежных средств. Можно отметить, что эта тема уже не раз поднималась к моменту выхода данного фильма, однако подобные проекты выходят довольно редко и обнажают известную, но скрытую от многих поклонников кинематографа сторону. Кроме того, было интересно взглянуть на эту идею со стороны французского комедийного кинематографа.

Вебер, известный своими трагикомедиями, хоть и рисует юмористические ситуации, все же усматривает трагедию в том, что кино стало конвейером, где место искусства и творчества заняли коммерция, а на месте любви оказался секс. Потому и фильм пронизан тонкой иронией и злой сатирой.

Не секрет, что восьмидесятые и девяностые были богаты на представителей жанра триллер. За два десятилетия в жанре появилось множество как замечательных картин, ставших культовыми, так и откровенно провальных, созданных лишь для того, чтобы заработать на популярности жанра. Справедливо будет отметить и тот факт, что популярность жанра привела к тому, что некоторые картины, заслуживающие зрительского внимания, были им обделены. «Инкогнито», вышедший в 1997 году, стал одним из таких фильмов. Несмотря на все те положительные стороны, которыми обладает картина, она все же была быстро забыта. Впрочем, картина хоть и затерялась среди более именитых представителей жанра того времени, все же заполучила своего зрителя.

В центре сюжета картины находится талантливый художник Гарри. Работы Гарри висят во многих частных коллекциях, однако его личность остается загадочной и неизвестной. Его имя знают лишь в очень узких кругах. А все потому, что он работает инкогнито, а всего его картины высококачественные копии великих мастеров. Получив заказ сделать копию картины Рембрандта за 500 тысяч долларов, Гарри принимает его, решая, что на эти деньги он сможет начать новую жизнь и отойти от дела, занимаясь тем, что ему по-настоящему нравится.

Выполнив заказ, он получает одобрение. Даже опытные эксперты, потратившие многие годы своей жизни на изучение копий картин известных мастеров, не смогли понять, что работа Гарри является копией. Гарри осталось лишь получить свои средства и можно начинать новую жизнь, однако все оказалось не так просто. Когда речь идет о больших деньгах, то всегда есть большой риск. Заказчики не захотели платить и решили обвинить Гарри в убийстве, которого он не совершал. Кроме того, он был обвинен в похищении полотна, над которым он сам же и работал.

Спасаясь от полиции, Гарри берет в заложницы эксперта по Рембрандту Марике. С ее помощью он планирует доказать свою невиновность в убийстве и воровстве.

«Инкогнито» предлагает зрителю зрелище, в котором гармонично перемешиваются элементы триллера, детектива, криминала и подробностями художественного ремесла. Кроме того, авторы не забыли добавить любовную интригу. Нельзя не отметить, что серьезное место занимает тема определения таланта и самого себя. Наравне с динамичными и напряженными преследованиями, нарастающим чувством тревоги, зритель замечает обретение главным героем собственного «Я».

Немаловажной здесь стала не только работа режиссера Джона Бэдама, использовавшего сценарий Джордана Каца, но и работа основного актерского состава, игра которого не вызывает никаких вопросов. Особенно хочется отметить Джейсона Патрика, передавшего трагедию своего персонажа, отобразив весь конфликт внутреннего мира героя. Нельзя не отметить Ирен Жакоб, исполнившую роль Марике.

Музыкальное оформление композитора Джона Оттмена гармонично сочетается с визуальным рядом.

Подводя итог, можно отметить, что «Инкогнито» - это захватывающая история, удерживающая интерес и держащая в напряжении от самого начала и вплоть до финальных титров.

Скажу честно, я большая поклонница Трансформеров. Я обожала их ещё с самого детства. И, конечно, с нетерпением ждала выхода нового фильма. Все мои ожидания оправдались. Я была просто в восторге от просмотра, долго ещё отходила от бури эмоций, бурлящей внутри. Фильм получился очень впечатляющим, мощным и добротным. Но, «Трансформеры», к сожалению, не будут всем по нраву. Людям, которые хотят увидеть в фильме сюжетную линию и какой-то глубокий смысл, я не советую его смотреть потому, что его тут нет. Кинокартина полна экшена, драйва, зрелищ, и невообразимых спецэффектов. Но и этого хватит, поверьте. Все 165 минут я была прикована к экрану, боясь упустить что-то важное, фильм держал в напряжении от начала и до конца.

Думаю, с режиссером Майклом Бэем знакомы все и уже давно. Можно только вспомнить такие фильмы как «Скала», «Перл-Харбор», «Армагеддон», «Плохие парни», «Плохие парни 2», и это совсем немногие кинокартины Майкла, но нет, наверное, ни одного человека, что их не смотрели. Они все отличные, и это совсем не то слово, каким можно описать работы такого талантливого режиссера и продюсера как Бэй. И пусть противники «Трансформеров» утверждают, что фильм плохой, без смысла, пустая трата денег. Но, мне сразу стало понятно, сколько сил и энергии вложил Майкл в свои фильмы, особенно в данный, сколько энтузиазма и желания, сколько души. Низкий поклон и огромное спасибо этому талантливейшему человеку, что создает такие шедевры, от которых глаз нельзя оторвать во время просмотра.

Сюжет. Много говорилось ещё до выхода премьеры, что новые «Трансформеры» это будет уже совсем другая история, но все же она связана с предыдущими частями, хоть и поменялся весь актерский состав. Итак, автоботы и дисептеконы оставили за собой много разрушений, уничтоженные города. Роботы, которые были так верны людям, теперь должны убегать и скрываться от человечества. Ученые, поняв, насколько опасным может быть все неизведанное, начали создавать новое оружие и новые технологии. Но не только люди искали автоботов, пробудилось нечто злое, угрожающее всему миру.

На фоне всего этого нам показывают обычную семью, отца и дочь. Кейд Йегер никем не известный изобретатель, Тесса ученица выпускного класса. В один прекрасный день отец покупает старый грузовик с целью разборки на запчасти и продажи, чтоб оплатить дочке колледж, совсем не подозревая, что это окажется сам Оптимус Прайм. После починки, они узнают, что люди охотятся и убивают автоботов, тех, кто столько лет бок о бок сражался вместе с нашими солдатами против захватчиков. Но оперативники вычислили местонахождение Оптимуса и отправились к семье Йегер на ферму. Грозя убить их всех, Прайм выступил в их защиту, ну а спас друг Тессы, гонщик Шейн. Всем удалось сбежать от погони оперативников и Локдауна, ну кроме Лукаса, партнера Кейда, что и сдал их ЦРУ, в надежде наживи легких денег. С этого момента семья и роботы будут сражаться друг за друга и за все человечество.

Актерский состав. Актеры, по моему мнению, были подобраны отлично, особенно дуэт Марка Уолберга (Кейд Йегер) и Николы Пельтц (Тесса). Марк очень убедительно сыграл своего героя, любящего и смелого отца, готового на все ради дочери. Он, безусловно, заслуживает уважения. Никола смогла донести зрителям всю многосторонность образа девушки, как уязвимую дочь, бойкую юную леди и хрупкую влюбленную школьницу. Она смогла доказать, что ее персонаж не просто красивая картинка, а уже сложившаяся сильная личность. Можно отметить и игру Джека Рейнора (Шейна). Он умело сыграл любящего парня, а иногда и немного трусливого юношу. Нельзя не отметить и таких актеров как Стенли Туччи (Джошуа Джойс), Келси Грэммер (Гарольд Аттинджер), Титус Уэлливер (Джеймс Савой), Ли Бинбин (Су Юэмин), София Майлс (Дарси Тиррел), Ти Джей Миллер (Лукас Фланнери) и многих других. Они умело справились со своей работой и сделали фильм особенно хорошим.

Спецэффекты. Они, как всегда, на высшем уровне. Просто фантастическая графика. Все сделано и показано до малейших подробностей, все детали роботов, моменты, когда они трансформируются. Удивительная картинка, захватывающая дух. Слов нет, одни эмоции.

Музыкальное сопровождение. Огромнейший плюс этому фильму именно за саундтреки. Они прекрасно его дополнили, заставили почувствовать ту самую атмосферу, и погрузится в нее. Низкий поклон за это композитору Стиву Яблонски.
Ещё, конечно, очень хочется вспомнить о супер карах. Просто невероятно, какие крутые машины были задействованы в фильме. Chevrolet Camaro SS 350 Бамблби, Bugatti Veyron Дрифт, Chevrolet Corvette Stingray Кроссхейрс, Lamborghini Aventador Локдаун, и много других. Все, для ценителей красивых автомобилей.

Вердикт. В общем, фильм получился на ура. Великолепный, энергичный, драйвовый экшн с изумительными пейзажами, которые завораживают своей красотой. Та самая ферма семьи Йегер, бескрайние поля, голубое небо, виды Гонконга. Один только небольшой минус, это слишком долгий фильм, очень затяжные сцены схваток, ну очень много драк и шума. А все остальное - превосходно. Очень порадовало, что присутствовал юмор в фильме. Отличный фантастический боевик, который не заставит вас скучать. Советую к просмотру зрителям всех возрастных категорий, как маленьким, так и стареньким.

На этот фильм я наткнулась совершенно случайно, но ни чуть не жалею о потраченном времени. Полностью подходит жанру триллер. Снят очень правдоподобно, эмоционально, смотрится на одном дыхании.
Режиссер Брэд Андерсон отлично справился со своей работой. Смог донести и показать зрителю всю суть такой нелегкой работы, как диспетчер службы 911. Весь фильм держит в напряжении, не давая даже минутки отвлечься. Все происходит так быстро и динамично.

Сюжет. В фильме показано жизнь и работу диспетчерской службы 911. Если у вас что то случилось, то в первую очередь, вы звоните туда. И от того, как быстро вас поймут и выслушают, может зависеть даже чья то жизнь. Не знаю, смогла бы я там работать. Столько ответственности и мужества нужно. Но главная героиня, Джордан Тернер, отлично справлялась со всеми трудностями, и помогала другим. И вот, однажды, раздался этот «тревожный» звонок. К бедной девушке, в дом, пробрался мужчина с неизвестными намерениями. Джордан как могла поддерживала и помогала советами, и все бы хорошо закончилось, если бы у них не прервался телефонный разговор. Что подтолкнуло профессионала своего дела, и такую опытную работницу сделать катастрофическую ошибку и перезвонить девушке, совсем непонятно. Но, что сделано, то сделано. В итоге жертву находят мертвой на следующий день. Джордан не смогла справиться со своим заданием и чувствует ответственность за сделанное, потому и прекращает работу оператором. Но проходит время, и маньяк опять возвращается. У Тернер, случайно услышавшей новый вызов, появляется шанс исправить свои ошибки, и не дать погибнуть очередной жертве. И тут начинается захватывающая борьба за жизнь молоденькой девушки, здесь больше нет места сомнениям и страху. Нужно действовать, и очень быстро.

Актерский состав. Холли Берри (Джордан Тернер) просто великолепна. Такое реалистичное перевоплощение в персонажа. Как хорошо она сыграла все переживания, страх, боль, панику, решимость и смелость. Она была ну очень убедительна. Девушка (Эбигейл Бреслин) просто умница. Отлично сыграла жертву маньяка. Это, наверняка, одна из ее лучших ролей. Майкл Эклунд (тот самый убийца) сыграл на высоте. Простой семьянин на первый взгляд, такой незаурядный, обычный человек, у которого и жена и дети, и что творится в его голове. Одним словом, актерский состав подобран очень умело. Все справились со своими задачами по высшему разряду.

Вердикт. Фильм «Тревожный вызов» получился замечательным. Полон чувств, переживаний, динамики. Сопереживаешь главным героям и боишься шевельнуться. Невольно понимаешь, как много зависит от людей, что работают в службе спасения. Не всегда оцениваешь по достоинству их усилия. Людям, работающим над этой кинокартиной, удалось создать правильную атмосферу. Триллер получился сильным и напряженным. Столько разных эмоций появлялось на протяжении просмотра, да и что говорить, после было не меньше. Поэтому фильм я рекомендую к просмотру 100%. Вы ничуть не пожалеете о потраченном на него времени, узнаете много всего нового о такой сложной работе, и получите массу удовольствия.

Начну с того, что я просто обожаю разные фильмы про вампиров и оборотней. Естественно, что книгу «Сумерки» Стефани Майер я купила сразу, как только она появилась на полках магазинов. Я была в восторге от нее, прочиталась буквально на одном дыхании. И потом мне оставалось лишь ждать продолжения. Когда я увидела, что сняли фильм по мотивам романа, то была просто вне себя от радости. Признаюсь честно, считала дни до премьеры. И вот долгожданное 20 ноября 2008 года. На фильм потащила с собой и парня, который, поначалу, очень сильно упрямился. Очень много я ожидала от кинокартины, изначально посмотрев трейлер. Он получился очень интригующим и волнительным. В кинотеатре просто место было мало от огромной толпы людей, в основном это были пары. Наконец то, я дождалась нашего киносеанса. Мы уселись на свои места, подготовили большие ведра ароматного попкорна и ждали начала фильма. 122 минуты кинокартины пролетели мгновенно, я даже не успела опомниться. От начала и до самого конца я сидела завороженная происходящим на экране, я, словно, окунулась в их мир, в их жизни, переживала и радовалась вместе с героями. Да что тут говорить, даже моему парню, ярому противнику драм, мелодрам, и всех сопливых сцен, фильм «Сумерки» понравился. В общем, мы получили кучу позитивных эмоций, много хорошего настроения, и просто с удовольствием провели эти два часа вместе.

С режиссером Кэтрин Хардвик я уже была знакома ранее по таким фильмам как «Короли Догтауна», «Мистер Судьба», «Ванильное небо», «Тумстоун: Легенда дикого запада», «Безумный город». Все они довольно таки неплохие, но сравнивать с «Сумерками» не стоит. Именно они получились очень популярными, взять даже кассовые сборы, что составили очень приличную сумму, да и ажиотаж на фильм был просто сумасшедшим. Если коротко, то хочется лишь поблагодарить Кэтрин Хардвик за титаническую проделанную работу, за тот шедевр, который полюбили миллионы, низкий ей поклон и огромное преогромное спасибо.

Сюжет. Старшеклассница Белла переезжает к своему отцу Чарли в маленький городок Форкс, потому что ее мама Рене и отчим Фил решили вместе ездить на бейсбольные матчи, так как новый муж бейсболист, и им приходится очень часто переезжать. Белла продолжает ходить в школу, находит новых друзей, поклонников, а так же знакомится с загадочной семьей Калленов, особенностью которых были безумно красивые золотистые глаза, неестественная бледность и невероятная красота и совершенность. Белла сразу же заинтересовалась Эдвардом, одним из членов семьи, и он, судя по его странной реакции и взглядам, тоже, что-то почувствовал. Как выясняется, девушка имела очень своеобразный запах крови, перед которым Каллену было очень трудно устоять. Он постоянно боролся с желанием убить Беллу, и насладится вдоволь ее кровушкой. Но эта особенность ещё и очень притягивала парня к девушке, заставляя думать о ней. Вскоре, он спасает Беллу от неуправляемой машины, чем заставляет задуматься о его сущности. Через некоторое время помог избавиться от уличных хулиганов, что заинтересовало девушку ещё больше в плане неестественных способностей. Молодые люди начинают общаться, больше времени проводить вместе, изучать друг друга, и тем самим просто влюбились по уши. Эдвард хотел, чтоб Белла сама догадалась, кем он является, и очень боялся испугать ее этим. Но девушка уже настолько влюбилась, что приняла его очень спокойно, осознанно отреагировав на правду, и все больше и больше им восхищалась. Эдвард решил познакомить Беллу со своей семьей, которая, кстати, называли себя вегетарианцами, так ка питалась лишь кровью животных, а не людей. Они очень радушно приняли девушку, ну почти все, кроме Розали. Молодые люди наслаждались временем, проведенным вместе, и просто безумно любили. Как то Белла поехала с семьей Калленов на игру в бейсбол, где их заметили другие, кочующие, вампиры. Так они столкнулись с Джеймсом, Викторией и Лораном. Сладкий аромат крови Беллы унюхал один из кровопийц, что и свело его с ума. Семья выступила на защиту девушки, и в этот момент они разошлись мирно, но все отлично поняли, что Джеймс не оставит в покое Беллу, пока не убьет. И тут начинаются захватывающие погони и преследования.

Актерский состав. Интересно, что Стефани Майер в роли вампира Эдварда видела Генри Кавилла, но он оказался немного старше, чем им нужно было, потому и роль досталась Роберту Паттинсону, что только к лучшему. Ну не могу я представить никого другого в образе Эдварда. Он идеально подошел.

Итак, Роберт Паттинсон (Эдвард Каллен) очень умный и преуспевающий в учебе школьник, очень воспитанный юноша, и что самое главное, невероятно красив и обаятелен. И нельзя забывать, что он является вампиром. Всю свою долгую жизнь он пытался найти смысл бытия, или вернее сказать, существования, ведь считал себя монстром и убийцей, найти спутницу, которая понимала бы и поддерживала. И это случилось, он встретил Беллу. Он обрек смысл жизни, нашел свою вторую половинку, которая больше всего на свете боялась совсем не вампиров, убийств и смерти, а всего лишь потерять Эдварда. Паттинсон сыграл своего персонажа просто отлично. Я поверила всем его словам и действиям. Столько эмоций было в его образе, сколько горя, тревоги и тоски, и одновременно надежды, радости и любви. Я в восторге от его игры. И думаю не только я, после выхода фильма Роберт Паттинсон наверняка завел кучу фанаток. Жаль, что раньше я не замечала этого талантливого актера в других фильмах.

Кристен Стюарт (Белла Свон) скромная девушка, которая очень не любит внимания к своей личности. Ей отлично удалось сыграть серую мышку. Стюарт немного уступила обаянию и шарму Паттинсона, но вместе они смотрелись очень гармонично. Совсем неплохо она справилась со своим персонажем, сумела передать все чувства, что испытывала Белла, волнения, страх, тревогу, тягу к неизвестному, а так же радость и любовь. Очень талантливая молодая актриса с большим потенциалом. Ещё много лет она будет удивлять нас своей прекрасной игрой и радовать глаз отличными персонажами и образами.

Билли Бёрк (Чарли Свон, отец Белли) любящий, ответственный папа, у которого есть немного проблемы с пониманием дочери. Но он очень пытается быть хорошим, понимающим и современным отцом, волнуется за Беллу, хочет предостеречь от любых опасностей. Я полностью поверила в его образ, а значит, сыграно было очень талантливо и грамотно.

Питер Фачинелли (Карлайл Каллен) глава семьи вампиров, очень талантливый и умный доктор, который больше всего на свете хочет помогать людям. Очень красивый актер, особенно в роли бледного с золотистыми глазами, вампира. Понравилось, что главными в своей жизни он считает семью, и готов ради нее на все, даже на смерть. Очень умело он преподнес нам своего героя, за что получает только глубокое уважение.

Элизабет Ризер (Эсми Каллен, жена Карлайла и приемная мать Эдварда) хорошая и приятная женщина, которая отлично исполняет роль матери в семье. Только положительные эмоции вызывает ее образ в целом. Отлично показала и продемонстрировала нам свое актерское мастерство.

Эшли Грин (Элис Каллен) очень милое создание. Маленькая девочка (в плане роста) с короткими черными волосами и звонким как колокольчик голоском. Она сразу же стала подругой для Белли и очень ее полюбила. Так же, как вампир, имела способность видеть будущее, вернее последствия решений, которые принимает человек. Очень жизнерадостная и веселая девушка, любящая красивую одежду, и вообще следившая постоянно за модой. Только позитивные эмоции вызывает этот персонаж.
Джексон Рэтбоун (Джаспер Хейл) очень красивый блондин, с очаровательной улыбкой. Ему труднее всего находится рядом с людьми, так как он совсем недавно перестал пить человеческую кровь и перешел на особую диету, но справляется неплохо, во многом это заслуга Элис, которая всегда рядом и поддерживает его. Образ Джаспера немного загадочен, чем становится ещё более интересным.

Никки Рид (Розали Хейл) очень привлекательная женщина, с ноткой стервозности в своем образе. Она не сразу приняла Беллу в свою семью, и никак не могла понять желание девушки стать вампиром. Ее персонаж немного печален и грустный, ведь она так хотела настоящую семью и простую человеческую жизнь, с маленькими детишками, и старостью.

Келлан Латс (Эммет Каллен) красивый, накаченный и обаятельный мужчина. Обладает огромной силой и просто обожает разные пари. Всегда веселый и жизнерадостный, очень приветлив и смешной. Его игра вызывает только положительные и хорошие эмоции.

Тэйлор Лотнер (Джейкоб Блэк) очень милый и красивый парнишка, а позже невероятный и восхитительный волк. Верный друг и хорошая опора для Белли. Он безумно влюблен в девушку, только не знает, как завоевать ее сердце. Я переживала весь фильм за него, было так жаль парня. Вообще, мне очень нравится этот актер. Раньше я встречала его по таким фильмам как «Оптом дешевле 2», «Он хулиган. Чарли Браун», «Приключения Шаркбоя и Лавы», «Дети шпионов». Очень талантливый и многообещающий молодой человек. Надеюсь, увижу ещё очень много хороших фильмов с ним в главной роли.
Нельзя так же не вспомнить о таких актерах как Анна Кендрик (Джессика Стенли), Сара Кларк (Рене Дуаер), Кристиан Серратос (Анжела Вебер), Майкл Уэлш (Майк Ньютон), Джастин Чон (Эрик Йорки), Джил Бирмингем (Билли Блэк). Просто восхитительные и талантливые актеры, мастера своего дела.

Спецэффекты. Очень радует глаз та красочная картинка, которую мы наблюдаем на протяжении всего фильма. Просто удивительной красоты пейзажи, зеленые леса, быстрые реки, голубое небо (но частенько дождевое). Сильно понравились волки, ну совсем как настоящие получились, а ещё сам момент превращенияВидно, что люди, работавшие над фильмом, постарались изо всех сил. Сидишь и любуешься картинкой, восхищаешься природой, просто глаз радуется. Очень завораживает игра семьи Калленов в бейсбол. Так круто смотрится, столько динамики и екшна. Ещё и сопровождается восхитительным саундтреком Supermassive Black Hole.

Музыкальное сопровождение. Все мы хорошо понимаем, что саундтреки к фильму имеют очень много значения. Ведь, чтоб создать правильную атмосферу и восприятие нужно подобрать подходящую музыку. Композитор Картер Бёруэл справился с этой задачей на высшем уровне. Просто идеальное сочетание получилось. Ещё хочется заметить, что две песни к фильму сочинил и исполнил сам Роберт Паттинсон (Эдвард Каллен), а именно Never Think и Let Me Sign. А ещё в одной сцене он исполняет за роялем Bellas Lullaby. Если говорить в целом, то музыка была подобрана очень грамотно и очень удачно. Не один раз в кинотеатре пробегали мурашки по коже. Низкий поклон и огромное спасибо людям, что работали именно над этим
.
Вердикт. Фильм получился очень романтичным, рассказывающий нам о любви двух молодых людей, Эдварда и Белли, совсем с разных миров, не имеющих совсем ничего общего. Искренняя и чувственная кинокартина, раскрывшая глубокую суть человеческих отношений. Этот фильм научил меня чувствовать, мечтать, фантазировать, верить в сказку. Кинокартина «Сумерки» однозначно занимает первое место в списке моих любимых фильмов этого жанра. Я на сто процентов уверена, что буду ещё много раз пересматривать его, и с таким же восторгом и любопытством наблюдать за происходящим. Невероятно красивая история любви, на фоне удивительных приключений. И не важно, что многим фильм не понравился, не важно, что они думают, посмотрите сами, и только тогда сможете судить о нем адекватно и честно. Сложилось только положительное впечатление от просмотра данной кинокартины. Советую ещё перечитать книгу, чтоб более проникнутся фильмом. Жаль, конечно, что много хороших моментов было упущено при сьемке, но я не жалуюсь, ведь все и так получилось просто превосходно и идеально. Фильм «Сумерки» затронул много людей до глубины души, много сердец, оставил свой отпечаток в истории кинематографа. Очень благодарю всех тех, кто работал над кинокартиной, низкий вам поклон и большое уважение. Смотрите и наслаждайтесь.

Основной и главной причиной, по которой я пошла в кинотеатр на этот фильм, было огромное желание посмотреть комедию, ну и, конечно же, Дженнифер Энистон в главной роли, а значит, кинокартина должна быть хорошей и интересной, и что немало важно, смешной. Наверно, каждому человеку иногда хочется посмотреть, что то легкое и не навязчивое, чтоб просто отдохнуть душевно после тяжелых рабочих дней и груза собственных проблем. Жаль только, что не все фильмы комедийного жанра подходят для этого, особенно Американского производства. Частенько попадаешь на тупую, бессмысленную, пошлую кинокартину. Поэтому, я с нетерпением и надеждой ждала просмотра комедии «Мы Миллеры», дабы узнать каковой получится она. И вот, свет погасили, все в ожидании начала просмотра, слышится лишь сладкий аромат свежего и вкусного попкорна. Комедия заинтриговала и заинтересовала зрителя с первых минут. Могу сказать точно, что фильм получился интересным, красочным и смешным. Я с удовольствием провела время в кинотеатре ничуть не жалея о потраченных часах.
За это можно поблагодарить режиссера фильма Роусона Маршала Тёрбера, ранее уже известного всем по фильмам «Вышибали» и « Терри Тэйт, офисный полузащитник». Все эти комедии получились очень хорошими и интересными, и к их числу можно отнести и описываемый мною фильм. А это уже говорит о стабильно отличной работе режиссера, о настойчивости и таланте Роусона Маршала Тёрбера. Можно только поблагодарить его за отлично проведенное время и массу позитивных эмоций.

Но если присмотреться к фильму по глубже, то можно все-таки увидеть типичный образец американской комедии, где огромная часть всех шуток держится именно вокруг темы половых органов и секса. Но, даже не смотря на всю эту пошлость, данный фильм сумел рассмешить зрителей, и не один раз. Честно говоря, при просмотре комедии «Мы Миллеры» с моего лица не исчезала улыбка от веселых и смешных сцен, а иногда и появлялись просто приступы убийственного смеха от отдельных моментов. Вот, хоть бы эпизод с тарантулом, я на кресле не могла усидеть от хохота. Все-таки фильм получился немножко не таким, как все американские комедии, он расположил к себе добротой, искренностью, светом и теплом, что дали мне и, наверное, всем зрителям, огромный заряд позитива на весь оставшийся день.

Низкий поклон за проделанную работу все сценаристам комедии. Ведь сценарий в данной кинокартине является главной изюминкой, и совсем неважно, что он вышел немного предсказуемый. Ведь, если присмотреться, то за такими непохожими и неординарными персонажами скрывается жажда любви, теплоты, добра и понимания, которого так всем не хватало. Они почувствовали, что такое настоящая семья, которая может поддержать в трудные минуты и сделать жизнь ярче. Очень порадовало, что так отлично и тонко поднялась тема семейных ценностей. Совсем не важно, родные вы или нет, главное чтоб было именно родство души.

Очень порадовал и очаровательный юмор комедии. Разработчики картины не избавлялись от сортирных и пошлых шуток, а сделали так, чтоб они послужили себе же на благо. Как в этом случае, шутки получились очень удачными и смешными.

Сюжет. Дэвид торговец наркотиками, а именно мелкими сделками. Его клиентами есть обычные люди, домохозяйки и повара. Но в один прекрасный день все пошло совсем не так как должно было. Пытаясь помочь своему соседу Кенни, что вступился за совсем незнакомую ему девушку, Дэвид потерял все накопленные за продажи наркотиков деньги. Теперь ничто не может спасти его от кучи долгов поставщику Брэду. Но, чтобы вернуть все деньги, Дэвид получил задание привезти из Мексики крупную партию наркотиков. Ему пришла очень удачная идея притвориться путешествующей семьей, чтоб избежать проблем на границе. Пообещав заплатить немалую сумму, он подключил соседей: циничную Роуз, работавшей стриптизершей, скромного Кенни и бездомную Кейси. Его план казался беспроигрышным, любящая семья Миллеров, отец, мать и двое детишек, в огромном красивом фургоне, едут на праздник Дня Независимости.
После удачно забранного груза наркотиков, они чуть не попались на границе, но все обошлось. По дороге Америку их фургон ломается, хорошо, что рядом проезжала веселая семья Фицджеральдов отец Дон, ранее работавший в отделе по борьбе с наркотиками, его жена Эди и очаровательная дочь Мелисса. Они помогли Миллерам добраться до автосервиса, который, к сожалению, оказался уже закрытым. Пришлось им остаться ночевать с Фицджеральдами. Сколько всего смешного случилось за эту ночь. Но не хочу рассказывать все самое интересное. Утром, Миллеров поймал Пабло Чаконо, настоящий владелец наркотиков, что перевозила семья. Оказывается, что Брэд подставил Дэвида. Пабло Чаконо убил бы их всех, если бы не Роуз со своим танцем. Семье удалось сбежать от наркоторговца. И вот, мой любимый момент, Кенни не заметил, что ему в штаны пробрался паук и укусил его за самое неподходящее место. Приходится менять маршрут, и везти парня в больницу. Много смешных ситуаций ещё с ними случится по пути, много ссор, и ещё больше радости.

Актерский состав. Все актеры к фильму были подобраны очень грамотно и умело.
Джейсон Судейкис (Дэвид) принципиальный и смелый мелкий торговец наркотиками, немного эгоистичен, но это прибавило образу некую изюминку и харизму. Очень много хороших фильмов имеет этот актер на своем счету: «Охотник за головами», «На расстоянии любви», «Безбрачная неделя», «Старая добрая оргия», «Несносные боссы», «Муви 43», «Собутыльники», «Несносные боссы 2». Очень талантливый мужчина, человек знающий толк в своей работе.

Дженнифер Энистон (Роуз/Сара) уставшая от своей работы, от вечных проблем с деньгами, от постоянного одиночества, она решилась на безумную идею Дэвида о перевозке наркотиков. Просто великолепная актриса и очаровательная красивая женщина. Ее игра, ее образ очень сильно меня впечатлили. Несмотря на то, что ей уже не двадцать лет, Энистон всегда держит себя в форме, чем и вызывает восторг. Есть огромное количество хороших фильмов с Дженнифер которые просто хочется вспомнить: «Марли и я», «Брюс Всемогущий», «Мисс переполох», «Несносные боссы», «Несносные боссы 2», «Притворись моей женой», «Охотник за головами», «Рок звезда», и как же без любимого всеми сериала «Друзья». Это только несколько кинокартин из ее коллекции, и все такие потрясающие. С ролью она справилась замечательно. Претензий нет совсем никаких.

Эмма Робертс (Кейси) уличная девушка подросток, ушедшая из своего обеспеченного дома. Такая себе оторва. С образом Кейси Эмма справилась замечательно. Я полностью поверила во все, что она делала и говорила. Ранее я встречала эту актрису в таких фильмах как: «Кокаин», «Аквамарин», «Нэнси Дрю», «Оторва», «Роскошная жизнь», «Отель для собак», «День святого Валентина», «Крик 4», «Эмпайр Стэйт». Совсем даже неплохой списочек, что говорит о профессионализме и упорстве.

Уилл Поултер (Кенни) очень забавный персонаж, с подходящей внешностью. Очень скромный и трусливый девственник, который пытается быть героем. Встречался мне в фильмах «Дикий Билл», «Бегущий лабиринте», «Пластик», «Хроники Нарнии: Покоритель Зари», «Сын Рэмбо». Очень хороший и талантливый молодой человек.
Нельзя не вспомнить таких актеров как Эд Хелмс (Брэд Гурдлингер), Томер Сислей (Пабло Чакон), Кэтрин Хан (Эди Фицджеральд), Молли Кейтлин Куинн (Мелисса Фицджеральд), Ник Офферман (Дон Фицджеральд), Луис Гусман (мексиканский коп). Все справились со своими ролями просто отлично.
Очень хотелось бы сказать о захватывающих дух, прекрасных пейзажах, что присутствовали в фильме. Сразу захотелось приобрести себе такой фургон, и отправится в путешествие по стране на поиски приключений. Великолепная картинка, за что огромное спасибо создателям фильма.

Музыкальное сопровождение. Ну, сразу же хочется вспомнить гениальную песню I'll Be There For You (Theme From Friends) The Rembrandts, которая предназначалась как стеб над Энистон. И, в общем, все саундтреки были подобраны отлично. Смогли передать и наполнить фильм именно нужной атмосферой, за что большой плюс композитору Людвиг Горанссону и Теодору Шапиру.

Вердикт. Фильм «Мы Миллеры» это тот случай, когда даже весьма пошлая комедия может рассмешить и развеселить. Очень легкая, добрая, позитивная и красочная. Эта комедия определенно заслуживает внимания и уважения. Особенно интересно смотреть его будет в кругу друзей, да и одному тоже неплохо. Это комедия, которую можно пересматривать несколько раз и всегда будет интересно и смешно. Смело можете идти в кинотеатр или же включать по телевизору, вы однозначно насладитесь фильмом и зарядитесь позитивом на весь день. В общем, смотрите, любуйтесь, поднимайте настроение себе и окружающим вас людям.

Нужно начать с того, что этот фильм просто шедевр из моего детства. Я обожала его тогда, и люблю не менее и сегодня, спустя много лет. Это лучшая кинокартина в своем жанре, захватывающая, эффектная, красочная, динамичная. Все положительные моменты можно перечислять и перечислять. Вот поэтому, в один субботний вечер мне захотелось в очередной раз пересмотреть данный фильм, дабы снова окунутся в ту невероятную атмосферу скорости, драйва и экшена. Хочется так же напомнить, что эта кинокартина является ремейком одноименного фильма 1974 года. Фильм и в правду получился очень достойным, захватывает с первых минут и держит в напряжении все кино до конца. Ещё с детства помню, что кинокартина эта мне понравилась из-за удивительной погони на улицах Лос-Анджелеса на невероятной тачке Элеонор. Меня захватило эйфорией, восторгом и радостью. Просматривая его сейчас, я поняла, что есть еще огромное количество замечательных цен и моментов. Все мы понимаем, что хорошее кино должно иметь несколько вещей, а именно грамотный сюжет и такой же сценарий, чтоб была интрига, державшая на протяжении всего фильма. Такие сюжеты очень тяжело сейчас найти. Возможно сейчас, в 2015 году можно осудить кинокартину за банальность и истасканность, но в то время она была шедевром, а для меня осталось и на сегодняшний день.

Режиссер Доминик Сена просто великолепно справился со своей работой. На его счету такие отличные фильмы как: «Время ведьм», «Белая мгла», «Пароль Рыба-меч», «Калифорния». Превосходные работы талантливого режиссера.
Сюжет. После долгого отсутствия Рэндолл Рэйнс имеющий кличку «Мемфис» возвращается в свой родной город. Его младший братишка Кип Рэйнс взялся за огромный заказ по угону пятидесяти дорогущих автомобилей у Рэймонда Винсента Калитри, очень опасного человека, и облажался. Рэндолл хотел попытаться вернуть долг, точнее аванс, за своего брата, но ничего не получилось. Калитри, под угрозой убийства Кипа вынудил Мемфиса взять на себя этот заказ, хоть он уже шесть лет был в завязке, и мало того, пообещал матери больше никогда этим не заниматься. Но беда в том, что было очень мало времени. Понимая, что ему одному не справится, Мемфис начинает искать своих бывших друзей и коллег по угону. Но в первую очередь, он отправился к Отто, который и помог ему в поиске. Чувствуя вину, а так же возможность большой наживы, брат Мемфиса, со своей командой присоединяется к ним, чтоб помочь в этом нелегком деле. Так начинается увлекательная операция по угону.

Актерский состав. Актеры были подобраны просто гениально, тут не к чему придраться. Всем понятно, что персонажи в этом фильме важны не менее, чем сами тачки. Каждый из них уникален и, по своему, своебразный и интересный. Все они мотивированы и логически правильно задействованы. Поэтому каждый из них воспринимается как личность и становится любимцами публики и зрителей.

Николас Кейдж (Рэндолл Рэйнс, «Мемфис») любящий брат и сын, бросивший ради семьи свою прежнюю жизнь, своих друзей, свои увлечения. Бросился с головой, не раздумывая на спасение Кипа, зная о последствиях. Это просто талантливейший актер, которого я обожаю с самого детства. Очень харизматичный, обаятельный и красивый мужчина, полонивший сердца многих девушек и женщин. Как можно не вспомнить те фантастические фильмы, в которых он снимался, такие как: «Беглец», «Гнев», «Медальон», «Мерзлая земля», «Сумасшедшая езда», Время ведьм», «Ученик чародея», «Знамение», «Сокровище нации: Книга тайн», «Пророк», «Призрачный гонщик», «Призрачный гонщик 2», «Башни близнецы», Сокровище нации», «Воздушная тюрьма», «Скала». И это ещё совсем не полный список. Я просто восхищаюсь этой личностью, и всегда с удовольствием смотрю фильмы с участием Николаса Кейджа.

Анджелина Джоли (Сара Уэйланд, Суэй) получила роль дерзкой и отвязной девушки. Имея теплые чувства к Мемфису, она бросает свою законную жизнь, свои две работы и возвращается в команду угонщиков, рискуя быть задержанной. Я вообще не понимаю, можно ли сказать что-то плохое о такой актрисе как Джоли. Это же просто фантастически талантливая личность, которая справляется с любыми ролями, вживается в образы всегда на ура. Можете сами посудить по таким фильмам с ее участием как: «Малефисента», «Турист», «Солт», «Особо опасен», «Подмена», «Мистер и миссис Смит», «Александр», «Лара Крофт: Расхитительница гробниц», «ЛараКрофт: Расхитительница гробниц 2 Колыбель жизни», Прерванная жизнь», «Джиа». Это ведь одни шедевры, и только те кинокартины, которые мне вспомнились. Удивительная женщина, сильная, мужественная, отважная, да еще и самая красивая из всех, кого я только видела. Огромнейший плюс фильму за таких актеров как она.

Джованни Рибииз (Кип Рэйнс) брат Мемфиса, во всем подражавший ему. Отлично вжился в образ младшего невезучего братишки. Талантливый актер, знающий себе цену, и замечательно делавший свою работу. Встречался мне ранее в таких фильмах: «Спасти рядового Райана», «Аватар», «Контрабанда», «Третий лишний», «Охотники на гангстеров», «Третий лишний 2», «Луговая страна». Замечательный исполнитель любых ролей, и просто красивый мужчина.
Делрой Линдо (детектив Роланд Кастлбек) хороший специалист в своей сфере по ловле угонщиков, преданный делу и работе. Как актер понравился мне безумно, очень умный и отважный мужчина. Снимался в таких фильмах как: «Правила виноделов», «Ромео должен умереть», «Грабеж», «Последний замок», «Земное ядро», «Сахара», «Домино», «Вверх», «Большой взрыв».

Уилл Паттон (Этли Джексон) старый хороший друг Мемфиса, спасший ему жизнь. Очень хорошо вжился в образ своего персонажа. Играл в фильмах «Вспоминая титанов», «Армагеддон», «Западня», «Нет выхода». Очень талантливый старый, всеми любимый актер.

Кристофер Экклестон (Реймонд Винсент Калитри) отлично справился с образом плохого парня, заставив поверить во все его действия и слова. Ему в самый раз подходят такие персонажи. Снимался в «28 дней спустя», «Бросок кобры», «Амелия», «Тор 2: Царство тьмы».

Роберт Дювалл (Отто Халливел) - хороший и преданный друг, любящий муж, профессионал своего дела. Встречался в таких фильмах как: «Крестный отец», «Крестный отец 2», «Судья», «Джон Кью», «Подержанные львы». Очень талантливый актер, на игру которого всегда приятно смотреть.

Винни Джонс (Сфинкс) очень меня впечатлила его игра, хоть в ней почти не было слов. Да они ему и не нужны, чтоб произвести впечатление. Такой крутой, сильный парень, всегда выручающий своих друзей. Я просто в восторге от фильмов с его участием, в особенности от кинокартин «Костолом», «План побега», «Карты, деньги, два ствола», «Большой куш».
Нельзя не вспомнить и таких актеров как Чи Макбрайд (Донни Эстрики), Скотт Каан (Тумблер), Тимоти Олифант (детектив Драйкофф), Уильям Ли Скотт (Тоби), Джеймс Дювал (Фреб). Просто удивительные актеры и мастера своего дела.
Фильм еще подкупает своей визуальной картинкой. Красивый город ангелов, с прекрасными и яркими улицами и домами.

Музыкальное сопровождение. Очень важную роль в фильме сыграли саундтреки. Ведь, чтобы передать и донести зрителям правильную атмосферу нужно грамотно подобрать музыку. Тут создатели фильма справились просто на ура. Каждый сможет найти, что то для себя. Все песни играют именно в тот момент, что нужно, задавая свой ритм и темп, без которых ну никак не обойтись фильмам о гонках. Звучащие хиты Джонни Кэша, Appolo 440 (Stop the Rock) , The Cult (Painted on my Heart). Я была в восторге от подборки саундтреков.
Нельзя не вспомнить и все пятьдесят крутых машин, которые показали нам в фильме. Но особого внимания заслуживает «Единорог» Мемфиса легендарная Shelby GT 500 (Элеонор), удивительный автомобиль.

Вердикт. Могу сказать точно, что фильм получился, переполнен авантюризмом, приключениями, гонками и страстью. Ты, однозначно будешь переживать за главных героев, радоваться их победам. Кинокартина уже долгое время занимает первое место в списке моих любимых фильмов этого жанра. Прекрасный боевик, триллер, экшн. Советую к просмотру, будучи уверенной, что «Угнать за 60 секунд» понравится любой аудитории зрителей.

Я видел не так много полнометражных аниме, но одно мне очень запомнилось, и это было именно аниме «Ветер крепчает» Посмотреть его мне уже давно советовал лучший друг, но я никак не находил время для этой картины. Как-то вечером я все же, решил посмотреть данное аниме. С самого начала меня он зацепил, все было сделано так, чтобы заинтересовать зрителя с первых минут. Начнём по порядку.

Сюжет картины не свойственный для аниме, он более подходил бы для какой-нибудь голливудской мелодрамы. Назвать это недостатком нельзя, ведь оно только придаёт особенности данной картине. В фильме все происходит последовательно и динамично. С первых минут и до конца картины происходит большое количество действий, то есть картина не скучная и не однообразная. И все эти действия происходят в разных странах: Японии, Германии, Италии.

Режиссером этого произведения стал Хияо Миядзаки, который известен такими работами как: «Унесённые призраками», «Мой сосед Тоторо», «Ходячий замок», «Принцесса Мононоке». Согласитесь, что этот список впечатляет, поскольку это шедевры. Каждый, кто имеет хотя бы косвенное представление о японских мультфильмах скажет, что вышеперечисленное аниме гениальное.

Главным персонажем является некий Хирокиро Дзиро. Это молодой мальчик, у которого есть мечта покорить небо. На протяжении картины ми видим, как он делает все возможное для того, чтобы осуществить эту мечту. Не всегда у него все получается, но он не сдается, и каждая неудача только делает его последующие попытки более совершенными. Дзиро пример настоящего ребенка, что живет своим миром и не желает предавать свои принципы ради прихотей взрослых. Мое мнение такое, что это не просто ребенок, который имеет мечту и идет к ней, а и человек, что никогда не сдается даже под давлением общества, что так часто убывает детей в детях.

Вторым, но не по значению, персонажем является девушка Дзиро, Наоми Сатоми. По моему мнению, она никого не может оставить равнодушным, ведь она помогла Дзиро верить в свои силы, стала его опорой, хотя сама нуждалась в крепкой поддержке, которую он ей давал. Наоми обладает большим и добрым сердцем. Откровенно говоря, не так много есть героев аниме, за которых переживаешь как за реальных, но она одна из них.

Хочу отметить прекрасную композицию «Хикокигумо» известного японского композитора Юми Мацутои. Эта музыка завораживает, она настолько приятная, что когда ее слушаешь, то ты абстрагируешься от всего внешнего мира. Ты понимаешь, что это действительно звуки Японии, звуки их умеренного стиля жизни, голоса ее природы, всего того, что символизирует эту страну как одну из величайших империй мира.

Картина притягивает к себе искренностью персонажей и главной идеей. Это не фильм на один раз. Посмотрев раз, ты будешь обязан его пересмотреть еще и еще, и это не потому, что ты не поймешь чего-нибудь, а потому, что ты захочешь поверить в чудо, заглянуть в глубину человеческой души, задать себе вопросы, дабы больше понять сущность человека как чувствующего существа.

В заключении скажу, что посмотреть эту картину нужно всем, в независимости от того, являетесь ли вы истинным ценителем японского аниме или ваши представление о аниме ограничиваются сериалом «Сейлор-Мун».

Когда мне было 5 лет, я впервые увидел этот сериал, его смотрел мой старший брат. Да, тогда я не сильно понимал о чем он, но шутки которые там звучали мне очень нравились. Скорее, это я уже на подсознательном уровне понимал всю комичность сериала, который назывался «Друзья»

С того времени я регулярно смотрел этот сериал и понимал, что он действительно лучший за всю историю, а когда он уже закончился я не смог удержаться чтобы не начать просмотр сначала. Знаете что? Мне никогда не надоедал он, просматривая его второй, третий, десятый раз мне все же это приносило большое удовольствие. Да и это совсем не странно. Ведь это не простой попсовый сериал, в котором нет идеи и который нацелен только на коммерческий результат, это сериал, что показывает нам, какую истинную ценность представляет дружба. Посмотрев на героев картины, каждый в чем-то узнает своих друзей. «Друзья» это, не только по моему мнению, а и по мнению большого количества, как и зрителей так и очень весомых кинокритиков является лучшим сериалом за всю историю кинематографа. А главные герои является идолами настоящей дружбы, чего греха таить, все мечтают иметь таких друзей.
И так, начну все по порядку.

Над созданием этой картины трудилось огромное количество режиссеров, их было около 25, среди которых такие гуру режиссуры как: Дэвид Стейнберг,
Пол Лазарус, Гари Хэлворсон, Кевин Брайт, Майкл Лембек, Джеймс Берроуз и много других (кстати, даже Дэвид Швиммер был режиссером). После этого в читателя возникает много вопросов, среди которых главное место отводится одному: «Как такое большое количество режиссеров могло снимать этот сериал и как они договаривались между собой?» Я, конечно, далеко не кинокритик, но моя позиция на счет этого объясняется тем, что сериал все-таки продолжался 10 сезонов, согласитесь, это довольно большой срок. То есть каждый год снимался один сезон. Людские ресурсы не безграничны, а робота есть всегда. Ответ на вторую часть вопроса состоит в том, что ребята, которые создавали все это, имели одинаковое представление о том, каким должен быть веселый и беззаботный сериал.

Наиболее мне хочется рассказать о главных героях сериала. Что ж, начнем.В картине шесть главных героев, среди которых три девушки и три парня. Язык даже не повернется называть кого-то более существенным актером, а кого-то менее. Все оны прекрасные актеры, и роли их такие же прекрасные.

Начну с оценки женских ролей.
И так, роль Рейчел Грин исполняет всем известная Дженнифер Энистон. Эта актриса, которая прекрасна не лишь своей внешностью, а и своими внутренними данными. Рейчел мне нравится тем, что она очень красивая и немного эгоистическая девушка. Да, она фактически ничего не умеет, но это не придает ей чувства неполноценности, а наоборот делает ее весьма необычной. О ее характере стоит сказать, что она боится ответственности и не желает ее на себя лишний раз брать. У нее довольно богатая личная жизнь, это видно по количеству парней, с которыми она встречалась.

Второй девушкой является Моника Геллер, которую сыграла Кортни Кокс-Аркетт. Моника очень отличается от Рейчел. Главным отличием является то, что Моника очень ответственная, она работает шеф-поваром и у нее не очень складывается личная жизнь. Иногда она сама говорит, что ее невезение в личной жизни обусловлено ее семьей, которая не надлежащим образом воспитывала ее, ведь все внимание было направлено на брата-Роса. Но все же, она привлекательная, умная, но и до чертиков скрупулезная. Так что, героиня такого плана очень нужна для такого рода сериалов. Она является неотъемлемой частью сериала «Друзья»

Третьей девушкой является Фиби Буффе, которую сыграла Лиза Кадроу. Безусловно, она самая странная героиня сериала. Ее жесты и речи подтверждают это. Сложно представить Фиби в другом амплуа. Кстати, она очень интересно одевается, она в душе хиппи. Ее наряды и всевозможные побрякушки только подчеркивают ее творческую натуру. Она почти никогда не грустит, на мир она смотрит через розовые очки. Ее можно назвать человек-искусства, но довольно своеобразного искусства. Меня очень веселят ее песни, которые она сочиняет на ходу. С первого взгляда, ее песни могут показаться нелепыми, но и в этом вся суть. Не нужно во всем искать смысл. Фиби в некой мере является изображением буддистской женщины.
С женским коллективом сериала мы закончили. Начнем оценивать главных героев мужчин.

Сперва, я хочу рассказать о Чендлере Бинге, которого играет всем известный Метью Пери. В фильме Чендлер является типичным офисным работником, который ненавидит свою роботу, но и боится поменять ее. Он весьма умен, интересен, но ко всему этому у него целый набор комплексов, что не позволяют ему полностью наслаждаться жизнью. В отличии от Роса и Джои (о них я напишу далее) у него никак не складывается личная жизнь. Да, имеются кратковременные интрижки, но не более того. Мне он импонирует тем, что он очень галантный молодой человек, который может себя проявить в наилучшем свете.

Вторым мужским персонажем является Джоуи Триввиани, которого играет Мэтт Леблан. Говоря о Джои, здесь нельзя не сказать, что он является покорителем женских сердец. Но он не типичный бабник, который мечтает затянуть в постель побольше женщин. В каждой женщине он видит свою судьбу, которая, к большому сожалению, проводит свое время с ним только до утра. Интеллектом Джоуи не блистает. Он очень часто задает неимоверно глупые вопросы, именно этим он мне напоминает Фиби Буффе. Кстати, Джои и Чендлер живут в одной квартире, что сказывается на их отношениях.
Третьим персонажем является Росс Геллер, которого играет Дэвид Швиммер.

Росс, это вообще отдельная история. Он в прямом смысле слова является занудой. Посудите сами, какой нормальный парень будет на первом свидании рассказывать девушке о вымерших динозаврах или редкой породе обезьян? Это одна из главных, но не единственных причин, по которой у него нет девушки. Ах да, еще он очень скрупулезный, что очень часто раздражает окружающих. Так же в поведении с противоположной статью он очень неуверенно себя ведет, а это весьма комично выглядит со стороны. Но он очень хороший персонаж, который иногда своей серьезностью задает духу всей серии.

Отдельно хочу поговорить о музыке, что играла в фильме. Говорить, что саундтрэк «Ill Be There for You» просто чудесный, это ничего не сказать. Не зря, эту композицию специально для фильм записала американская группа «The Rembrandts» Уже после первых двух серий этого сериала, ты уже наизусть знаешь слова этой песни, а то что она на английском не сильно этому препятствует. Много споров было на счет того, стала ли эта песня популярной благодаря сериалу или она действительно так хороша. По моему мнению, одно помогло другому, песня не стала бы такой популярной без этого сериала, а сериал много бы потерял без этой песни. Если уж начали говорить о музыке, так стоит сказать о песнях, что играла на гитаре Фиби Буффе. Да, эти песни не были шедеврами и не обладали глубоким смыслом, но они обладали духом сериала. Своего рода, песни Фиби еще более придавали комичности этой картине. Все же помнят, известную песню «смелли кет», которую она играла где-то в середине сериала. Когда у вас нет настроения и нет времени посмотреть сериал «Друзья», то, хотя бы посмотрите видеоролик на котором Фиби играет на гитаре, и вы получите столько заряду позитивной энергии, что хватит не весь день.

Операторская работа заслуживает наивысших похвал. Все камеры размещены таким образом, чтобы все было хорошо видно и это действительно так. Кто-то может сказать, что операторы ничего не делали, мол, поставили камеры и все. На самом деле все не так, ведь чтобы так заснять нужно много операторов, которые будут постоянно следить за сьемкой, дабы все соответствовало стандартам.

Кажется, все, что я хотел сказать, я уже сказал. Подводя итоги, мне следует сказать, что это гениальный сериал. Он безупречен во всех смыслах. Ведь когда смотришь «друзей» у тебя меняется мировоззрение. Ты понимаешь, что дружба является неотъемлемой частью счастливой жизни любого человека. Материальные ценности ничто по сравнению с душевным богатством, которым делятся персонажи сериала «Друзья». Шутки этих заводных молодых людей настолько веселые, что они никогда не утратят своей актуальности . Не зря, много психологов приписывают пациентам страдающим от фрустрации и депрессии смотреть этот сериал, и ведь статистика говорит, что это метод имеет небывалый успех. Да и зритель в главных героях сериала узнает своих друзей/товарищей. Я не буду многословен, а скажу то, что эта картина является не только лучшей в своем роде, а и лучшим сериалом двадцатого века. Не хочу казаться конформистом, но я придерживаюсь, мнения миллионов людей по всему миру, которые твердят о гениальности этого сериал. В заключении, оценивая картину, я ставлю ей больше чем максимальный бал.

На данный сериал я наткнулся совершенно случайно. Я смотрел «Острые козырьки» и вот когда уже начался перерыв между сезонами, я решил найти что-нибудь подобное. Просматривая страницы на кинопоиске и на других сайтах, я нашел его. Первым делом, меня зацепило то, что у него очень высокий рейтинг почти на всех крупных хостингах с фильмами. Трейлер сериала меня заинтересовал, было понятно сразу, что это неплохой фильм.

Создателей фильма было огромное количество (я говорю о режиссерах), но по моему мнению наиболее заслуженно будет говорить о Тимоти Ван Петтену. Возможно для большинства это имя неизвестно, но для истинных ценителей киноискусства оно говорит многое. Он был режиссером таких культовых сериалов, как: «Игра Престолов», «Тихий океан», «Рим», «На запад», «Клан Сопрано», «Убойный отдел». Я считаю, что этот список сериалов дал вам некоторые сведения о деятельности этого человека. По поводу данного сериала, я был доволен, что в титрах было имя этого человека. Не хочу показаться очень предвзятым, но имя известного человека в титрах дает мне некий кредит доверия к сериалу/фильму.

После просмотра первых серий, у меня создалось очень позитивное впечатление о этом гангстерском сериале. Что хочется отметить, так это то, что в картине все показано очень реалистично, показаны не только высшие слои гангстеров, который живут в дорогих домах, пьют дорогой алкоголь и ездят на шикарных автомобилях, а и самые низы этой касты, что ели выживают.

Человек, который, планирует посмотреть этот сериал, наверное, думает, что он такой же, как и много других картин о гангстерах. Он надеется смотреть только на перестрелки и красивых женщин. Но это далеко не так. В картине изображено не только то, что я изложил выше, но и подняты многие социальные проблемы. В частности, в сериале очень красиво изображено механизм действия политики, которую не всегда обычные люди могут более адекватно понимать. Много избирателей считают, что есть «хорошие», а есть «плохие» политики. Таким образом большинство поддаются некоторым стереотипам. Ведь на самом деле, ничего абсолютного нет. Много «хороших» политиков делают грязные вещи, это мы видим на примере главного героя Ники Томпсона, которого играет Стив Бусеми. Ники является представителем политической элиты города, но в то же время занимается грязными делами. Если характеризировать этого персонажа, то стоит заметить, что он вызывает очень неоднозначные чувства. Сказать, что он прекрасный политик, который обладает всеми добродетелями, что только есть и постоянно думает о благосостоянии города нельзя, но и назвать его подонком тоже не так просто.

Еще одним главным героем является Джимми Дармоди, которого сыграл Майкл Питт. Это очень интересный субьект, поскольку никогда не можешь предсказать ход его действий. Он тоже неоднозначная личность, но в его оправдание скажу то, что он был участником войны. А как известно после войны люди приходят совсем не такими как было до нее, и это не только в физическом плане.

Мне очень понравилась роль Келли Макдональд, которая играла Маргарет Шредер. Амплуа Маргарет - это, наверное, единственной персонаж, который вызывает однозначное впечатление. Она прекрасная мать, порядочная девушка и ко всему этому имеет целый набор моральных принципов, которым она так и не предает до конца сериала. Пускай у нее сложилась очень тяжёлая жизнь, но она все равное не падет духом и желает достигнуть счастья.

Хочется пару слов сказать о всем известном короле Мафии Аль Капоне, который так же был здесь. Его роль досталась Стивену Грэму. Что я могу говорить о нем. Все и так знают, что он считался наиболее жестоким и справедливым бандитом в Америке двадцатого века. Все знают его, как главу чикагской мафии, но никто не знает его, когда он был еще мелким гангстером, который не имел никакого влияния на гангстерскую элиту того времени. В этом сериале показан этап превращения мелкого гангстера в одного из самых авторитетных бандитом мира.

Музыкальное сопровождения фильма мне понравилось. Но у меня при просмотре возникло чувство, что звукооператоры, почему-то очень поскупились с музыкой. Было огромное количество моментов, когда наличия музыкальной вставки было необходимо, но ее не было. Возможно, звукорежиссеры не хотели лишний раз вставлять музыку, дабы не тратить на это время, а может они считали это лишним. Не хочу ни в коем случае критиковать специалистов, поскольку это лишь мое субъективное мнение.

Что мне безумно понравилось, так это декорации и одежда актеров. Все персонажи картины были очень похожими на жителей Америки двадцатых годов двадцатого века. Я даже не могу представить, сколько человек потрудилось чтобы воспроизвести все это. Костюмы и платья актеров и актрис соответствовали стилю и моде того периода времени. В плане оформления декораций, я хочу отдельно поблагодарить декораторов. Все, начиная от интерьера зданий и заканчивая картинами в комнатах были в точности, как и сто лет назад.

Объективно оценивая этот сериал, нужно назвать все его плюсы и минусы. К огромных плюсам, лично я отношу: игру актеров, идею картины, декорацию и костюмы персонажей. К минусам я могу отнести то, что музыки было недостаточно, и это создавало некий дискомфорт при просмотре. Тот факт, что большую часть персонажей нельзя в полной мере отнеси к «хорошим» или «плохим» я не могу назвать минусом, ведь как я уже писал выше, ничего абсолютного не существует. Я рекомендую смотреть этот сериал всем, кто интересуется жизнью Америки в начале двадцатого века и того, кто знаком с понятием «сухой закон в США»

Фильмы о мошенниках мне всегда очень импонировали. Но как среди огромной кучи фильмов на данную тематику найти действительно стоящую картину. Да, можно начать пересматривать все подряд, но согласитесь, время очень ценный ресурс и тратить его на то, чтобы пересмотреть огромное количество фильмов, а в итоге не найти ничего ценного не очень целесообразно. Вот недавно я увидел трейлер фильма «Фокус». Мне понравилось то, что там играет Уил Смитт, но, я почему-то не ожидал увидеть ничего качественного. Нет, я не хочу сказать, что не уважаю Смита как актера, наоборот я его очень люблю, но роль мошенника не очень ему к лицу. Мой скептицизм проиграл моей любопытности, и я все же решил посмотреть данную картину.

В начале просмотра фильма я думал, что это будет, скажем так, не очень интересный фильм. Пускай там и будет много обмана, мошенничества, но это далеко не тот формат, что, например, пресыщен такой гениальной картине о аферистах как «поймай меня если сможешь» с Ди Каприо в главной роли. Скажу откровенно, я давно так не ошибался. В начале, я думал, что знаю продолжение следующих действий, но я был не прав. Не хочу сказать, что я всегда предугадываю развязку событий в фильмах, но по крайней мере, я знаю, чего ожидать. В этом фильме, мое предугадывание дало очень серьезный сбой.
Самое главное, что так было не только в начале, а и на протяжении всего фильма я в буквальном смысле слова был на чеку. Вот этого и не хватает большинству современных фильмов.

Над созданием фильма потрудились два не очень известных режиссера, это Глен Фикарра и Джок Рекуа. Эти ребята, по моему мнению, поработали на славу. Просматривая их биографию, я понимаю, что это наиболее удачный проект этих людей. Я считаю, что работая над картиной эти ребята вложили в него свою душу, да и работать с Уилом Смитом уже является честью. Режиссеры ответственно отнеслись к созданию аферистической комедии. Но как бы я их не нахваливал, без минусов не обошлось. К минусам могу отнести не слишком удачно выбранное начало картины, уж слишком оно банально и уже давно успело приесться зрителям. Вторым минусом в работе этих парней является тривиальность событий в фильме. Возможно, очень сложно сделать что-нибудь оригинальное, но попытаться можно, по крайней мере с внезапностью ходу развития сюжета они это сделали. В общем, не буду слишком придираться, а начну оценивать актеров картины.

Главную роль, роль Ники исполняет Уилл Смитт. Честно говоря, для Смита это было что-то новое. Смотря на его фильмографию, это единственный фильм, в котором он изображает мошенника. Возможно, для многих это не очень понятно, ведь Смит всегда играл либо порядочного и законопослушного гражданина либо веселого раздолбая ( это относится к раннему этапу его карьеры). Лично я очень довольный тем, что он выбрал новое амплуа. Сначала мне не очень привычно было видеть его таким, но это чувство быстро прошло. Если уже говорить о его сценичном амплуа, то Никки это очень хитрый и чертовски привлекательный мошенник. Человек, который умеет пользоваться своими навыками.
Кстати, после фильма «Хенкок» я считал, что он больше не занимается спортом, а в этой картине мои предположения были опровергнуты.
По поводу того, справился он с ролью или это амплуа было не его, шло много дискуссий, но как по мне, он сыграл великолепно роль, пускай даже с некоторыми замечаниями.

Если речь идет о фильме про мошенников, то здесь в обязательном порядке должна быть любовная линия. Так что, роль главной женщины Ника-Джесс Баррет играет Робби Марго. Наверное, не будет обманом если я скажу, что она чертовски красивая и обаятельная. Вы скажете, что это не новость, ведь у всех аферистов прекрасные девушки, а я вам отвечу тем, что Робби не такая как все. Ее амплуа было слишком стандартным для такого рода фильмов, ее предыстория о том, как она докатилась до такой жизни, стало шаблоном для американских картин. Ее стоит похвалить за то, с каким желанием она играла свою роль. Это можно объяснить или тем, что она молодая и очень амбициозная или тем, что она ничего не играла, а была сама собой. Согласитесь, что любой из этих вариантов уже хорош по определению. О ее отношениях с Ником рассказывать не буду, дабы сохранить интригу.

Оценивая других актеров, я хочу сказать одно, что они молодцы. Все сыграли хорошо. Начиная от отца Ники и заканчивая негром, который играл в казино. Да, еще хочется отметить в лучшую сторону азиата, с которым Ник в начале фильма заключал пари на бейсболе. Этот китаец очень мене веселил и придавал еще более комедийную окраску этой картине.
Музыкальной оформления лично мне понравилось. Была современная музыка, которая подходила под формат картины. Кстати, я уже нашел песню «Роллинг Стоунс», которая играла на бейсболе. Так что звукорежиссерам я ставлю плюс.
Вот кажется и все. После просмотра картины у меня осталось приятное ощущения. По большому счету, картина мне очень даже понравилась. Да, нельзя ее отнести к шедеврам мирового киноискусства или хотя бы к шедеврам американского кино, но она была сделано довольно неплохо. Возможно, на успех этого фильма в моих глазах повлияла игра Уилла Смита, который является одним из моих любимых актеров.

Эта картина привлекла меня тем, что в ней играет очень много талантливых актеров с мировым именем, среди которых: Леонардо Ди Каприо, Мэт Дэймон, Джек Николсон, Алек Болдуин, Марк Уолберг. Я попросту не мог не посмотреть картину, в которой играет такой актерский состав. Так что я без колебания решил ее побыстрее увидеть. Откровенно говоря, когда я вижу такие фильмы я, всегда ожидаю чего-то сверхъестественного, такого что выделит данную картину. И посмотрев этот фильм, я не ошибся.

Начнем все по порядку.
Режиссером этой картины стал не кто-нибудь, а непревзойденный Мартин Скорсезе. Думаю, много говорить о нем не будет уместно. Все же понимают, что он является одним из наиболее выдающихся режиссеров современности. Над фильмом «Отступники» он поработал очень плотно. Не зря, даже на фоне всех предыдущих фильмов или сериалов над которыми трудился Скорсезе именно фильм «Отступники» львиная часть кинокритиков называет его главным достоянием.
Сам фильм не является чем-то новым. Идею фильма нельзя назвать инновационной, очень много было картин, что имели такой же сюжет или такую же идею. Но именно Скорсезе сделал так, что этот фильм стал шедевром. Возможно, здесь проявился весь талант Мартина, возможно здесь большую роль сыграл актерский коллектив. Это не очень существенно, но тот факт, что фильм гениальный не нуждается в каком-нибудь объяснении.

Начнем с самого интересного, с оценивания актеров. Если говорить с кем у меня ассоциируется фильм «Отступники», то в первую очередь я вспоминаю Леонардо Ди Каприо. Это один из наиболее талантливых актеров современности, который до си х пор не обладает главной актерской премией, название которой даже не хочу говорить. Леонардо принадлежит роль Билли Костигана. Сам Билли неплохой парень, он рано начал понимать жизнь. Он обладает желанием действовать, что очень редко встречается в нынешних молодых людях. Ди Каприо в роль вжился, хотя мне кажется, что любую роль какую он бы получил он бы мог адаптировать под себе. Вот есть такая категория актеров, которые могут играть совсем разные роли, но при этом идеально их исполнять.

Вторым главным актером является Мэт Дэймон, который играет Шон Салливана. Мэт, как и Ди Каприо является гениальным актером, актером, который одним своим присутствием заставляет сердце биться сильнее. Он играет отрицательного персонажа. Говоря о Дэймоне как актере, он всегда мог играть, как и отрицательных героев так и позитивных, и определить какое амплуа ему лучше подходит очень тяжело. Многие скажут, что он скорее Томас Рипли нежели Уилл Хантинг, а я скажу, что он скорее Шон Салливан. В нем есть один неимоверно большой плюс, это то, что он имеет довольно смазливую интеллектуальную внешность, что сводит с ума многих девушек по всему миру. Не буду говорить свое оценочное суждение об Мэте, то есть об Шоне, пускай лучше его сделаете вы после просмотра.

Если уж речь пошла об отрицательных персонажах этой картины, то стоило бы начинать с Фрэнка Кастелло, которого играет Джэк Николсон. Джэк это человек, который всю свою карьеру играет плохих парней. Я даже не удивляюсь, что на роль Кастелло Мартин первым делом пригласил именного Николсона. Кто-бы что не говорил, но Николсон признанный мастер своего дела. Никто лучше его не сможет сыграть преступника. Он обладает талантом исполнять роли психопатов. В противовес Ди Каприо и Дэймоне, Николсон является одним из наиболее титулованных актеров современности.
Четвертым героем является Мартин Шин, который играет начальника полиции Оливера Куинана. Мартин Шин так же очень разносторонний актер. Это человек, который большую часть своей жизни провел на сцене. Роль полицейского ему очень подошла, хотя это и не первое его амплуа представителя власти. А вообще, мне кажется, что Скорсезе нарочно пригласил в фильм актеров разных поколений, возможно, он хотел в одной картине показать разные поколение актеров, тем самым объединить молодость с опитом.

Огромной похвалы заслуживает музыкальное оформление фильма. В картине звучали песни очень известных мировых рок-груп. Но выделить нужно саундтрэк «I'm Shipping Up to Boston» американской группы Dropkick Murphys. После этого фильма популярность группы возросла до неимоверных высот. Песня этой группы полностью изображала весь настрой фильма. Так что за музыку максимальный бал.

Подводя итоги, я могу с полной уверенностью сказать, что это один из лучших фильмов о преступниках, который я когда-нибудь видел. В фильме все продумано до мелочей, все сделано так, чтобы зритель был в восторге после увиденного. Картина, которая совмещает в себе прекрасный сюжет и целый набор талантливых актеров заслуживает максимального балла.

Я не любитель русского кинематографа, но совсем недавно я наткнулся на фильм «Турецкий гамбит» Учитывая тот факт, что я читал книгу, по которой снята картина, а книга мне очень понравилась, я решил посмотреть его.
Фильм мне действительно понравился. Было много интересных моментов. Динамический и увлекательный сюжет, лучшие русские актеры. В фильме заслуживает уважение отношение актеров, режиссеров, и других участников к мелочам. Фактически, было не к чему придраться. А учитывая, что картина русская, так в целом ее можно отнести к тому небольшому списку фильмов, которые заслуживают лучших отзывов не только русских кинокритиков и русских зрителей, а и заграничных их коллег.

Начну более подробно оценивать картину. Режиссером фильма был Джаник Фазиев. Его работы над художественными фильмами ограничиваются небольшим количеством картин, которое можно сосчитать на пальцах одной руки. По моему мнению, это его лучший фильм. «Турецкий гамбит» - это отличный фильм в котором показаны события Русско-Турецкой войны. Да, возможно здесь есть исторические неточности, но не стоит забывать, что это в первую очередь экранизация романа Б.Акунина, а уже на втором месте, это исторический фильм.

Характеризируя актеров, нужно начать с главной роли-роли Эраста Петровича Фандорина, которого играет талантливый русский актер Егор Бероев. Оценивая книжного Фандорина и Фандорина героя этого фильма, мы видим, что они идентичны. Во-первых, оба имеют седые вески, во-вторых, они заикается, в-третьих, оно оба среднего роста и худощавого телосложения. За соответствие книжному описания главного героя, можно поставить плюс картине. В фильме Фандорин изображен как удивительного ума человек и ко всему этому обладающий незаурядной красотой, которая была отмечена женской частью картины.

Вторым героем, точнее героиней, о которой я хочу сказать, была Варвара Суворова, роль которой исполняет Ольга Крисько. Мне очень понравилось то, как Ольга исполняет свою роль. Она держалась всех тех моральных норм, которых должна была придерживаться дама восемнадцатого столетия. Ее манеры были очень аристократическими, но она не упрекала в отсутствии воспитания у других персонажей. Это типичная молодая девушка царской России, которая кроме отличного воспитания была наделена нравом львицы. На протяжении всего фильма, она этот нрав демонстрировала, в частности, Эрасту Фандорину. А Эраст, как настоящий джентльмен, не придавал этому значения и не обижался на Варвару. Хочу добавить, что за эту роль Ольга Крисько была номинирована в категории «Лучшая женская роль», что проводилось телеканалом «МТВ-Россиия» в 2006 году.

Так же хотелось бы рассказать о белом генерале Михаиле Соболеве, которого сыграл Александр Балуев. Этого персонажа я хочу оценить для того, чтобы люди знали, какие раньше были генералы. Это сейчас высшие армейские чины сидят в штабах и занимаются бумажной работой, а тогда, во времена Царской России, эти же чины не могли себе позволить не участвовать в боевых действиях. Для любого генерала, непосредственное участие в войне было не только обязанностью перед солдатами, а и обязанностью перед собственной совестью. Михаил Соболев это пример настоящего боевого генерала. В фильме он не только брал на себя командование армией, но и сам брал участие, как и в больших действиях, так и в небольших кампаниях по спасению русских подданных. Так, что это очень важный персонаж фильма.

Оценивать других персонажей я не буду по той простой причине, что эта оценка может повлиять на восприятие фильма. Характеристика других героев, может дать ответ на вопрос, о том, кто является главным преступником- Эмиром Эфенди.
Музыкальные композиция были чудесными в прямом смысле этого слова. С фильмом у меня характеризуется три таких композиции: «Идем на Восток» группы Ногу свело, «Дождик осенний» в исполнении Ольки Красько и композиция «Эдерлези». Я не могу отдать предпочтение одной из этих песен, поскольку каждая композиция свойственна своему участку фильма. Согласитесь, как-то не очень умно сравнивать современную песню «Идем на Восток», пускай даже она о войне и военный марш Российской империи «Эдерлези», когда каждая из них была свойственна отдельному отрезку фильма.

Подводя итоги, я хотел бы отметить этот фильм в лучшую сторону. По моему скромному мнению, это один из наилучших картин русского кинематографа. В фильме было все: начиная от событий войны и заканчивая любовной линией. В отличии от многих других произведений, здесь все соответствовало исторической хронологии. Я бы даже сказал, снимая такие фильмы можно учить детей истории. Сюжет картины был неимоверно динамический, но это не мешало с легкостью воспринимать все события, что были в нем. Актерский состав был великолепен. Были приглашены все лучшие русские актеры. Спецэффекты были на очень хорошем уровне, за это нужно поблагодарить Моникенэ Энцо, который занимался монтажом фильма. Я не хочу казаться человеком, который оценивает фильм по количеству наград, что он получил, но картина «Турецкий гамбит» сразу после своего выхода получила множество престижных русских наград в сфере кинематографа, а это уже что-то значит. В заключении скажу, что как бы вы скептически не относились к русским фильмам, но этот вы должны посмотреть.

Джим Керри является одним из наипопулярнейших актеров современности, его по праву называют королем комедии. Я часто слышал много споров на тему, какой фильм с участием Керри считается наиболее удачным. Кто-то уверял, что Эйс Вентура его лучшая роль, кто-то говорил о роли в фильме Маска. Да, мне и самому очень сложно назвать его лучший фильм, каждый по-своему является хорошим. Но фильм Брюс Всемогущий мне всегда импонировал. Этот фильм я уже пересмотрел очень много раз, наверное, даже не один десяток. Вы можете задать мне вопрос, не надоел ли мне он, а я без капли сомнения отвечу вам, что нет. Картина, несмотря на свой комичный характер, дает ответы на некоторые философские вопросы. Она помогает понять, что в жизни человека есть очень много вещей, которые могут сделать нас счастливыми, а ми этими вещами не пользуемся. По моему мнению, эту картину можно назвать философской комедией. Я не буду говорить, почему она такая, но думаю, что каждый сделает для себя определенные выводы.

Начну более детально характеризовать элементы картины. Режиссером картины был Том Шедьяк. Сотрудничество Тома и Джима началось с фильма «Эйс Вентура», на который Джима пригласил Том. После этого, Керри был главным героем еще одного фильма название которому «Лжец-лжец», создателем которого был этот режиссер. Таким образом, мы видим, что их сотрудничество принесло свои плоды. Да, этого режиссера нельзя назвать культовым или, по крайней мере, известным. Это человек, который занимается любимым делом и не стремится заработать славу или деньги. Как по мне, так и должно быть. Ведь когда творчество начинает переходить на коммерческую структуру, то оно потихоньку начинает лишаться главных своих идей.

Сюжет картины динамический и очень интересный. Все события, что происходят, имеют свои предпосылки, и это объясняет ход действий в фильме. Картина имеет все структурирующие элементы, которые должны быть в каждом более-менее хорошем фильме. Он имеет вступительную часть, кульминацию, развязку и окончание. Все эти элементы, проработаны на хорошем уровне. Они имеют свою идею и дают возможность правильно оценивать все происходящие события.
Начнем оценивать актерский состав фильма, а он великолепен и сейчас узнаете почему.
Роль Брюса Нолана, главного персонажа в фильме, играет Джим Керри. Я могу сказать, что Джим, как всегда, справился отлично. Но это не удивительно, ведь перед нами величайший комик кинематографа. Главный герой картины Брюс-человек, который ничего существенного в жизни не достиг. Он постоянно подавлен этим фактом. Сами понимаете, когда ты ничего не можешь достигнуть из того что желаешь, а ко всему прочему это достается твоему конкуренту, ты мягко говоря, расстроен. Брюс уже на грани, он решает сделать последний шаг, но одна встреча момент резко меняет его жизнь. Не буду продолжать, дабы сберечь интригу.

Любимой девушкой Брюса является Грэйс Конелли, которую играет всем известная по роли Рэйчел в культовом сериале «Друзья» прекрасная и талантливая Дженнифер Энистон. Энистон прекрасно справилась с ролью. Она очень чувственно сыграла возлюбленную Брюса. Кстати, если вы считаете, что эта девушка (Грэйс) упрекает своего любимого в том, что он не достиг вершин, то вы глубоко ошибаетесь. Грэйс очень милая, добрая и чувствительная девушка, для которой материальные блага ничего не значат. Я считаю, что если бы у каждого была такая девушка, то он был бы очень счастливым человеком.
Как же можно оценивать эту картину и не сказать о персонаже, который неимоверно повлиял на судьбу главного героя. И так, роль Бога играет Морган Фримен. Он прекрасный актер, который может сыграть любую роль. Согласитесь, роль Бога дается не каждому, и я полностью поддерживаю выбор Тома Шедьяка. Режиссер максимально интерпретировал фразу, что Бог сделал человека по своему подобию и изобразил Бога как обычного человека. Бог в этой картине был показан, как веселый, но в тоже время ответственный герой.
Морган Фримен со своей задачей справился с лихвой.

Хочется сказать, о музыкальном сопровождении картины. Композитором фильма стал один из наиболее известных американских композиторов современности сам Джон Дэбны. Этот человек, умеет сделать все возможное, дабы фильм было прекрасно слушать. За это ему особая благодарность. Не будем забывать, что в фильме играла музыка таких культовых музыкантов, как: Оззи Озборн, Мик Джаггер, а песня группы Snap-The Power стала визитной карточкой этого фильма. Так что музыка в фильме была прекрасной.

В заключении, хочется сказать, что если вы имеете желание посмотреть какую-нибудь добрую комедию, то этот фильм для вас. В нем вы не только увидите много смешных моментов, но и задумаетесь над некоторыми важными утверждениями. Я хочу дать вам совет, после увиденного фильма, идите прогуляйтесь по родному городу и задайте себе вопрос, чего вы действительно хотите от жизни, не того что вам навязывают, а того что принесет радость только вам. Если вы сделаете для себя определенные выводы, то это уже будет значить, что фильм вы смотрели не зря.